Vés al contingut

Danny Kaye

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Plantilla:Infotaula personaDanny Kaye
Imatge
Modifica el valor a Wikidata
Biografia
Naixement(en) David Daniel Kaminsky Modifica el valor a Wikidata
18 gener 1911 Modifica el valor a Wikidata
Brooklyn (Nova York) Modifica el valor a Wikidata
Mort3 març 1987 Modifica el valor a Wikidata (76 anys)
Los Angeles (Califòrnia) Modifica el valor a Wikidata
Causa de mortinsuficiència cardíaca
hepatitis Modifica el valor a Wikidata
SepulturaCementiri Kensico Modifica el valor a Wikidata
Ambaixador de bona voluntat d'UNICEF
Modifica el valor a Wikidata
Dades personals
FormacióThomas Jefferson High School, Brooklyn Modifica el valor a Wikidata
Alçada180 cm Modifica el valor a Wikidata
Activitat
Ocupacióactor, actor de televisió, actor de cinema, presentador de televisió, escriptor, actor de teatre, cantant, ballarí, comediant, guionista Modifica el valor a Wikidata
Activitat1933 Modifica el valor a Wikidata -
OcupadorFons de les Nacions Unides per a la Infància Modifica el valor a Wikidata
PartitPartit Demòcrata dels Estats Units Modifica el valor a Wikidata
GènereComèdia musical, música pop tradicional, jazz, cinema musical i comèdia Modifica el valor a Wikidata
Nom de plomaDanny Kaye Modifica el valor a Wikidata
InstrumentVeu Modifica el valor a Wikidata
Obra
Localització dels arxius
Família
CònjugeSylvia Fine (1940–1987) Modifica el valor a Wikidata
Premis
Lloc webdannykaye.com Modifica el valor a Wikidata
IMDB: nm0001414 TMDB (persona): 70668 Rottentomatoes: celebrity/danny_kaye Allmovie (artista): p96949 IBDB (repartiment): 47550 Spotify: 4r6DXcqtllstKwEx3ndKMj Apple Music: 1977275 Last.fm: Danny+Kaye Musicbrainz: 7f97c63c-419b-475f-8df7-87e1d2ec3ba2 Discogs: 439536 Allmusic: mn0000029750
Find a Grave: 1316Modifica el valor a Wikidata

Danny Kaye (nascut David Daniel Kaminsky; yiddish: דוד־דניאל קאַמינסקי  ; e 18 degener de 1911 - 3 de març de 1987) va ser un actor, còmic, cantant i ballarí nord-americà. Les seves actuacions van incloure comèdia física, pantomimes idiosincràtiques i cançons novedoses de foc ràpid .

Kaye va protagonitzar 23 pel·lícules, sobretot Un home fenomen (1945), The Kid from Brooklyn (1946), La vida secreta de Walter Mitty (1947), The Inspector General (1949), El fabulós Andersen (1952), Nadal blanc (1954), i The Court Jester (1955). Les seves pel·lícules van ser populars, especialment per les seves interpretacions de cançons patter i favorites com "Inchworm" i "The Ugly Duckling".

Va ser el primer ambaixador en general d'UNICEF el 1954 i va rebre la Legió d'Honor francesa el 1986 pels seus anys de treball amb l'organització.[1]

Biografia

[modifica]

David Daniel Kaminsky va néixer a Brooklyn, Nova York, el 18 de gener de 1911 (encara que més tard diria 1913),[2][3][4][5] fill dels immigrants jueus ucraïnesos Jacob i Clara (de soltera Nemerovsky) Kaminsky. Era el petit de tres fills. Els seus pares i els seus germans grans Larry i Mac van deixar Iekaterinoslav (aleshores part de Novorossia a l'Imperi Rus) dos anys abans del naixement de Danny; era el seu únic fill nascut als Estats Units.[6]

Va assistir a l'escola pública 149 a l'est de Nova York, Brooklyn (finalment rebatejada per honorar-lo)[7] —on va començar a entretenir els seus companys amb cançons i acudits.[8] Va assistir a Thomas Jefferson High School a Brooklyn, però no es va graduar.[9]

La seva mare va morir quan ell era molt jove. Poc després, Kaye i el seu amic Louis van marxar a Florida. Kaye va cantar mentre Louis tocava la guitarra i la parella es va guanyar la vida durant un temps. Quan Kaye va tornar a Nova York, el seu pare no el va pressionar perquè tornés a l'escola o a la feina, donant al seu fill l'oportunitat de madurar i descobrir les seves habilitats.[10] Kaye va dir que quan era un nen, havia volgut ser cirurgià, però la família no es podia permetre l'educació mèdica.[6][11]

Després de deixar l'escola, va ocupar una successió de treballs com a soda jerk, investigador d'assegurances d'automòbils i empleat d'oficina. La majoria va acabar amb l'acomiadament. Va perdre la feina d'assegurança quan va cometre un error que va costar a la companyia d'assegurances 40.000 dòlars (600.000 dòlars el 2019 ajustats per la inflació).[12]Un dentista que el va contractar per cuidar la seva oficina durant el dinar i fer encàrrecs el va acomiadar quan va trobar Kaye fent servir el seu trepant dental a la fusta de l'oficina. El 1939, Kaye va conèixer la filla del mateix dentista, Sylvia Fine , en una audició, i el 1940 es van fugir.[13][6][14]Va aprendre el seu ofici en els seus anys d'adolescència als Catskills com a Mestre de Cerimònies al Borscht Belt.[8]

El primer descans de Kaye va arribar el 1933 quan es va unir als Three Terpsichoreans, un acte de dansa de vodevil. Van obrir a Utica, Nova York, on va utilitzar el nom artístic de Danny Kaye per primera .[8] L' espectacle va fer una gira pels Estats Units i a Àsia amb l' espectacle La Vie Paree.[15] La companyia va marxar per una gira de sis mesos per Àsia el 8 de febrer de 1934. Durant la seva estada a Osaka, Japó, un tifó va colpejar la ciutat. L'hotel de la comparsa va patir greus danys. El fort vent va llançar un tros de la cornisa de l'hotel a l'habitació de Kaye. A l'hora de l'actuació del vespre, la ciutat estava en plena tempesta. Sense poder, el públic es va posar inquiet i nerviós. Per calmar-los, Kaye va pujar a l'escenari amb una llanterna per il•luminar-li la cara i va cantar totes les cançons que recordava tan fort com va poder.[6]

L'experiència d'intentar entretenir un públic que no parlava anglès el va inspirar a fer els gestos de pantomima, cançons i expressions facials que finalment van fer la seva reputació.[8][14] De vegades, els considerava necessaris a l'hora de demanar un àpat. La filla de Kaye, Dena, explica una història que el seu pare va explicar sobre estar en un restaurant de la Xina i intentar demanar pollastre. Kaye va batejar els braços i va caclear, donant al cambrer una imitació d'un pollastre. El cambrer va assentir en comprensió i li va portar dos ous a Kaye. El seu interès per la cuina va començar a la gira.[8][15]

Els llocs de treball eren escasses quan Kaye va tornar als Estats Units i va lluitar per les reserves. Una feina era treballar en una revista burlesca amb la ballarina Sally Rand. Després que la ballarina deixés caure un ventall mentre intentava perseguir una mosca, Kaye va ser contractat per vigilar els aficionats, de manera que sempre es mantenien davant d'ella.[8][14]

Carrera

[modifica]

El 1937, el debut cinematogràfic de Kaye va venir d'un contracte amb Educational Pictures, amb seu a Nova York, per a una sèrie de comèdies de dos rodets. Normalment interpretava un rus maníac, pèl fosc i parlant ràpid en aquests curts de baix pressupost, enfront dels joves aspirants June Allyson i Imogene Coca.[16] La sèrie Kaye va acabar bruscament quan l'estudi va tancar el 1938. El 1937 treballava als Catskills amb el nom de Danny Kolbin.[17][18]

La seva següent aventura va ser un espectacle de Broadway de curta durada amb Sylvia Fine com a pianista, lletrista i compositora. The Straw Hat Revue es va obrir el 29 de setembre de 1939 i va tancar al cap de 10 setmanes, però els crítics van notar el treball de Kaye.[6][19] Les crítiques van portar una oferta tant per a Kaye com per a la seva núvia Sylvia per treballar a La Martinique, una discoteca de la ciutat de Nova York. Kaye va actuar amb Sylvia com a acompanyant. A La Martinica, el dramaturg Moss Hart va veure a Danny actuar, i això va fer que Hart el fes servir per a la seva exitosa comèdia de Broadway Lady in the Dark.[6][14]

El 1941, als 30 anys, Kaye va aconseguir un triomf interpretant a Russell Paxton a Lady in the Dark, protagonitzada per Gertrude Lawrence. El seu número que va aturar l'espectacle va ser "Tschaikowsky (and Other Russians)" de Kurt Weill i Ira Gershwin en què cantava els noms d'una sèrie de compositors russos a una velocitat vertiginosa, aparentment sense respirar.[20][21] A la temporada següent de Broadway, va ser l'estrella d'un programa sobre un jove que està redactat anomenat Let's Face It!.[22]

El seu debut al llargmetratge va ser a la comèdia Technicolor del productor Samuel Goldwyn de 1944 Up in Arms, un remake de la comèdia d'Eddie Cantor de Goldwyn Whoopee! (1930).[23] El productor rival Robert M. Savini va treure profit recopilant tres dels curtmetratges Educational Pictures de Kaye en una funció de mosaic titulada The Birth of a Star (1945). El magnat de l'estudi Goldwyn volia arreglar el nas prominent de Kaye per semblar menys jueu;[24][25] Kaye es va negar, però sí que va permetre que els seus cabells vermells fossin ros decolorats, pel que sembla perquè es veia millor en Technicolor.[25]

Trailer de Nadal blanc, amb Bing Crosby

Kaye va protagonitzar un programa de ràdio, The Danny Kaye Show, on a la CBS de 1945 a 1946.[26] La popularitat del programa va augmentar ràpidament. En un any, va empatar amb Jimmy Durante al cinquè lloc a l' enquesta de popularitat de Radio Daily popularity.[14] A Kaye se li va demanar que participés en una gira USO després del final de la Segona Guerra Mundial. Això significava que estaria absent del seu programa de ràdio durant gairebé dos mesos al començament de la temporada. Els amics de Kaye es van omplir amb un hoste convidat diferent cada setmana.[27] Kaye va ser el primer actor nord-americà a visitar Tòquio de postguerra. Hi havia girat uns deu anys abans amb la companyia de vodevil.[28][29] Quan Kaye va demanar ser alliberat del seu contracte de ràdio a mitjans de 1946, va acceptar no acceptar un programa de ràdio regular durant un any i només va limitar les aparicions de convidat en altres programes de ràdio.[27][30] Molts dels episodis del programa sobreviuen avui dia, destacant-se per la signatura inicial de Kaye ("Git gat gittle, giddle-di-ap, giddle-de-tommy, riddle de biddle de roop, da-reep, fa-san, skeedle de woo-da, fiddle de wada, reep!").[14]

Kaye va protagonitzar diverses pel•lícules amb l'actriu Virginia Mayo a la dècada de 1940, i és coneguda per pel·lícules com The Secret Life of Walter Mitty (1947), The Inspector General (1949), On the Riviera (1951) co-protagonitzada per Knock on Wood (1954), White Christmas (1954), The Court Jester (1956), Me and the Colonel (1958), i Merry Andrew (1958). Kaye va protagonitzar dues pel·lícules basades en biografies, Hans Christian Andersen (1952), el narrador danès i The Five Pennies (1959) sobre el pioner del jazz Red Nichols. La seva dona, l'escriptora i lletrista Sylvia Fine, va escriure moltes cançons que es van torçar la llengua per les quals Kaye es va fer famosa.[11][31] També va ser productora de cinema associada.[32] Algunes de les pel•lícules de Kaye incloïen el tema dels dobles, dues persones que semblen idèntiques (ambdós Danny Kaye) es van confondre l'una amb l'altra amb efectes còmics.[33]

Danny Kaye de gira USO a Sasebo, Japó, 25 d'octubre de 1945. Kaye i el seu amic, l'entrenador dels Dodgers Leo Durocher, van fer el viatge..[28]

Tot i que la seva dona va escriure la major part del material de Kaye, ell va crear gran part d'ell mateix, sovint mentre actuava. Kaye tenia un personatge que mai va compartir amb el públic; Kaplan, el propietari d'una empresa de cautxú, va cobrar vida només per a la família i els amics. La seva dona, Sylvia, va descriure el personatge de Kaplan: [34]

« No té cap nom de pila. Fins i tot la seva dona l'anomena només Kaplan. És un personatge analfabet i pompós que anuncia les seves filantropies. Jack Benny o Dore Schary podrien dir: "Kaplan, per què odies tant els sindicats?" Si Danny té ganes de fer Kaplan aquella nit, podria estar fora de Kaplan durant dues hores. »

Quan va aparèixer al London Palladium el 1948, "va fer riure a la família reial i va ser el primer de molts intèrprets que han convertit les varietats britàniquesen una conserva americana". Life va descriure la seva recepció com una "histèria venerativa" i va assenyalar que la família reial, per primera vegada, va abandonar la llotja reial per mirar des de la primera fila de l'orquestra.[35][36][37] Va relatar que no tenia ni idea de les connexions familiars quan el marquès de Milford Haven es va presentar després d'un espectacle i va dir que li agradaria que els seus cosins veiessin actuar en Kaye.[21] Kaye va declarar que no va tornar mai al lloc perquè no existia cap manera de recrear la màgia d'aquell moment.[38] Kaye va tenir una invitació per tornar a Londres per a participar al Royal Variety Performance al novembre del mateix any.[39] Quan va arribar la invitació, Kaye estava ocupada amb The Inspector General (que tenia un títol provisional de Happy Times ). Warner Bros. va aturar la pel•lícula per permetre que la seva estrella hi assistís.[40] Quan els seus companys del segell de Decca The Andrews Sisters van començar el seu compromís al London Palladium després de l'èxit de l'aparició de Kaye el 1948 allà, el trio va ser ben rebut i David Lewin del Daily Express va declarar: "El públic va donar a les Andrews Sisters el rugit de Danny Kaye!" [41]

Va ser l'amfitrió dels 24ns Premis Òscar l'any 1952. El programa es va emetre per ràdio; les retransmissions de la cerimònia de l'Oscar van arribar més tard. Durant la dècada de 1950, Kaye va visitar Austràlia, on va interpretar a Buttons en una producció de Cinderella a Sydney. El 1953, Kaye va iniciar una productora, Dena Pictures, anomenada així per la seva filla. Knock on Wood va ser la primera pel·lícula produïda per la seva firma. L'empresa es va expandir a la televisió el 1960 sota el nom de Belmont Television.[42][43]

Kaye va entrar a la televisió el 1956, al programa See It Now de la CBS amb Edward R. Murrow.[44] The Secret Life of Danny Kaye va combinar la seva gira de 50.000 milles i deu països com a ambaixador d'UNICEF amb música i humor.[45][46] El seu primer esforç en solitari va ser el 1960 amb un especial d'una hora produït per Sylvia i patrocinat per General Motors, amb especials similars el 1961 i el 1962.[6]

Kaye a Schiphol el 5 d'octubre de 1955

Va acollir The Danny Kaye Show de 1963 a 1967; va guanyar quatre premis Emmy i un premi Peabody.[47][48] El seu últim paper protagonista cinematogràfic va ser a 1963 The Man from the Diners' Club de 1963 .

A partir de 1964, va actuar com a presentador de televisió de les retransmissions de la CBS de El màgic d'Oz de MGM. Kaye va fer un període com a What's My Line? convidat misteriós al programa de preguntes de la CBS-TV de diumenge a la nit. Kaye va ser més tard un panelista convidat en aquest programa. També va aparèixer al programa d'entrevistes Here's Hollywood. A la dècada de 1970, Kaye es va esquinçar un lligament de la cama durant la carrera del musical de Richard Rodgers Two by Two, però va continuar amb l'espectacle, apareixent amb la cama enguixada i fent cabrioles a l'escenari en una cadira de rodes.[47][49] Havia fet el mateix en el seu programa de televisió el 1964, quan es van cremar la cama i el peu dret per un accident de cuina. Es van planificar les preses de càmera perquè els espectadors de televisió no veiessin Kaye a la seva cadira de rodes.[50]

El 1976, va interpretar Geppetto en una adaptació musical de televisió de Pinocchio amb Sandy Duncan en el paper principal. Kaye va interpretar al capità Hook al costat de Mia Farrow en una versió musical de Peter Pan amb cançons d'Anthony Newley i Leslie Bricusse. Més tard va actuar com a estrella convidada en episodis de of The Muppet Show I The Cosby Show,[51] i en el revival dels anys 80 The Twilight Zone.

En moltes pel·lícules, així com a l'escenari, Kaye va demostrar ser un actor, cantant, ballarí i còmic capaç. Va mostrar el seu costat seriós com a ambaixador d'UNICEF i en el seu paper dramàtic a la memorable pel·lícula de televisió Skokie, quan va interpretar un supervivent de l'Holocaust.[47] Abans de la seva mort el 1987, Kaye va dirigir una orquestra durant una còmica sèrie de concerts organitzats per a la recaptació de fons d'UNICEF. Kaye va rebre dos premis de l'Acadèmia: un premi honorífic de l'Acadèmia el 1955 i el premi humanitari Jean Hersholt el 1982. Aquell any, va rebre el premi anual del Sindicat d'Actors de Cinema.[20]

El 1980, Kaye va ser l'amfitrió i va cantar en el 25è aniversari de la celebració de Disneyland i va organitzar la celebració d'obertura d'Epcot el 1982 (Epcot Center en aquell moment). Tots dos es van emetre a la televisió en hora de màxima audiència als Estats Units.[52][53]

Carrera musical

[modifica]
Kaye during his visit to Israel, 1956, Boris Carmi, Meitar collection, National Library of Israel
Kaye durant la seva visita a Israel, 1956, Boris Carmi, col•lecció Meitar, Biblioteca Nacional d'Israel

Tot i que Kaye va afirmar que no sabia llegir música, es deia que tenia un to perfecte.[54] Un intèrpret extravagant amb el seu propi estil distintiu, "adaptant-se fàcilment de cançons novedoses escandaloses a balades tendres" (segons el crític Jason Ankeny), el 1945, Kaye va començar a presentar el seu propi programa de ràdio CBS, en el qual va interpretar una sèrie de cançons d'èxit, com "Dinah" i "Minnie the Moocher".[55]

El 1947, Kaye es va unir amb The Andrews Sisters (Patty, Maxene i LaVerne) a Decca Records, produint l'èxit número tres de Billboard "Civilization (Bongo, Bongo, Bongo)". L'èxit del maridatge va fer que tots dos actes enregistressin fins al 1950, produint una cançó rítmicament còmica com "The Woody Woodpecker Song" (basada en l'ocell dels dibuixos animats de Walter Lantz i un èxit de Billboard per al quartet), "Put 'em in a Box, Tie 'em with a Ribbon (And Throw 'em in the Deep Blue SeasIt)" (de The Deep Blue SeasIts)" Crossbone County)", "Amelia Cordelia McHugh (Mc Who?)", "Ching-a-ra-sa-sa", i un duet de Danny i Patty Andrews de "Orange Colored Sky". Els númeross es van unir per a dos favorits de Nadal: una interpretació frenètica i harmònica de "A Merry Christmas at Grandmother's House (Over the River and Through the Woods)" i un duet de Danny i Patty, "All I Want for Christmas Is My Two Front Teeth".[41]

L'àlbum debut de Kaye, Columbia Presents Danny Kaye , havia estat publicat el 1942 per Columbia Records amb cançons interpretades amb l'acompanyament de Maurice Abravanel i Johnny Green. L'àlbum va ser reeditat com a LP de Columbia el 1949 i el crític Bruce Eder ho descriu com "una mica més domèstic que algunes de les coses amb les quals Kaye va tocar més tard als anys 40 i 50, i per raons que el públic entén millor, no atrau gaire l'interès dels discos i rutines de comèdia oberta dels seus fills".[56]

El 1950, es va llançar un senzill de Decca, "I've Got a Lovely Bunch of Coconuts", i es va convertir en un altre èxit per a ell.[55] El seu segon àlbum LP de Columbia Danny Kaye Entertains (1953, Columbia) va incloure cinc cançons gravades el 1941 del seu musical de Broadway Lady in the Dark , sobretot "Tschaikowsky (and Other Russians)".[57]

Després de l'èxit de la pel·lícula Hans Christian Andersen (1952), dues de les seves cançons escrites per Frank Loesser i cantades per Kaye, "Thumbelina" i "Wonderful Copenhagen", van arribar a les llistes de vendes; el primer títol es va convertir en un èxit menor dels Estats Units, i el segon va arribar al cinquè lloc de la llista de singles del Regne Unit.[55][58][59] El 1953, Decca va publicar Danny at the Palace, un enregistrament en directe fet al New York Palace Theatre,[60] seguit de Knock On Wood (Decca, 1954) un conjunt de cançons de la pel•lícula homònima cantada per Kaye, acompanyada per Victor Young i His Singing Strings.[61]

La cantant Nancy Wilson va aparèixer al seu programa el 1965

El 1956, Kaye va signar un contracte de gravació de tres anys amb Capitol Records, que va llançar el seu senzill "Love Me Do" al desembre d'aquell any.[62] La cara B, "Ciu Ciu Bella", amb lletra escrita per Sylvia Fine, es va inspirar en un episodi a Roma quan Kaye, en una missió per a UNICEF, es va fer amistat amb un nen de 7 anys amb poliomielitis en un hospital infantil, que li va cantar aquesta cançó en italià.[63]

El 1958, Saul Chaplin i Johnny Mercer van escriure cançons per a Merry Andrew, una pel•lícula protagonitzada per Kaye com a professor britànic atret pel circ. La partitura sumava sis números, tots cantats per Kaye; La composició del director Billy May de 1950 "Bozo's Circus Band" (anomenada "Music of the Big Top Circus Band") va ser dipositada a la segona cara de la banda sonora de Merry Andrew, publicada el 1958.[64] Un any més tard, va sortir una altra banda sonora, per a The Five Pennies (en la qual Kaye va interpretar el trompetista Red Nichols, amb Louis Armstrong.[65]

A les dècades de 1960 i 1970, Kaye va dirigir regularment orquestres de fama mundial, tot i que va haver d'aprendre les partitures d'orella.[66] L'estil de Kaye, fins i tot si va acompanyat de travessias imprevisibles (una vegada va canviar la batuta per un matamosques per dirigir "The Flight of the Bumblebee")[66] va ser elogiat per persones com Zubin Mehta, que una vegada va afirmar que Kaye "té un estil de direcció molt eficient".[67] La seva habilitat amb una orquestra va ser esmentada per Dimitri Mitropoulos, llavors director de l'Orquestra Filharmònica de Nova York. Després de l'aparició de Kaye, Mitropoulos va comentar: "Aquí hi ha un home que no té formació musical, que ni tan sols no pot llegir música i treu més de la meva orquestra que jo"[9] Kaye va ser convidat a dirigir simfonies com a recaptadors de fons de caritat[11][20] i va ser el director de la banda de música de tota la ciutat a la inauguració de la temporada dels Dodgers de Los Angeles el 1984. Durant la seva carrera, va recaptar més de 5 milions de dòlars en suport dels fons de pensions dels músics.[67]

Altres esforços

[modifica]

Cuinar

[modifica]

En els seus últims anys, Kaye es va entretenir a casa com a xef. Es va especialitzar en cuina xinesa i italiana.[20][68] Va fer instal•lar un restaurant xinès fet a mida a la part posterior de la seva casa al costat del seu carreró, després va fer construir una cuina i un menjador al seu voltant.[68] L'estufa que Kaye feia servir per als seus plats xinesos estava equipada amb anelles metàl•liques per als cremadors per permetre que la calor estigués molt concentrada, i un abeurador amb aigua gelada circulant refredava la zona per mantenir la calor intensa tolerable per als qui cuinaven.[69] Va aprendre "al restaurant de Johnny Kan a San Francisco i amb Cecilia Chang als seus restaurants mandarins a San Francisco i Los Angeles".[68] Va impartir classes de cuina xinesa en un restaurant xinès de San Francisco als anys setanta.[70] El teatre i la cuina de demostració sota la biblioteca del Hyde Park, Nova York, campus de l' Institut Culinari d'Amèrica porta el seu nom.[71]

Kaye es va referir a la seva cuina com "La cosa de Ying". Mentre filmava The Madwoman of Chaillot a França, va trucar a casa per preguntar a la seva família si els agradaria menjar a Ying's Thing aquella nit; Kaye va volar a casa per sopar.[15] No tots els seus esforços a la cuina van anar bé. Després de volar a San Francisco per una recepta de pa de massa mare, va tornar a casa i es va passar hores preparant pans. Quan la seva filla li va preguntar pel pa, Kaye va colpejar el pa a la taula de la cuina; el seu pa era prou dur per tallar-lo.[15] Kaye es va apropar a la feina de cuina amb entusiasme, elaborant embotits i altres aliments necessaris per a la seva cuina.[69][72] Encara que sovint s'afirma que va ser un Meilleur Ouvrier de France (MOF),[9] això no és cert, ja que el MOF està restringit als professionals francesos.[73] Més aviat, havia cuinat per a diversos xefs francesos famosos a casa seva (tots ells MOF), i li van signar un diploma "honorífic" de Meilleur Ouvrier de France.[74]

Vol

[modifica]

Kaye es va convertir en un entusiasta i pilot de l'aviació. El seu interès el va despertar el seu amic de molt de temps, el coreògraf Michael Kidd, que en aquell moment havia obtingut recentment la seva llicència de pilot privat. Kaye era un golfista entusiasta i consumat, però va reduir les activitats de golf a favor de volar i va començar a entrenar per obtenir la seva llicència el 1959.[75] [76] El primer avió que Kaye posseïa va ser un Piper Aztec.[75][77] Després d'això, es va qualificar per a molts tipus d'avions, des d'avions lleugers d'un sol motor fins a avions multimotors.[20][9][75][78]

Kaye va rebre una qualificació de tipus en un Learjet, i Bill Lear el va nomenar vicepresident de la companyia Learjet com a títol honorífic (no tenia cap responsabilitat de línia a l'empresa).[79] Va donar suport a molts projectes de vol. El 1968, va ser president honorari de l'Exposició Internacional de Vol de Las Vegas, un espectacle que va utilitzar moltes facetes de la indústria de l'entreteniment de la ciutat mentre presentava un espectacle aeri. El president de l'espectacle operatiu era la coneguda figura de l'aviació Lynn Garrison. Kaye va fer volar un Learjet a 65 ciutats en cinc dies en una missió per ajudar a UNICEF.[9][79]

Aventures empresarials

[modifica]

El 1958, Kaye i el seu soci Lester Smith van formar Kaye–Smith Enterprises. L'empresa posseïa una cadena d'estacions de ràdio, principalment al nord-oest del Pacífic . Altres divisions de Kaye–Smith incloïen una empresa de promoció de concerts, una companyia de producció de vídeo i un estudi de gravació.

Beisbol

[modifica]

Fan de tota la vida dels Dodgers , Kaye va gravar una cançó anomenada "DODGERS (Oh, Really? No, O'Malley!)", que descriu una trobada fictícia amb els San Francisco Giants, un èxit durant la persecució de banderíns de la vida real de 1962.[80] Aquesta cançó està inclosa als discos compactes Greatest Hits de Baseball . Un bon amic de Leo Durocher, viatjava sovint amb l'equip.[14] També posseïa un coneixement enciclopèdic del joc i era un excel•lent jugador de segona base.[20]

Kaye i el seu soci comercial Lester Smith també van dirigir un grup d'inversió, que va rebre la 13a franquícia de la Lliga Americana, que es va convertir en els Seattle Mariners per 6,2 milions de dòlars el 7 de febrer de 1976.[81][82] Els percentatges de propietat de Kaye, Smith i dos altres inversors originals restants es van reduir al 5% quan George Argyros va comprar el 80% dels Mariners per $10,4 milions el 30 de gener de 1981.[83] Kaye va vendre tots els seus interessos comercials a la família de Smith el 1985.[84]

Medicina

[modifica]

Kaye va ser membre honorari de l'American College of Surgeons i de l'American Academy of Pediatrics.[20]

Caritat

[modifica]
Danny Kaye en una gira de promoció per a UNICEF als Països Baixos, 1955

Treballant al costat del fundador de la recaptació de fons de Halloween d'UNICEF, Ward Simon Kimball Jr., l'actor va educar el públic sobre nens empobrits en condicions de vida deplorables a l'estranger i va ajudar en la distribució de béns i fons donats. La seva implicació amb UNICEF es va produir d'una manera inusual. Kaye tornava a casa des de Londres l'any 1949 quan un dels quatre motors de l'avió va perdre l'hèlix i es va incendiar. Inicialment, el problema es va considerar prou greu com per fer un aterratge oceànic; es van preparar armilles salvavides i bales salvavides.[85] L'avió va poder tornar enrere més de 500 milles (804,67 km) per aterrar a l'aeroport de Shannon, Irlanda. En el camí de tornada a Shannon, el cap del Children's Fund, Maurice Pate, va ocupar el seient al costat de Danny Kaye i va parlar llargament de la necessitat de reconeixement del fons. La seva discussió va continuar en el vol de Shannon a Nova York; va ser l'inici de la llarga associació de l'actor amb UNICEF.[4][85][86]

"Per tot el seu èxit com a intèrpret (...) el seu major llegat segueix sent el seu treball humanitari incansable; tan estrets eren els seus vincles amb el Fons Internacional d'Emergència Infantil de les Nacions Unides (UNICEF) que quan l'organització va rebre el Premi Nobel de la Pau, Kaye va ser convidat a acceptar-lo", segons el crític musical Jason Ankeny.[55]

Vida personal

[modifica]
Sylvia i Danny Kaye, 1945

Kaye i Sylvia Fine van créixer a Brooklyn, vivint a unes quantes illes de distància, però no es van conèixer fins que van estar treballant en un espectacle fora de Broadway el 1939.[87] Sylvia era una pianista d'audicions.[11][31][88]

La Sylvia va descobrir que Danny havia treballat per al seu pare Samuel Fine, un dentista.[14] Kaye, treballant a Florida, va proposar per telèfon; es van casar a Fort Lauderdale[89] el 3 de gener de 1940.[90][91] Es van casar de per vida, llevat d'una separació el 1947 i el 1948, quan Kaye va relacionar-se amb Eve Arden.[92]

L'única filla de la parella, la filla Dena, va néixer el 17 de desembre de 1946.[19][93] Quan era molt petita, a Dena no li agradava veure actuar el seu pare perquè no entenia que se suposava que la gent s'havia de riure del que feia.[94]Kaye va dir en una entrevista de 1954: "El que vulgui ser, ho farà sense interferències de la seva mare ni de mi".[10][72] Dena va créixer fins a convertir-se en periodista.[95]

Donald Spoto, l'autor de Laurence Olivier (HarperCollins), va afirmar sense fonament que Kaye va tenir una aventura secreta de 10 anys amb Laurence Olivier.[96] Malgrat el rumor dels mitjans des de la publicació d'aquest llibre, no s'ha publicat cap prova. El periodista anglès Terry Coleman, que va passar quatre anys estudiant l'arxiu de cartes i records d'Olivier, no va poder trobar proves d'aquesta aventura entre Kaye i Olivier. Coleman va observar: "Ho vaig comprovar i vaig parlar amb diverses persones. En aquesta muntanya de material als arxius, no vaig trobar cap indici d'una aventura amb Danny Kaye".[97]

El 18 de gener de 2013, durant una salutació de 24 hores a Kaye a Turner Classic Movies en celebració del que TCM pensava que era el seu 100 aniversari, la filla de Kaye, Dena, va revelar a l'amfitrió de TCM Ben Mankiewicz que l'any de naixement de 1913 de Kaye era incorrecte i que en realitat va néixer l'any 1911.[98]

Kaye el 1986 per Allan Warren

Demòcrata de tota la vida, va donar suport a la campanya d'Adlai Stevenson durant les eleccions presidencials de 1952.[99] Kaye va ser el padrí de l'actriu Mary Louise Weller.[100]

Salut i mort

[modifica]

El 1983, Kaye es va fer una cirurgia cardíaca de bypass quàdruple i va contreure hepatitis C a partir d'una transfusió de sang.[20][51] Va morir al Centre Mèdic Cedars-Sinai a primera hora del matí del 3 de març de 1987, als 76 anys, per complicacions d'insuficiència cardíaca, hemorràgia interna i hepatitis C.[101][102]

Imitacions

[modifica]

Kaye era prou popular per inspirar imitacions:

Llegat

[modifica]

El cos de Kaye va ser incinerat i les seves cendres van ser enterrades a la fundació d'un banc al cementiri de Kensico a Valhalla, Nova York.[105] La seva tomba està adornada amb un banc que conté frisos d'una pilota de beisbol i un bat, un avió, un piano, un test, notes musicals i un toc de xef. El seu nom i les dates de naixement i mort estan inscrits al toc. Les Nacions Unides li van fer un homenatge commemoratiu a la seva seu de Nova York la nit del 21 d'octubre de 1987.[106][107]

El Sylvia and Danny Kaye Playhouse al Hunter College de Nova York es va obrir el 1988, amb un regal d'un milió de dòlars de Sylvia Kaye.[108]

David Koenig reflexiona: "El seu llegat s'ha enfosquit amb el pas del temps. Les seves obres més grans (...) perduren avui només com a records en la ment dels envellits membres del seu públic (...) gran part del seu treball televisiu no ha envellit especialment bé. El gust era d'un altre temps". No obstant això, Koenig veu el treball cinematogràfic de Kaye d'una altra manera: "La història ha somrigut en imatges individuals, en particular, l'element bàsic de les festes de White Christmas i The Court Jester... la festa medieval ha guanyat constantment la reputació d'una de les comèdies més grans de tots els temps".[109]

Honors

[modifica]

Premis i altres reconeixements

[modifica]

Crèdits a la pantalla

[modifica]

Cinema

[modifica]
Títol Any Paper Director Co-protagonitzada Rodada en
Dime a Dance 1937 Eddie Al Christie Imogene Coca, June Allyson Curtmetratge en blanc i negre per a Educational Pictures
Getting an Eyeful 1938 Russian Charles Kemper, Sally Starr
Cupid Takes a Holiday Nikolai Nikolaevich William Watson Douglas Leavitt, Estelle Jayne
Money on Your Life Nikolai Nikolaevich Charles Kemper, Sally Starr
Up in Arms 1944 Danny Weems Elliott Nugent Dinah Shore, Dana Andrews Technicolor, per Samuel Goldwyn
I Am an American[123] Ell mateix Crane Wilbur Humphrey Bogart, Gary Gray, Dick Haymes, Joan Leslie, Dennis Morgan, Knute Rockne, Jay Silverheels Black and white short subject for Warner Bros.
Un home fenomen 1945 Edwin Dingle/Buzzy Bellew H. Bruce Humberstone Virginia Mayo, Vera-Ellen, Steve Cochran Technicolor, per Samuel Goldwyn
The Kid from Brooklyn 1946 Burleigh Hubert Sullivan Norman Z. McLeod Virginia Mayo, Vera-Ellen, Steve Cochran, Eve Arden
La vida secreta de Walter Mitty 1947 Walter Mitty Norman Z. McLeod Virginia Mayo, Boris Karloff, Fay Bainter, Ann Rutherford
A Song Is Born 1948 Professor Hobart Frisbee Howard Hawks Virginia Mayo, Benny Goodman, Hugh Herbert, Steve Cochran
It's a Great Feeling 1949 Himself David Butler Dennis Morgan, Doris Day, Jack Carson Technicolor, per a la Warner Bros.
The Inspector General Georgi Henry Koster Walter Slezak, Barbara Bates, Elsa Lanchester, Gene Lockhart
On the Riviera 1951 Jack Martin/Henri Duran Walter Lang Gene Tierney, Corinne Calvet Technicolor, per a la 20th Century-Fox
Hans Christian Andersen 1952 Hans Christian Andersen Charles Vidor Farley Granger, Zizi Jeanmaire Technicolor, per a la Goldwyn
Knock on Wood 1954 Jerry Morgan/Papa Morgan Norman Panama
Melvin Frank 		Mai Zetterling, Torin Thatcher Technicolor, per a la Paramount Pictures
White Christmas Phil Davis Michael Curtiz Bing Crosby, Rosemary Clooney, Vera-Ellen, Dean Jagger VistaVision i
Technicolor, per a la Paramount
The Court Jester 1956 Hubert Hawkins Norman Panama
Melvin Frank 		Glynis Johns, Basil Rathbone, Angela Lansbury
Merry Andrew 1958 Andrew Larabee Michael Kidd Salvatore Baccaloni, Pier Angeli CinemaScope
i Metrocolor, per a la Metro-Goldwyn-Mayer
Me and the Colonel Samuel L. Jacobowsky Peter Glenville Curt Jürgens, Nicole Maurey, Françoise Rosay, Akim Tamiroff Blanc i negre, per a la Columbia Pictures
The Five Pennies 1959 Red Nichols Melville Shavelson Barbara Bel Geddes, Louis Armstrong, Tuesday Weld VistaVision i
Technicolor, per a la Paramount
On the Double 1961 Private First Class Ernie Williams/General Sir Lawrence MacKenzie-Smith Melville Shavelson Dana Wynter, Margaret Rutherford, Diana Dors Panavision i
Technicolor, per a la Paramount
The Man from the Diners' Club 1963 Ernest Klenk Frank Tashlin Cara Williams, Martha Hyer Blanc i negre, per a la Columbia Pictures
The Madwoman of Chaillot 1969 The Ragpicker Bryan Forbes Katharine Hepburn, Charles Boyer Technicolor, per a Warner Bros.

Televisió

[modifica]

Teatre

[modifica]

Discografia selecte

[modifica]

Àlbums d'estudi

[modifica]
  • Danny Kaye (Decca, 1949)
  • Gilbert And Sullivan And Danny Kaye (Decca, 1949)
  • Danny Kaye Entertains (Columbia, 1950)
  • Mommy, Gimme a Drinka Water (Orchestration by Gordon Jenkins) (Capitol, 1958)
  • The Five Pennies (with Louis Armstrong, London, 1959)

Bandes sonores

[modifica]
  • Hans Christian Andersen (1952)
  • Knock on Wood (Decca, 1954)
  • Court Jester (Brunswick, 1956)
  • Merry Andrew (1958)

Narracions

[modifica]
  • Danny Kaye for Children (Coral, 1959)
  • Danny Kaye Tells 6 Stories from Faraway Places (Golden, 1960)

Compilacions

[modifica]

Singles

[modifica]

Referències

[modifica]
  1. ↑ 1,0 1,1 «French Honor Danny Kaye». , 26-02-1986.
  2. ↑ Kaye, Dena «Interview». , 18-01-2013. «Her father was actually born in 1911, but for reasons unknown to her, changed it to 1913.»
  3. ↑ FBI records and SSDI show 1911.
  4. ↑ 4,0 4,1 «Danny Kaye Biography». UNICEF. [Consulta: 23 març 2014].
  5. ↑ «1980–1989 Obituaries [SSDI search]». Legacy.com/SSDI. [Consulta: 23 març 2014].
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 6,5 6,6 The Great Clowns of American Television. McFarland & Company, 2001, p. 270. ISBN 978-0-7864-1303-4. 
  7. ↑ «Welcome P.S. 149 Danny Kaye». New York City Department of Education. [Consulta: 8 gener 2013].
  8. ↑ 8,0 8,1 8,2 8,3 8,4 8,5 «World-renowned comedian dies». , 04-03-1987.
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Goodman, Mark «A Conversation With Danny Kaye». , 23-12-1979.
  10. ↑ 10,0 10,1 Perry, Lawrence «Danny Kaye Looks at Life». , 09-05-1954.
  11. ↑ 11,0 11,1 11,2 11,3 Battelle, Phyllis «Mrs. Danny Kaye Proves a Genius». , 08-05-1959.
  12. ↑ «Transcript: Jinx Falkenburg Interviews Danny Kaye», 06-02-1949. Arxivat de l'original el July 25, 2019. [Consulta: 25 juliol 2019].
  13. ↑ «Danny Kaye: Entertainer, Humanitarian, Renaissance Man» (en anglès americà). Arxivat de l'original el July 25, 2019. [Consulta: 17 octubre 2023].
  14. ↑ 14,0 14,1 14,2 14,3 14,4 14,5 14,6 14,7 «Git Gat Gittle». Time. March 11, 1946. Arxivat de l'original el November 6, 2012. 
  15. ↑ 15,0 15,1 15,2 15,3 Kaye, Dena «Life With My Zany Father – Danny Kaye». , 19-01-1969.
  16. ↑ «Danny Kaye's "First Film" a Fraud». The Danny Kaye Show, 27-02-2013. «Many sources assert that Kaye's debut was in a 1935 comedy short Moon Over Manhattan, but he does not appear in the film»
  17. ↑ «"Highlights and Shadows"-front of program». The President Players, 04-07-1937. [Consulta: 25 febrer 2011].
  18. ↑ «"Highlights and Shadows" – inside of program». The President Players, 04-07-1937. [Consulta: 25 febrer 2011].
  19. ↑ 19,0 19,1 «Who Is Sylvia?». , 30-10-1960.
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 20,5 20,6 20,7 «Danny Kaye, comedian who loved children, dead at 74». Associated Press, 04-03-1987.
  21. ↑ 21,0 21,1 Remington, Fred «Danny Kaye: King of Comedy». , 12-01-1964.
  22. ↑ Edel, Leon «Danny Kaye as Musical Draftee Brightens the Broadway Scene». , 08-11-1941.
  23. ↑ Whittaker, Herbert «Danny Kaye Makes Successful Debut in 'Up in Arms'». , 20-05-1944.
  24. ↑ Kanfer, Stefan. A Summer World: The Attempt to Build a Jewish Eden in the Catskills From the Days of the Ghetto to the Rise and Decline of the Borscht Belt. 1st. New York: Farrar, Straus & Giroux, 1989, p. 157. ISBN 978-0-3742-7180-0. 
  25. ↑ 25,0 25,1 Nolan, J. Leigh. «Danny! Danny Kate F.A.Q.s». Arxivat de l'original el January 23, 2013. [Consulta: 8 gener 2013].
  26. ↑ Foley, Roy L. «Helen and Danny: O-Kaye! Crowd Howls». , 02-02-1946.
  27. ↑ 27,0 27,1 «Danny Kaye». DigitalDeli. Arxivat de l'original el January 6, 2012. [Consulta: 14 gener 2011].
  28. ↑ 28,0 28,1 BCL «Riding the Airwaves». The Milwaukee Journal, 12-11-1945.
  29. ↑ «Lily Pons the Guest Star Tonight of Danny Kaye, Back from Tour». , 23-11-1945.
  30. ↑ Manners, Dorothy «Danny Kaye released from his radio contract». , 03-05-1946.
  31. ↑ 31,0 31,1 Boyle, Hal «Composer Sylvia Fine Can Write Anywhere Anytime». , 27-08-1959.
  32. ↑ Brady, Thomas F. «Danny Kaye Film Set At Warner's». , 13-11-1947.
  33. ↑ «Danny Kaye in Film – Danny Kaye and Sylvia Fine: Two Kids from Brooklyn». Library of Congress, 14-02-2013. [Consulta: 1r febrer 2019].
  34. ↑ Wilson, Earl «It Happened Last Night». , 04-07-1959.
  35. ↑ Young, Andrew «Kaye: everyone's favourite». , 04-03-1987.
  36. ↑ Januzzi, Gene «Danny Kaye Won't Talk of Royalty». , 23-10-1949.
  37. ↑ Handsaker, Gene «Danny Kaye Is a Real Showoff». [Hopkinsville], 11-10-1948.
  38. ↑ Bianculli, David «The Many Lives of Danny Kaye». , 10-12-1996.
  39. ↑ «Royal Variety Performance». Entertainment Artistes Benenevolent Fund, 1948. Arxivat de l'original el February 9, 2011. [Consulta: 22 gener 2011].
  40. ↑ «Royal Invitation for Danny Kaye». , 20-10-1948.
  41. ↑ 41,0 41,1 Sforza, John. Swing It! The Andrews Sisters Story. University of Kentucky Press, 2000, p. 117. ISBN 978-0-8131-2136-9. 
  42. ↑ Goldie, Tom «Friday Film Notes-Danny--Producer». [Glasgow], 10-07-1953.
  43. ↑ «Danny Kaye Founds Film Firm». , 06-12-1960.
  44. ↑ McManus, Margaret «Found at Last: A Happy Comedian». , 23-09-1956.
  45. ↑ Mercer, Charles «Danny Kaye Gives TV Its Finest 90 Minutes». , 05-12-1956.
  46. ↑ Pearson, Howard «Color Shows, Danny Kaye, Draw Attention». [Salt Lake City], 03-12-1956.
  47. ↑ 47,0 47,1 47,2 Drew, Mike «Danny Kaye always excelled as an entertainer and in life». , 04-03-1987.
  48. ↑ «The Danny Kaye Episode Guide». Mateas Media Consulting. Arxivat de l'original el October 29, 2009. [Consulta: 2 febrer 2011].
  49. ↑ Raidy, William A. «Real people go to matinees and Danny Kaye loves 'em». , 17-02-1971.
  50. ↑ Lowry, Cynthia «Accident Confines Danny Kaye to Chair». , 17-04-1964.
  51. ↑ 51,0 51,1 «Actor-comedian Danny Kaye dies». , 03-03-1987.
  52. ↑ «Disney Avenue: Disney Documentary Hour: Disneyland's 25th Anniversary». Diz Avenue. Arxivat de l'original el July 7, 2018. [Consulta: 7 juliol 2018].
  53. ↑ «EPCOT Grand Opening». www.thisdayindisneyhistory.com. [Consulta: 7 juliol 2018].
  54. ↑ Falconer-Barfield, Zacchary. «Danny Kaye – Gentleman Icon». The Perfect Gentleman, 15-10-2014. Arxivat de l'original el September 22, 2023. [Consulta: 17 octubre 2023].
  55. ↑ 55,0 55,1 55,2 55,3 Ankeny, Jason. «Danny Kaye biography at». AllMusic. [Consulta: 13 gener 2015].
  56. ↑ Eder, Bruce. «Danny Kaye 1949 album review». AllMusic. [Consulta: 13 gener 2015].
  57. ↑ Eder, Bruce. «Danny Kaye Entertains record review». AllMusic. [Consulta: 13 gener 2015].
  58. ↑ 58,0 58,1 «DANNY KAYE – full Official Chart History – Official Charts Company». Official Charts. Arxivat de l'original el April 3, 2015. [Consulta: 2 gener 2022].
  59. ↑ 59,0 59,1 59,2 59,3 59,4 Whitburn, Joel. Joel Whitburn's Pop memories, 1890-1954: the history of American popular music: compiled from America's popular music charts 1890-1954. Menomonee Falls, Wis.: Record Research, 1986, p. 248. ISBN 978-0-8982-0083-6. 
  60. ↑ «Danny at the Palace». Discogs. [Consulta: 13 gener 2015].
  61. ↑ «Knock on Wood OST». Discogs. [Consulta: 13 gener 2015].
  62. ↑ Love Me Do/Ciu Ciu Bella. Record details @ 45cat
  63. ↑ «Kaye Signs 3-Year Pact With Capitol». , 15-12-1956, p. 30.
  64. ↑ Ruhlmann, William. «Merry Andrew soundtrack». AllMusic. [Consulta: 13 gener 2015].
  65. ↑ «The Five Pennies». Discogs. [Consulta: 13 gener 2015].
  66. ↑ 66,0 66,1 «Danny Kaye official biography». Arxivat de l'original el August 28, 2013. [Consulta: 13 gener 2015].
  67. ↑ 67,0 67,1 «Biography of Danny Kaye». The Kennedy Center. Arxivat de l'original el February 26, 2010. [Consulta: 28 març 2015].
  68. ↑ 68,0 68,1 68,2 Rice, William «Kaye Got Rave Reviews For A Starring Role As An Artist In The Kitchen». , 12-03-1987.
  69. ↑ 69,0 69,1 «Marcella Hazan: Memoir of a classic Italian chef». Today, 06-10-2008. [Consulta: 10 març 2011].
  70. ↑ «Danny Kaye Teaches Chinese Cooking». Associated Press [[[Kennewick, Washington]]], 22-01-1974.
  71. ↑ Culinary Institute of America. Cooking secrets of the CIA. Chronicle Books, 1995, p. 7. ISBN 978-0-8118-1163-7. 
  72. ↑ 72,0 72,1 Boyd, Joseph G. «Travel writer attends party saluting hotel». , 23-05-1980.
  73. ↑ «Annuaire des Meilleurs Ouvriers de France». Meilleursouvriersdefrance.pro. Arxivat de l'original el March 26, 2022. [Consulta: 8 maig 2021].
  74. ↑ Collart, Yanou. «"Danny Kaye, meilleur ouvrier de France"». A: Les étoiles de ma vie. L'Archipel, 2019. ISBN 978-2-8098-2653-1. 
  75. ↑ 75,0 75,1 75,2 Kaye, Danny «If I Can Fly, You Can Fly». Popular Science, 1-1967.
  76. ↑ Scott, Vernon «Kaye Likes Air». , 14-07-1962.
  77. ↑ Thomas, Bob «Danny Kaye Likes Flying, TV, Dodgers». , 21-09-1965.
  78. ↑ Smith, Red «American League's a new act for Danny Kaye». , 12-06-1976.[Enllaç no actiu]
  79. ↑ 79,0 79,1 Pope, Stephen «The Last True Learjet». Flying, 06-07-2016. «Danny Kaye, by the way, never owned a Learjet, though he did receive a type rating ... his friend Bill Lear made him a vice president this was strictly an honorary and symbolic title»
  80. ↑ "D-O-D-G-E-R-S (Oh, Really? No, O'Malley)" at Baseball Almanac
  81. ↑ «Major League Baseball Returns To Seattle». , 09-02-1976.
  82. ↑ «You Could Look It Up: The first time...». , 27-03-2003.
  83. ↑ «A.L. Owners Approve 2 Sales». Associated Press, 30-01-1981.
  84. ↑ «History and Overview». KayeSmith, 28-07-2023. [Consulta: 17 octubre 2023].
  85. ↑ 85,0 85,1 «Crippled Transport Limps to Safety». , 08-07-1949.
  86. ↑ «Danny Kaye». UNICEF. [Consulta: 19 gener 2011].
  87. ↑ «A team grew in Brooklyn». [Lexington, North Carolina], 25-04-1975.
  88. ↑ «Kaye at the Met». [Newburgh, N.Y.], 25-04-1975.
  89. ↑ Raymer, Dorothy «Who Is Sylvia? What Is She? – Danny Kaye's Inspiration». , 06-11-1945.[Enllaç no actiu]
  90. ↑ «Film producer, songwriter Sylvia Fine Kaye dies at 78». [Bowling Green, Ky.], 29-10-1991.
  91. ↑ Wilson, Earl «It Happened Last Night». [Uniontown, Pennsylvania], 02-07-1959, p. 4.
  92. ↑ «A Song Is Born». Turner Classic Movies. [Consulta: 8 setembre 2012].
  93. ↑ Parsons, Louella «Danny Kaye Awaits Christmas Bulletin On Maternity Front». [Charleston, South Carolina], 28-07-1946.
  94. ↑ Hughes, Alice «A Woman's New York». , 28-01-1953.
  95. ↑ Moody, Nekesa Mumbi «On 100th anniversary of Danny Kaye's birth, daughter Dena seeks to spread his legacy». [Victoria, B.C.], 29-03-2013.
  96. ↑ Christiansen, Richard «The Other Olivier» (en anglès). , 25-02-1992.
  97. ↑ Thomas, Bob «Laurence Olivier detailed, to the letter» (en anglès). , 31-12-2005.
  98. ↑ King, Susan «Getting reacquainted with Danny Kaye» (en anglès). , 02-12-2012.
  99. ↑ Motion Picture and Television Magazine. November 1952, page 33.
  100. ↑ «Playright's Advice Credited in Success». , 29-08-1982, p. 4TV.
  101. ↑ Gottfried, Martin. Nobody's Fool: The Lives of Danny Kaye. New York: Simon & Schuster, 1994. ISBN 978-0-6718-6494-1. 
  102. ↑ Pace, Eric «Danny Kaye, Limber-Limbed Comedian, Dies». , 04-03-1987, p. A1 [Consulta: 14 juliol 2023].
  103. ↑ Barrier, Michael. Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford University Press, 2003, p. 463. ISBN 978-0-1951-6729-0. 
  104. ↑ Lehrer, Tom. «Lobachevsky Lyrics». Metrolyrics. Arxivat de l'original el March 18, 2018. [Consulta: 17 març 2018].
  105. ↑ Wilson, Scott. Resting Places: The Burial Sites of More Than 14,000 Famous Persons. 3d. McFarland, August 19, 2016, p. 394. ISBN 978-1-4766-2599-7. 
  106. ↑ Taylor, Clarke «UN and Friends Pay Tribute to Kaye». , 23-10-1987.
  107. ↑ Lewis, Paul «U.N. Praises Danny Kaye at Tribute». , 22-10-1987.
  108. ↑ «Danny Kaye's Widow Backs Theater». The New York Times, 22-11-1987.
  109. ↑ Koenig, David. Danny Kaye King of Jesters. Irvine, California: Bonaventure Press, 2012, p. 281–282. ISBN 978-1-9378-7801-6. 
  110. ↑ «Kaye knighted». [Hendersonville, North Carolina], 10-11-1983.
  111. ↑ «Kaye, Willson to Get Medal of Freedom». , 22-04-1987.
  112. ↑ «Remarks at the Presentation Ceremony for the Presidential Medal of Freedom». University of Texas, 23-06-1987. Arxivat de l'original el April 25, 2011. [Consulta: 10 març 2011].
  113. ↑ «Theater Hall of Fame Adds Nine New Names». , 22-11-1988.
  114. ↑ «Danny Kaye International Children's Awards» (en anglès). TVGuide.com. [Consulta: 23 març 2024].
  115. ↑ «Humanitarian Award Winners». Lions Clubs International Foundation. [Consulta: 1r gener 2018].
  116. ↑ «Danny Kaye-Hollywood Star Walk». .
  117. ↑ «Danny Kaye Visitor's Centre Virtual Tour». UNICEF. Arxivat de l'original el March 10, 2011. [Consulta: 19 gener 2011].
  118. ↑ «Danny Kaye – About the Actor». . American Masters (PBS), 16-09-2005 [Consulta: 15 gener 2018]. « »
  119. ↑ «'Adventure' Homes Shown In Oak Hills». , 16-01-1971, p. 2G.
  120. ↑ «Oak Hills Terrace – A 'Back to School' Sale». San Antonio Express, 03-08-1969, p. 5G.
  121. ↑ «The Danny Kaye and Sylvia Fine Collection: About the Collection». American Memory. [Consulta: 13 juliol 2016].
  122. ↑ «Quirks in the News». .
  123. ↑ The 16-minute film, I Am an American, was featured in American theaters as a short feature in connection with "I Am an American Day" (now called Constitution Day). I Am an American was produced by Gordon Hollingshead, also written by Crane Wilbur. See: Plantilla:TCMDb title
  124. ↑ 124,0 124,1 124,2 124,3 124,4 124,5 124,6 Whitburn, Joel. The Comparison Book Billboard/Cash Box/Record World 1954-1982. Sheridan Books, 2015, p. 119. ISBN 978-0-89820-213-7. 

Bibliografia

[modifica]

Enllaços externs

[modifica]
A Viquidites hi ha citacions, dites populars i frases fetes relatives a Danny Kaye
A Wikimedia Commons hi ha contingut multimèdia relatiu a: Danny Kaye
Obtingut de «https://ca.wikipedia.org/w/index.php?title=Danny_Kaye&oldid=35077335»