Antonio Pollaiuolo

De Viquipèdia
Dreceres ràpides: navegació, cerca

Antonio di Jacopo Benci anomenat Antonio Pollaiuolo (17 de gener de 1432 / 1433, Florència - 4 de febrer de 1498, Roma, Estats pontificis) va ser un pintor, escultor, orfebre i gravador italià del renaixement, que així mateix va perfeccionar l'art de l'esmaltatge.

El seu germà va ser l'artista Piero Pollaiuolo, els dos van treballar freqüentment junts a un conegut taller que van fundar a Florència, rival del d'Andrea del Verrocchio. La seva obra reflecteix tant influència clàssica com a interès a l'anatomia humana. Conta Giorgio Vasari que els germans van portar a terme disseccions per millorar el seu coneixement de l'anatomia. Van prendre el seu sobrenom Pollaiuolo del negoci del seu pare, que venia ocells de corral, gallines.

Els primers estudis d'esmalt d'Antonio van ser o bé amb el seu pare o amb Andrea del Castagno: l'últim probablement li va ensenyar també a pintar. Està comprovat que va ser deixeble de Domenico Veneziano i, així mateix, va tenir l'influx de Donatello.

Va abandonar l'orfebreria per dedicar-se plenament a la pintura, l'escultura i el gravat. Junt a Ghiberti va treballar en els relleus de les portes del baptisteri de Florència. Pel que fa als seus gravats, aquests van influir a Andrea Mantegna i, per mitjà de Mategna, a Dürer.

Algunes de les pintures i gravats de Pollaiuolo exhibeixen un excés de brutalitat, característica que pot ser estudiada per exemple a El combat dels homes nus, gravat de 1470 o 1480. Per contrast, les seves figures femenines mostren una completa serenitat i una primmirada atenció als detalls dels vestits, com era la norma al retrat del segle XV.

Gran part de la seva obra pictòrica s'ha perdut, per exemple la sèrie anomenada Els treballs d'Hèrcules que es trobava al palau dels Mèdici.

Però és com a escultor i com treballador del metall com va aconseguir el seu gran èxit, va realitzar gran quantitat de petits bronzes com els del grup anomenat Hèrcules i Anteu. L'exacta atribució de les seves obres és dubtosa a causa que el seu germà va fer molt en la seva col·laboració.

El 1484, Antonio va fixar la seva residència a Roma, on va executar la tomba del papa Sixt IV a la gruta de la Basílica de Sant Pere del Vaticà (finalitzada el 1493), una composició on torna a manifestar el seu mode d'exageració anatòmica de les figures. El 1496 va anar a Florència per donar els últims retocs al treball ja començat a la sagristia del Santo Spirito.

Va morir, com a home ric, havent acabat ja el seu mausoleu del papa Innocenci VIII, també a Sant Pere, i va ser enterrat a l'església de San Pietro in Vincoli.

Entre les seves habilitats destaca el seu mestratge en representar la figura humana en moviment. La principal contribució d'Antonio a la pintura florentina es troba a la seva anàlisi de l'anatomia del cos en moviment o sota condicions de tensió, però és també important pel seu interès pioner al paisatge. Es diu d'ell que es va anticipar a Leonardo da Vinci a disseccionar cossos per estudiar la seva anatomia. Entre els seus alumnes destaca Sandro Botticelli.

Obres[modifica | modifica el codi]

Pintures i gravats[modifica | modifica el codi]

  • Retaule per a la Capella del Cardenal de Portugal (1467) Fresc, San Miniato al Monte, Florència.
  • “Retrat d'una jove” (1465) Plafó, 52,5 x 36,2 cm, Staatliche Museen, Berlín
  • “Els Sants Vicenç, Santiago i Eustaquio” (1468) Pintura al tremp, 172 x 179 cm, Galleria degli Uffizi, Florència.
  • “Batalla de deu nus” (1470s) Gravat, 42,8 x 61,8 cm, Galleria degli Uffizi, Florència
  • “Apol·lo i Daphne” (1470-1480) Pintura al tremp, 30 x 20 cm, National Gallery, Londres
  • “El combat dels homes nus” (cap a 1470-1480) Gravat, Museu del Louvre, París
  • “Martiri de Sant Sebastià” (1473-1475) Plafó, 292 x 223 cm, National Gallery, Londres
  • “Retrat d'una jove” (cap a 1475) Pintura al tremp, 55 x 34 cm, Galleria degli Uffizi, Florència
  • “Hèrcules i l'Hidra” (cap a 1475) Pintura al tremp, 17 x 12 cm, Galleria degli Uffizi, Florència
  • “Hèrcules i Anteu” (cap a 1478) Pintura al tremp, 16 x 9 cm, Galleria degli Uffizi, Florència
  • “Retrat d'una nena” Plafó, Museu Poldi Pezzoli, Milà

Escultures[modifica | modifica el codi]

  • “Judith” (bronze, entre 1455 i 1470)
  • “Sant Cristòfol i el nen”, Metropolitan Museum, Nova York
  • “Hèrcules” (bronze, sense data).
A Wikimedia Commons hi ha contingut multimèdia relatiu a: Antonio Pollaiuolo Modifica l'enllaç a Wikidata