Draumkvedet

Draumkvedet

Tipus	medieval ballad (en)
Llengua	norrè

Una de les il·lustracions de Gerhard Munthe per a Draumkvedet.

Draumkvedet és la cançó popular (o balada medieval) més coneguda de Noruega. És un poema visionari en estil balada..

La visió relata una sèrie de visions del regne dels morts que un home anomenat Olav va experimentar en un son semblant a un trànsit des de la vigília de Nadal fins al tretzè dia de Nadal, és a dir, del 24 de desembre al 6 de gener. Durant aquests 13 dies, la seva ànima va abandonar temporalment el seu cos i va vagar en somnis des del món en què naixem, "fø'esheimen", i cap a l'altra vida, "annheimen" o "auromheimen". Aquí va obtenir una visió del destí de les persones després de la mort que pocs vius han tingut. El "tretzè dia", l'ànima ha tornat a residir al cos. El mateix dia, va comunicar les seves visions oníriques a una congregació eclesiàstica que l'escoltava, i d'aquesta manera va obtenir coneixement del que els espera més enllà del llindar de la mort.

El Draumkvedet és "catòlic en contingut, i possiblement influenciat per les visions de l'Alta Edat Mitjana europea". L'obra data d'abans de la Reforma, però hi ha diferents opinions sobre la datació exacta de l'obra. El Draumkvedet es transmet per tradició oral Kvedar a Øvre Telemark, principalment a les zones de Kviteseid i Lårdal, i va ser escrit i conegut per un públic més ampli a partir de la dècada de 1840.

Antecedents

La Balada dels Somnis és l'única balada popular que és un poema de visió complet; això significa que no té variants en altres materials de balades nòrdiques, i per tant és única en el seu gènere. Tanmateix, això no exclou que els motius de visió també puguin aparèixer en altres cançons, com ara les cançons noruegues "Agnus Dei" i "Olav i Kari". Dues balades daneses, "Den rige Mands Sjæl" i "Sjælen for Himmerigs Dør" (DgF 105 i 106), tenen, curiosament, una tornada que recorda la Balada dels Somnis: "La llengua pot parlar, però l'ànima respondrà pel judici". Vegeu la Balada dels Somnis: "La llengua parla, i la veritat respon el dia del judici". Aquesta tornada està poc tractada en el material de la Balada dels Somnis. Els motius de visió també apareixen en llegendes i contes de fades.

L'Edat Mitjana és rica en poesia de visió. Les històries solen ser en prosa, però també apareixen en forma poètica, com ara la gran Divina Comèdia de Dante, escrita a Itàlia al segle XIV. És clarament literària i consisteix en una sèrie de les anomenades "cançons". El visionari, el mateix Dante, és conduït a través de l'infern, a la muntanya del purgatori, a través dels diversos cercles d'un paradís còsmic i fins a la rosa del cel.

Antiga església de Kviteseid (del segle XIII). Kviteseid i el municipi veí de Lårdal són la zona central de la transmissió oral del Draumkvedet.

L'edat i el poeta de Draumkvedet són desconeguts, com és habitual en la poesia popular. Però Draumkvedet no pot ser més antic que el gènere en què està escrit, és a dir, la "balada popular" també anomenada "balada medieval". Aquest gènere difícilment pot haver estat productiu a Noruega abans del segle XIV (cf. per exemple, l'investigador de balades suec Bengt R. Jonsson a Sumlen).

Visa va ser "descobert" a Øvre Telemark poc abans de mitjans del segle XIX. Ha inspirat investigadors, músics folklòrics, compositors, artistes visuals i poetes, com ara Arne Garborg en els cicles de poemes sobre Haugtussa de 1895 i 1901, i Ivar Mortensson-Egnund a l'obra Or duldo de 1895.

Textos

El Poema del Somni va ser conegut per primera vegada per un públic més ampli a la dècada de 1840, quan el poema va ser "descobert" i escrit per col·leccionistes de tradició. Abans d'això, no hi havia fonts conegudes per a la història del poema. L'àrea central de la tradició és Kviteseid i Tokke (anteriorment Lårdal i Mo). El Poema del Somni s'ha trobat en una àrea geogràfica relativament limitada. Per tant, és una creença comuna que el Poema del Somni ha d'haver estat compost en aquesta zona, de fet, que pot haver-se originat a l'entorn al voltant de l'església Stave d'Eidsborg. Olav Bø, per exemple, escriu que "Un Poema del Somni és un poema o poema original, creat en un entorn popular. No cal construir sobre certes visions anglo-irlandeses, sinó sobre reflexions generals sobre la predicació de l'església". Per visions angloirlandeses, Bø pensa en particular en la visió de Tundal, una visió en prosa que es va traduir al nòrdic antic al segle XIII amb el nom de Duggal's leizla, i que ha jugat un paper en la investigació sobre la Cançó del Somni.

Església de fusta d'Eidsborg (del segle XIII) a la parròquia de Lårdal.

Els registres de la Cançó dels Somnis són parcialment dispersos i fragmentaris. El text més conegut del nostre temps és una reconstrucció/restauració de 52 estrofes feta per Moltke Moe a la dècada de 1890. Això ha tingut una gran importància per a la percepció general de la Cançó dels Somnis. També ha inspirat poetes, artistes visuals i músics en èpoques posteriors que han pres en part aquesta restitució com a punt de partida, i en part en la restitució de M.B. Landstad a "Norske Folkeviser", 1853. Tanmateix, Landstad tenia una gravació original que ell mateix havia imprès (com a text B). Aquesta és basada en Maren Ramskeid de Kviteseid i té 30 estrofes, és a dir, la longitud normal d'una balada noruega. La variant de Ramskeid va formar el model per a l'estructura de la restitució de Landstad Des de mitjans del segle XX, els investigadors han posat èmfasi particularment en la variant basada en Maren Ramskeid.

Diferents versions i restitucions

Nils Sveinungsson, campaner de Vinje, va ser el primer a escriure estrofes de Draumkved. El 1842 va enviar un manuscrit de 61 estrofes a Olea Crøger. Es tractava de fragments i estrofes individuals que havia recollit en diversos pobles. Ell mateix escriu:

«

"He tingut molts problemes per recollir aquest Omqvæd, i en diverses parròquies he buscat els ancians més antics que m'han pogut informar sobre ell, i han trigat diversos anys abans de poder elaborar la col·lecció que us lliuro aquí, i no ha estat suficient per recollir-la, però també hi ha hagut treball per organitzar la col·lecció que abans estava escampada, de manera que no hi havia cap connexió en els materials presentats en aquest Omqvæd."

»

Hi ha molts textos escrits de la tradició popular que es diu que són Draumkved, però la majoria consten només d'unes poques estrofes antigues. A la variant posterior a Maren Ramskeid, però, no hi ha cap Antic Testament típic.

El material bàsic més rellevant per formar una imatge de la tradició Draumkvede està imprès a "Norske mellöalderballadar 1: Legendeviser", d'Ådel Gjøstein Blom (1982). Aquí es presenten 25 variants per portadors de la tradició amb nom i sense nom, registrats en el període comprès entre 1842 i 1914. Entre els escribes trobem, a més de M.B. Landstad i Jørgen Moe, persones com Sophus Bugge, Moltke Moe i Rikard Berge.

El professor Svale Solheim va impartir una sèrie de conferències sobre el Draumkvede a mitjans del segle XX. Va afirmar com a principi que la futura investigació sobre el Draumkvede s'ha de basar principalment en receptes originals, no en restauracions més o menys gratuïtes. Aquesta visió ha tingut conseqüències importants per a la investigació moderna del Draumkvede. Solheim considerava la variant Ramskeid com la millor recepta original. Té una bona coherència entre les estrofes i una composició que construeix agradablement cap a un clímax final. Ådel Gjøstein Blom i altres han fet lectures atenta d'aquesta variant. Olav Bø escriu:

«

"Si no tinguéssim altres receptes que la que Landstad va fer després de Maren Ramskeid, i cap altra informació que la que ella pogués proporcionar, encara tindríem un bon punt de partida per a una discussió sobre els problemes que envolten un poema de visió noruec en estil balada."

»

Anne Lillegård d'Eidsborg a Tokke, anteriorment municipi de Lårdal, tenia el Draumkvede en una versió que es considera la segona millor. Va ser enregistrada per dos col·leccionistes a la dècada de 1840, Olav Grasberg i Jørgen Moe (1847). L'enregistrament de Grasberg té 24 estrofes, el de Moe 22. Els dos enregistraments de la mateixa font difereixen poc entre si, cosa que és raonable. La variant de Lillegård comença de la manera característica que tenen totes les restauracions: "Vi du meg lye e kvea kan", és a dir, amb l'anomenada estrofa de joglar, on el cantant (poeta?) es presenta en primera persona. A la variant de Lillegård, però, li falta l'escena monumental del judici que acaba la variant de Ramskeid.

El material de Draumkvede més antic conegut està escrit per Nils Sveinungsson. Tot i que va reunir material de diverses fonts orals, el resultat difícilment es pot qualificar de restauració, sinó més aviat de compilació de variants.

Les restauracions del Draumkvedet solen incloure característiques de la versió de Maren Ramskeid. Landstad basa la seva restauració en l'estructura de Ramskeid, però afegeix estrofes d'altres fonts.

Moltke Moe probablement també pren coses de Ramskeid, però es desvia radicalment de la composició, entre altres coses col·locant la secció sobre les "estrofes segells" (les beatituds) cap al final. Les estrofes segells vénen just després de la secció del pont de Gjallar a Ramskeid. Moe també tenia la teoria que l'escena del judici no podia ser el judici final, sinó una "premonició", és a dir, el judici preliminar, i va situar l'escena del judici abans de les estrofes de penitència. La teoria de la "premonició", però, ha trobat oposició. Moe va posar molt d'èmfasi en una suposada connexió directa amb la visió de Tundal i el Draumkvedet, que també va influir en la seva restitució.

El 1927, Ivar Mortensson-Egnund va crear una "reconstrucció" de 119 estrofes. Va llançar la teoria que el Draumkvedet era el punt de partida de tota l'escriptura de balades nòrdiques. Així, podia permetre's lliurement prendre estrofes d'altres balades. Avui dia gairebé ningú subscriu seriosament la teoria i la pràctica extremes d'Egnund.

El 2002, Magne Myhren va publicar una restauració basada en la recerca moderna del Quintet dels Somnis. Respecta la composició de la variant de Ramskeid.

Resum de l'argument

- per rei Grutte gråskjeggji, dibuixat per Gerhard Munthe el 1904.

En els somnis, mentre el cos està immers en un son profund ("stærkan svevnen"), el personatge principal, o més aviat, la seva ànima visionària, emprèn un viatge a l'altra vida. Això té lloc a l'estació més fosca al voltant de Nadal i Cap d'Any, quan durant molt de temps s'ha cregut que els límits entre aquest món i el sobrenatural/transcendental són més fluids que en altres èpoques de l'any. El dia del despertar, el 6 de gener, s'anomena, a més de "Tretzè Dia", també "Dia de Reis", "Vella Nit de Nadal" i "Dia de l'Epifania" (el dia de la revelació). Després de "despertar-se" aquest dia, el visionari està ocupat ensellant el seu cavall i cavalcant cap a l'església. S'asseu o es queda dret a la porta de l'església, o s'asseu al passadís. Els diferents relats proporcionen informació lleugerament variable. Però tots els relats importants tenen un relat més o menys detallat del que el visionari ha vist en el seu somni. Ha creuat el pont de Gjallar, que separa el nostre món del regne dels morts, ha lluitat entre matolls espinosos, ha superat pantans, ha mirat cap a l'infern i ha pogut entreveure el cel. Pel camí, la Mare de Déu Gu'mor (Mare de Déu?) li ha dit que viatgi a "Broksvalin", perquè allà "es farà el judici". Ha vist ànimes pecadores que expien els seus pecats al món on van néixer (vegeu més amunt sobre el "lloc de naixement"). I ha experimentat la trobada dramàtica entre Jesús i l'arcàngel Miquel equipat amb un llaüt (trompeta del judici) i una balança (símbol de la justícia) per un costat i "Grutte Gråskeggje", és a dir, el diable, per l'altre. Així és com conclou la variant Ramskeid:

«

"Va arribar un moment en què els més petits eren els pitjors la fúria muntava el Gran Llebrer muntava el cavall negre. - A Broksvalin, etc.- Després va venir el sonet els nens petits poden ser els millors el foc de l'Esperit Sant- Miquel el proper Jesucrist. - A Broksvalin, on es troba l'església – Aleshores va venir el bell sonet Estic boig d'estar cansat aa fyry rei St. així Miquel aa Luren el braç malvat jeia. - A Broksvalin ...- Aleshores St. així Miquel bufa a Luren el llarg aa sense sabates totes les Sinde-Sjæline des de Domen stande. Però llavors totes les ànimes pecadores van tremolar com Aaspelauv per Vinde aa quina ànima hi havia es van lamentar pels seus pecats. - A Broksvalin ...- I va ser St.saale Mikkjel que va pesar amb Skaalevigt llavors va pesar totes les ànimes pecadores a Jesucrist.

»

El nom del visionari

Pont de Gjallar. Il·lustració de Gerhard Munthe.

En totes les variants, el visionari s'anomena Olav/Olaf, però el cognom varia: Olaf Åknesonen (Ramskeid), Olaf Håkinson o Åkneson (Lillegård), Olav Åknesi (en la variant multifacètica d'Anne Skålen). (Cf. l'edició de cançons de llegenda d'Ådel Gjøstein Blom de 1982. Vegeu més avall.)

Quan Olav Åsteson ha deixat la seva empremta en les grans restauracions i en la consciència general, hi ha dues raons. Una és que el visionari s'ha associat amb Olav el Sant (Olaf II de Noruega), a qui Snorri, entre d'altres, atribueix habilitats visionàries. La seva mare es deia Åsta. Però això no demostra res, ja que hi ha una antiga tradició que només els nens nascuts fora del matrimoni rebien el nom de la seva mare. El rei sant es deia Olav Haraldsson.

La segona raó és que el nom s'ha associat amb la paraula åst (f), una paraula per a l'amor. El visionari podria ser considerat, doncs, una persona particularment privilegiada a qui se li va donar l'oportunitat de veure una realitat que normalment està oculta als mortals ordinaris.

Anècdota o balada?

La forma de l'estrofa del Draumkvedet és, com s'ha esmentat, idèntica a l'estrofa antiga. L'estrofa antiga sovint és una estrofa de saviesa. Per tant, no és tan estrany que en algunes versions del Draumkvedet hi hagi estrofes que també poden aparèixer com a estrofes antigues independents. No és fàcil dir si es tracta d'estrofes que han entrat a la balada o d'estrofes semblants a estrofes que s'han separat de la balada.

Les estrofes amb un tema comú apareixen en la tradició com a stevens. Exemples d'això són el Norafjøllssteva, que descriu un viatge, i el Draugkvedet, que conté gamlestevet. que es col·loquen a la boca d'una persona morta (un draug és un personatge recurrent després d'una persona morta i apareix, per exemple, a les llegendes). Brynjulf Alver ha discutit si el Draumkvedet pot ser fonamentalment un gamlestevet. i, per tant, no una balada. Svale Solheim i diversos altres amb ell creuen, però, que el Draumvedet és una balada independent, cosa que els millors registres semblen confirmar.

En el material posterior a Sveinungsson, hi ha estrofes que també es troben a Beltevisa, una cançó de broma. Això és en si mateix normal en el material de la balada. Aquestes estrofes s'anomenen estrofes errants i sovint apareixen quan hi ha alguna cosa en comú en la situació de diferents cançons. Com Draumkvedet, Beltevisa també tracta d'un home que es dóna a conèixer en relació amb l'assistència a l'església, un pels seus contes de l'altra vida, l'altre pel seu cinturó cridaner. L'observació en si mateixa no es pot utilitzar per soscavar l'existència d'un Draumkvedet independent. Tanmateix, les millors variants no tenen estrofes en comú amb Beltevisa.

Intents de datació, teories de models i interpretacions

Una pàgina de l'edició de 1904 de Gerhard Munthe

Jørgen Moe creia que el Draumkvedet no era "ni més ni menys el Sólarljód de l'Edda més antiga, transformat en una novel·la romàntica", i que Olav Åsteson havia de ser Sant Olav. M. B. Landstad estava d'acord amb aquest punt de vista, però creia que tant el Sólarljód com el Draumkvedet es basen en les visions de Sant Àngel, que es coneixen a partir de l'hagiografia sobre ell.

Ja el 1854, als 21 anys, Sophus Bugge va escriure un article en què assenyalava reminiscències de la mitologia nòrdica i registrava afinitats entre el Draumkvedet i la poesia visionària medieval. En particular, va trobar afinitats amb la visió irlandesa de Tundal del 1149, que havia estat traduïda al noruec (nòrdic antic) cap al 1250 amb el títol "Duggals Leizla". Bugge havia de marcar el rumb de la recerca del Draumkvedet durant els següents cent anys.

«

"El més important de l'article de joventut de Bugge és la demostració de paral·lelismes. Va trobar-ne en la literatura nòrdica i, a més, una base de comparació en visions i idees dins d'altres religions. Bugge és, doncs, el primer investigador que ha vist seriosament la Cançó dels Somnis en una perspectiva més àmplia que la domèstica." (Olav Bø)

»

Quan Moltke Moe va impartir la seva sèrie de conferències sobre la Cançó dels Somnis el 1901 i el 1902, es va vincular a l'opinió de Sophus Bugge. Creia que la Cançó dels Somnis havia d'haver estat composta per un noruec a Anglaterra sobre la base de la visió de Tundal, i que havia estat escrita durant una època de conflicte entre el cristianisme i el pensament pagà.

Els estudiosos posteriors s'han mostrat escèptics sobre la datació primerenca de Moltke Moe. Els suecs Strömbeck i Hildemann han argumentat que una connexió directa amb les visions medievals no es va fonamentar de manera convincent. Esmenten, per exemple, que el concepte de pont (cf. Gjallarbrua) es troba en moltes religions, i que també estava viu al segle de la Reforma. L'estrofa del joglar, és a dir, l'estrofa inicial en què el cantant/cantant demana atenció, a més d'altres estrofes en primera persona, en la seva opinió també apunten a una datació posterior. Cal tenir en compte que l'estrofa del joglar no apareix a la versió de Ramskeid. Les estrofes en primera persona són, però, típiques del Draumkvedet, ja que el visionari relata alguna cosa que ell mateix va experimentar.

Brynjulf Alver és el més extrem quan suggereix que el Draumkvedet no ha de ser anterior al 1700.

L'estudiós de balades suec Bengt R. Jonsson, que també ha treballat extensament en la tradició de balades noruegues, creu que el Draumkvedet probablement va ser compost en algun moment entre el 1350 i el 1550. Jonsson també ha argumentat que la balada nòrdica deu haver-se originat a Noruega al segle XIV, i per tant no a Dinamarca, com es pensava anteriorment.

Ivar Mortensson-Egnund creia que el Draumkvedet va ser compost per l'abat Runolf al monestir de Lyse la vigília de Nadal al segle XII, mentre que Rudolf Steiner creia que el Draumkvedet era d'aproximadament el segle V. Aquestes teories tenen poc o cap suport avui dia.

Rudolf Steiner va contribuir molt a donar a conèixer el Draumkvedet a l'Europa Central. Ingeborg Møller el va fer conèixer quan va visitar Noruega el 1910. Li va mostrar una versió curta de la restitució de Moe, publicada pel cantant Thorvald Lammers el 1901. Ella la va traduir paraula per paraula. Junts la van traduir a l'alemany. Rudolf Steiner creia que el Draumkvedet presentava una experiència d'iniciació autèntica i va impartir diverses conferències sobre això. Marie Steiner-von Sivers sempre interpretava el text en alemany. Es diu que Steiner va presentar la seva datació primerenca a Ingeborg Møller i la va justificar dient que se suposava que hi havia hagut un gran poeta o visionari cristià iniciat a Noruega al segle V. Se suposava que portava el nom misteriós "Olav Åsteson" i que presumptament havia emprès un viatge a través del món de les estrelles. Steiner creia a més que el Draumkvedet que li havien presentat havien de ser les ruïnes d'un poema molt més extens i original. Va despertar un renovat interès pel Draumkvedet a Noruega, i persones com Ivar Mortensson-Egnund i Olav Aukrust s'hi van inspirar.

En un llibre sobre el Draumkvedet del 1993, Georg Johannesen va argumentar que el poema es podia datar a l'època de la Reforma i la Contrareforma. Després va posar especial èmfasi en la narrativa marc, en què Olav Åsteson (o Åkneson) "entra en conflicte amb el que fa el sacerdot davant de l'altar". Al mateix temps, va emfatitzar la impossibilitat principal de datar poemes corals: "Datar poemes anònims és un joc social". Un punt de vista principal del llibre és que cal distingir entre el Draumkvedet com una cançó parlada (oral) (Draumkvede O), un poema escrit (Draumkvede S) i com a objecte de recerca de Draumkvede (Draumkvede F).

Melodies

Les melodies enregistrades per al Draumkvedet corresponen en gran manera a melodies que també s'utilitzen per al gamlestev. L'estrofa de cançó popular de quatre versos té el mateix compàs que el gamlestev i apareix en moltes balades. Però a diferència del gamlestev, l'estrofa de quatre versos té un omkved, com és normal a les balades. En conseqüència, les melodies de Draumkvede també tenen un omkved (torn). Cada melodia de Draumkvede que s'ha transmès té un omkved' a l'estil de la melodia de la part principal de l'estrofa (és a dir, els quatre versos en compàs gamlestev). La melodia de lomkved està necessàriament dissenyada d'acord amb el ritme i la durada de cada omkved individual. Potser es podria dir que l'elecció de la melodia està determinada en gran manera per lomkved.

Avui dia, és comú que els cantants folklòrics interpretin el Draumkvedet amb melodies diferents per a les diferents seccions. La variació de Maren Ramskeid suggereix que està d'acord amb la pràctica antiga. La seva variació té aquests matisos: - Å dæ va Olaf Åknesonen som sovi hæve så længje -, - For månen skæne og væjjine fadde så vie -, i - I Broksvalin dær sko domen stande -.

No sabem com cantava Maren Ramskeid. Però és molt probable que utilitzés diverses melodies més o menys relacionades. Que una mateixa cançó es canti amb diverses melodies o variants melòdiques està documentat en la tradició oral en temps recents. Un exemple és "Kråkevisa", que ha estat cantada a NRK per Kristian P. Åsmundstad de Gudbrandsdøl. Molts cantants joves tenen el Draumkvedet al seu repertori avui dia. Alguns intèrprets varien entre fins a cinc tons diferents durant una actuació. La melodia més famosa va ser enregistrada per Ludvig Mathias Lindeman després d'Ivar Aasen. Aasen l'havia après d'Olav Glosimot a Seljord quan s'estava allotjant a Telemark i estudiava la melodia el 1845.

La cançó dels somnis en la música artística i les arts visuals

La cançó dels somnis en la música artística i les arts visuals

Vegeu també

La cançó dels somnis (art tèxtil)[1]

Diversos compositors noruecs han creat extenses composicions basades en el Draumkvedet per a diversos conjunts i propòsits: Ludvig Mathias Lindeman, David Monrad Johansen, Klaus Egge, Sparre Olsen, Johan Kvandal, Ludvig Nielsen, Eivind Groven, Arne Nordheim i Ragnar Söderlind. La majoria es basen més o menys en les melodies que han sobreviscut a la tradició. L'obra coral masculina del nordic Monrad Johansen de la dècada de 1920 utilitza només material melòdic de nova creació. El telemàrquer Eivind Groven, que va créixer a Tokke en el mateix entorn on el Draumkvedet havia viscut en la tradició oral fins al seu temps, va construir sobre el material tonal antic, però també va crear molt de material melòdic nou amb el mateix esperit. Va seguir en gran manera l'estructura de la variant de Ramskeid i va situar l'escena del judici al final. Tanmateix, va incloure la secció sobre l'Església dels Pelegrins, que falta a Ramskeid però que s'inclou a Anne Lillegård.

Draumkvedet – una òpera de l'església, Església d'Uranienborg, 6 de gener de 2020. Compositor Ragnar Söderlind, coreògrafa Elizabeth Svarstad, Uranienborg Vocal Ensemble i Barokkanerne.

El 2020, Ragnar Söderlind va escriure una òpera de l'església basada en Draumkvedet. L'òpera es va estrenar a l'església d'Uranienborg el 6 de gener de 2020 amb coreografia d'Elizabeth Svarstad. Va ser interpretat per Uranienborg Vocal Ensemble, Barokkanerne, l'organista Inger-Lise Ulsrud, Magnus Staveland com a Olav Åsteson, Halvor Festervoll Melien com a sacerdot i director Elisabeth Holte.

Molts artistes visuals s'han inspirat en el Draumkvedet. Un exemple és la sala de banquets de Raulandshuset a Rauland, una zona on vivia Visa. En aquesta sala, A. K. Svalastoga ha fet dibuixos al carbó amb motius del Draumkvedet, i el seu germà, l'artista local Sveinung Svalastoga, ha interpretat el poema en una pintura contínua d'uns 30 metres, al voltant de les quatre parets de l'antiga sala del consell municipal, la "Draumkvedesalen".

En una posició especial hi ha un tapís brodat a mà de 50 metres de llarg construït sobre el Draumkvedet. És l'obra mestra de Torvald Moseid, un fris monumental que té la seva pròpia sala Draumkvede a la seu de Telenor a Fornebu. Moseid va trigar deu anys a brodar el tapís amb punt de cama medieval. Es va acabar el 1993. El Draumkvedet l'havia acompanyat tota la vida, des que el va sentir a casa seva, a Byglandsfjord, a Setesdal, quan tenia nou anys. Moseid és descrit com un visionari amb agulla i fil. Brodava les seves visions visuals sense dibuixos previs. El tapís de Draumkvede es va exposar al Castell de Praga el 17 de maig de 1999, a la Catedral de Durham a Anglaterra i a la Catedral de Sant Magnus a les Illes Orcades.

Lliuraments de CD amb visa

• Aslak Høgetveit. Draumkvedet. 1966 (lp) / 2002 (cd). Text de Moltke Moe.
• Agnes Buen Garnås. Draumkvedet. Kirkelig kulturverksted, 1984 (lp) / 1992 (cd). Text de Landstads Norske Folkeviser.
• Dagne Groven Myhren canta un fragment de l'arranjament d'Eivind Groven per a orgue de veu pura a l'LP Som Symra rein og blå (1985), publicat en CD (1999).
• Ellen Nordstoga, Halvor Håkanes, Kåre Nordstoga, Alf Tveit i Per Egil Hovland. Draumkvedet. Heilo, 1995. Text de Moltke Moe
• Trondhjems Studentersangforening. Draumkvedet. 1997 (cd). Composició per a cor masculin de David Monrad Johansen, op. 7. Text de Moltke Moe.
• Sondre Bratland. Draumkvedet. Kirkelig kulturverksted, 2002. Text propi compilat a partir de diverses fonts.
• Berit Opheim Versto (veu) i Karl Seglem (corn de fonoll). Draumkvedet. NORCD, 2008.
• Neograss - Draumkvedet (2015)

Bibliografia

• Sophus Bugge 1853–54: «Informació mitològica sobre el poema del somni» a «Revista noruega de ciència i literatura».
• Moltke Moe, 1927 «Poema del somni» Text. p. 190 i següents, «Middelalderens visionsdigtning» p. 209 i següents, i «Limbus puerorum» p. 346 i següents. Tot a «Samlede Skrifter» b. III, publicat pòstumament per Knut Liestøl.
• Knut Liestøl, Draumkvæde: un poema visionari noruec de l'edat mitjana, Studia Norvegica núm. 3, Oslo 1946
• Ådel Gjøstein Blom, Balades i llegendes de la poesia medieval noruega, Oslo 1971
• Michael Barnes, Draumkvæde: An Edition and Study, Oslo 1974
• Brynjulf Alver, Draumkvædet: Cançons populars o poesia aprendida, Oslo 1971. El més important d'aquest llibre és una visió geogràfica instructiva de la difusió de la tradició Draumkvæde a West Telemark.
• Ådel Gjøstein Blom: 1982: Norske mellöalderballadar 1: Legendeviser, pàg. 110-136.
• Draumkvædet: Telemark history núm. 16. El número de 1995 està dedicat al Draumkvædet. Aquí trobareu diversos articles, com ara Olav Bø "What we know and don't know, Draumkvedet" pàg. 21-33, Dagne Groven Myhren: "Catedral o església de fusta. Discussió de gènere i fe a Draumkvedet" i "Draumkvedet en kveding i música artística" a , pàg. 34-45 i pàg. 115-122. Ambdós articles s'han republicat el 2020 a la publicació "Sølverblommer" (Novus forlag). Vegeu també Bengt R. Jonsson: "Alguna cosa sobre Draumkvedet", pàg. 46-48, Magne Myhren, "Draumkvedet: Fylledrøs, stevsamling eller folkevise", pàg. 49-53 i Jon Haukaas (en col·laboració amb M. Myhren i O. Solberg): "Sobre l'origen de la paraula 'uteksti' a Draumkvedet", pàg. 123-28.
• Gudleiv Bø i Magne Myhren 2002, The Dream Poem: The Poetic Work and Text History. (Aquí teniu una restitució de Magne Myhren; es basa en la investigació moderna de Dream Poem.)
• Leif Mæhle 2009: "The King's Vision and the Poet's" a Poets in Search: Literary Studies and Articles.