Discussió:Marvel Comics

El contingut de la pàgina no s'admet en altres llengües.
De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure

Oportuna de Publicacions

   Article principal: Timely Comics

Marvel Comics # 1 (octubre de 1939), el primer còmic de Marvel precursor de Timely Comics. Art de la coberta de Frank R. Paul.

Martin Goodman va fundar l'empresa més tard coneguda com Marvel Comics sota el nom oportuna Publicacions Goodman el 1939 [5], un editor de cel lulosa-la revista que va començar amb la venda d'una polpa Occidental el 1933, es va expandir al emergents -. I per llavors ja molt popular - nou mitjà de llibres d'historietes. Goodman va començar la seva nova línia de les oficines de la seva empresa existent en 330 West del carrer 42, Nova York, Nova York. Oficialment va ostentar els títols de director, sotsdirector i gerent de negocis, amb Abraham Goodman oficialment com a editor. [5]

primera publicació oportuna, la Marvel Comics # 1 (octubre de 1939), inclou la primera aparició del superheroi androide Carl Burgos la Torxa Humana, i la primera aparició generalitzada de la lluita contra Bill Everett-heroi Namor el Sub-Mariner, entre altres característiques. El contingut d'aquest èxit de vendes [6] procedeixen d'un empaquetador exterior, Funnies, Inc, però a l'any següent a temps va tenir el seu propi personal al seu lloc. Amb la segona edició del títol de la sèrie va canviar a Marvel Comics Misteri.

L'empresa editora primera veritable, escriptor i artista Joe Simon, es va associar amb aviat a convertir-se en la indústria llegenda Jack Kirby per crear un dels superherois primera patriòticament tema, el Capità Amèrica, en Captain America Comics # 1. (Març de 1941) És, també, va resultar ser un gran èxit de vendes, amb una circulació de gairebé un milió de [6].

Tot i que cap altre caràcter puntual permetin assolir l'èxit d'aquests "tres grans", alguns herois notables - molts dels quals segueixen apareixent en les aparences retcon d'avui en dia i "flashbacks" - inclouen la Whizzer, Miss America, el Destructor, l'original de la visió, i l'Àngel. Oportunament publicat també una de les característiques més conegudes d'humor caricaturista Basil Wolverton, la "Casa de Màquines Pepper", [7] [8], així com una línia de còmics per a nens divertits animals amb personatges populars com Super conill i el duo Ziggy porc i segell Silly . El títol graciós-Tots els animals sorpresa Comics # 12 (Hivern 1946-1947) va ser qualificada de "Una revista de Marvel" 14 anys abans que l'editor ha adoptat formalment el nom.

Goodman contractar a primer de la seva esposa, [9] Stanley Lieber, com a assistent d'oficina en general, el 1939 [10] Quan l'editor Simon va abandonar la companyia a finals de 1941, Goodman va fer Lieber -. En aquell moment escriure pseudònim de "Stan Lee" - editor interí de la línia de còmics, una posició Llegeix mantenir per dècades amb excepció de tres anys durant el seu servei militar a la Segona Guerra Mundial. Llegeix escriure extensament per oportuna, contribuint a una sèrie de títols diferents.

Com a finals dels anys 1940 va rodar, va ser oportuna la ramificació en nous gèneres, especialment el romanç (pràcticament tots els editors de còmic han participat en el "excés de romanticisme" gran de 1949), a l'oest i el crim. Un títol, Venus, va canviar els gèneres almenys tres vegades: heroi de terror, el romanç a continuació. [Edita] Atles Comics Article principal: Atlas Comics (1950)

La post-guerra còmica mercat americà va veure caure superherois de moda. la línia de Goodman còmic van caure en la seva major part i es va expandir a una major varietat de gèneres que fins i tot oportuna havia publicat, amb èmfasi en l'horror, western, humor, divertit i animals, els homes d'aventura-drama, el crim, i els còmics de guerra, i després afegir Una porció dels llibres de la selva, els títols de romanç i espionatge, fins i tot, aventura medieval, històries de la Bíblia i l'esport. Igual que altres editors, Goodman també festejar a les lectores amb els còmics humorístics sobre tot sobre els models i les dones de carrera.

Goodman va començar a utilitzar el logotip de globus d'Atlas, la companyia lloc de diaris de distribució de la seva propietat, en els còmics encobriment de novembre de 1951. Això unit una línia publicada per la mateixa editorial, el personal i autònoms a través de 59 empreses fictícies, dels còmics de Animirth a Zenith de Publicacions, sota el nom general Atles Comics.

Atles, en lloc d'innovar, va prendre el que ha considerat provada la ruta de seguir les tendències populars de la televisió i el cinema - westerns i drames de la guerra vigent per un temps, la unitat en monstres de pel lícula en un altre moment - i llibres d'historietes, fins i tot altres, sobretot l'horror CE la línia. [11] Atles també va publicar una gran quantitat de nens i adolescents títols d'humor, incloent Homer Dan DeCarlo és l'Esperit feliç (a la Casper el fantasma amistós) i Homer Hooper (a l'Archie Andrews). Atles va intentar sense èxit reviure superherois de finals de 1953 fins a mitjans de 1954, amb la Torxa Humana (l'art de Syd Shores i Dick Ayers, de diverses maneres), el Sub-Mariner (elaborat i la majoria d'històries escrites per Bill Everett), i el Capità Amèrica (escriptor Stan Lee, artista John Romita Sr). The Fantastic Four # 1 (novembre de 1961). Art de la coberta per Jack Kirby (dibuixant) i entintador sense confirmar. [Edita] 1960

El primer llibre d'historietes amb la marca Marvel Comics, l'antologia de ciència ficció Amazing Adventures # 3, encobriment d'agost de 1961, van aparèixer 9 maig 1961, mostrant un quadre anomenat "MC" en la seva portada. [12] Després, en la Després de l'èxit de DC Comics a la reactivació dels superherois en la dècada de 1950 i començaments de 1960, en particular amb el Flash, Llanterna Verda, i altres membres de l'equip de la Lliga de la Justícia d'Amèrica, Marvel va fer el mateix. [13] La introducció dels primers moderns de Marvel equip de superherois, a Los Quatre Fantàstics # 1, encobriment de novembre de 1961, [14] va començar a establir la reputació de l'empresa. Des de llavors i fins a finals de 1969, Marvel va publicar un total de 831 llibres d'historietes amb almenys una història de superherois nou, [15] la majoria d'ells escrits per l'editor en cap Stan Lee, a més d'un grapat d'occidentals (per exemple, com Rawhide Kid), l'humor (com el model de Millie), còmics romanç (com Romanços amor), i la guerra com a sergent. Fúria i els seus Comandaments Aulladores.

Editor i escriptor Llegeix i quatre independents artista Jack Kirby Fantàstic, que recorda el quartet no superpoders aventures els Challengers del desconegut que Kirby havia creat per a DC el 1957, es va originar en una cultura de la guerra freda que va portar als seus creadors per deconstruir les convencions superheroi de èpoques anteriors i reflecteixen millor l'esperit psicològic de la seva edat [16]. Evitant trops com còmic com identitats secretes i fins i tot vestits en un primer moment, amb un monstre com un dels herois, i amb els seus personatges discuteixen i es queixen del que més tard anomenat "superherois en el món real" enfocament, la sèrie representa un canvi que va resultar ser un gran èxit. [17] Marvel va començar a publicar altres títols de superherois amb herois i antiherois com el Hulk, Spider-Man, Thor, Ant- Man, Iron Man, els X-Men i Daredevil, i com antagonistes memorables com Doctor Doom, Magneto, Galactus, el Follet Verd, i el Doctor Octopus. Llegeix i Steve Ditko generat la nova sèrie de més èxit a The Amazing Spider-Man. Marvel fins i tot ridiculitzat en si i les empreses d'altres còmics en un còmic paròdia, no marca Echh (un joc de doblatge de Marvel d'altres empreses com "Marca Echh", a l'estil de la frase llavors comuna "Marca X") [18].

còmics de Marvel tenia una reputació per centrar-se en la caracterització d'un major grau que la majoria dels còmics de superherois davant d'ells. [edita] Va ser el cas de The Amazing Spider-Man en particular. La seva jove heroi patit de dubtes i problemes mundans com qualsevol altre adolescent. Marvel presenta sovint superherois defectuós, monstres, inadaptats i - a diferència dels perfectes, els herois guapo, atlètic que es troben en els anteriors llibres d'historietes tradicionals. Alguns herois de Marvel s'assemblava als vilans i monstres. Amb el temps, aquest enfocament no tradicional revolucionaria els còmics. Escrit per Geoff Boucher el 2009 reflecteix que, "Superman i DC Comics instant semblava vella i avorrida Pat Boone;. Marvel sentia com The Beatles i la Invasió Britànica Va ser obra de Kirby amb la seva tensió i la psicodèlia que ho va fer perfecte per als temps - o era la valentia de Lee i el melodrama, que era d'alguna manera insegura i atrevit a la vegada? "[19]

Còmics historiador Peter Sanderson va escriure que en la dècada de 1960,

   DC va ser l'equivalent dels grans estudis de Hollywood: Després de la brillantor de la reinvenció de DC del superheroi ... a finals de 1950 i començaments de 1960, s'havia topat amb una sequera creativa a finals de la dècada. Hi va haver una nova audiència per al còmic ara, i no era només els nens petits que tradicionalment havia llegit els llibres. La meravella de la dècada de 1960 va ser a la seva manera la contrapartida de la Nova Ona francesa .... Marvel va ser pioner dels nous mètodes de narració de contes i còmics caracterització, abordar temes més seriosos, i en el procés de manteniment i l'atracció dels lectors en l'adolescència i més enllà. D'altra banda, entre aquesta nova generació de lectors eren gent que volia escriure o dibuixar historietes, en el nou estil que Marvel va ser pioner, i empènyer el sobre creatiu encara més [20].

The Avengers # 4 (març 1964), amb (d'esquerra a dreta), la Vespa, Giant-Man, Capità Amèrica, Iron Man, Thor i (requadre), el Sub-Mariner. Art de la coberta per Jack Kirby i George Roussos.

Llegeix, amb la seva encantadora personalitat i l'art de vendre implacable de l'empresa, es va convertir en un dels noms més coneguts en els còmics. [Cita requerida] El seu sentit de l'humor i en general de manera alegre es va convertir en la "veu" que impregnava les històries, les lletres i notícies -pàgines i els anuncis de casa hiperbòlica dels còmics Marvel d'aquesta època. Es va fomentar un fan de club de seguiment amb representació exagerada de Lee del bullpen (nom de Lee per al personal) com una gran família feliç. Això va incloure elogis impresos als artistes, que finalment co-traça les històries basades en brut la concorreguda Llegeix sinopsi o fins i tot simples conceptes parlat, en el que es coneix com el Mètode Marvel, i va contribuir en gran mesura als productes de Marvel i l'èxit. Kirby, en particular, és generalment reconegut per moltes de les idees còsmiques i els personatges de Els quatre fantàstics i The Mighty Thor, com el Vigía, Silver Surfer i l'Ego el Planeta Vivent, mentre que Steve Ditko és reconegut com la força impulsora darrere de l'atmosfera artística de mal humor i el naturalisme a nivell de carrer de The Amazing Spider-Man i l'atmosfera surrealista dels Contes estranys característica mística "Doctor Strange". Llegeix, però, segueix rebent crèdit per les seves habilitats ben afinat en el diàleg i el sentit de la narració, per la seva part interessats en l'elecció i motivar els artistes i muntatge d'equips creatius, i per la seva sorprenent habilitat per connectar amb els lectors - almenys no a través de la carícies sobrenom que s'atorga en els crèdits i la publicació mensual "bullpen Butlletins" i pàgines de cartes, donant als lectors una campanya sobre la humanització de la talla de "Jolly Jack Kirby", "Jaunty Jim Steranko", "murri Roy Thomas", "Johnny Jazzy Romita", i altres, fins letterers "Swingin 'Sammy Rosen" i "Adorable Artie Simek".

empleats poc conegudes durant el creixement de la companyia en la dècada de 1960 (alguns dels quals va treballar principalment per a l'empresa Marvel editor Martin Goodman paraigua de la revista) va incloure la circulació manager Johnny Hayes, les subscripcions de Nancy Murphy, tenidor de llibres Doris Siegler, marxandatge persona Charles "Xip" i Goodman ( fill de l'editor Martin), i Jeffrey Arthur, que es descriu el desembre de 1966 "Butlletí bullpen", com "guardià del nostre MMMs [Feliç Marvel marxa Societat] arxius, tutor dels cupons del nostre club i defensor de la fe".

En la tardor de 1968, fundador de la companyia Goodman ven Marvel Comics i els seus negocis editorials més a la pel lícula perfecta and Chemical Corporation. Que agrupen aquestes empreses en una filial anomenada Magazine Management Co Goodman va romandre com a editor. [21] El 1969 Marvel finalment va acabar l'acord de distribució amb CC en què es trobi sota pressió durant els anys de l'Atles i que havia limitat el seu creixement mitjançant la signatura amb Curtis Companyia de circulació [22]. [Edita] 1970

El 1971, els Estats Units Departament de Salut, Educació i Benestar Social es va apropar a Marvel Comics editor en cap de Stan Lee per fer una història del còmic sobre l'abús de drogues. Llegeix va estar d'acord i va escriure una història en tres parts de Spider-Man retratar el consum de drogues com perillosa i poc atractiva. No obstant això, tauler de la indústria de l'autocensura, el Comics Code Authority, es va negar a aprovar la història a causa de la presència d'estupefaents, considerant el context de la història irrellevant. Llegeix, amb l'aprovació de Goodman, va publicar la història sense tenir en compte a The Amazing Spider-Man # 96-98 (maig-juliol de 1971), sense el segell del Comics Code. El mercat va reaccionar així a la història, i la CCA, posteriorment revisada del Codi del mateix any [23]. Howard the Duck # 8 (gener de 1977). Art de la coberta per Gene Colan i Steve Leialoha

Goodman es va retirar com a editor el 1972 i Lee li va succeir, fent de banda d'executar les operacions del dia a dia en Marvel. Una sèrie de nous editors en cap va dirigir l'empresa durant un altre temps lent per a la indústria. Una vegada més, Marvel va intentar diversificar, i amb l'actualització del Codi Comics aconseguit èxit moderat a fort, amb títols de temàtica de terror (La Tomba de Drácula), arts marcials, (Shang-Chi: Master of Kung Fu), l'espasa i -bruixeria (Conan el Bàrbar, Xarxa Sonja), la sàtira (Howard l'Ànec) i la ciència ficció (2001: Una odissea de l'espai ", Killraven" Amazing Adventures, Star Trek, i, a finals de la dècada, la llarga guerra de les galàxies de la sèrie). Alguns d'ells van ser publicats en revistes de major format en blanc i negre, que dirigits lectors madurs, sota el seu segell Curtis Revistes. Marvel va ser capaç de treure partit dels seus còmics de superherois èxit de la dècada anterior amb l'adquisició d'un distribuïdor nou lloc de diaris i ampliant la seva línia de còmics. Marvel es va posar al capdavant del seu rival DC Comics el 1972, durant un moment en què el preu i el format de la norma quiosc historietes van ser en constant canvi. Goodman augmentar el preu i la mida de novembre de 1971 Marvel còmics cobertura de data de 15 centaus per 39 pàgines en total a 25 centaus per 52 pàgines. DC va fer el mateix, però Marvel del mes següent va abandonar el seu còmic a 20 centaus per 36 pàgines, oferint un producte de menor preu amb un descompte al distribuïdor més alta [24].

El 1973, Perfect Film and Chemical Corporation va canviar el seu nom pel de "cadència Indústries", que al seu torn anomenada revista Management Co com "Marvel Comics Group". Goodman, ara completament desconnectat de Marvel, va crear una nova empresa anomenada Atlas / Litoral Comics el 1974, revivint el nom d'Atles d'edat de Marvel, però això només va durar un any i mig [25].

A mitjans de la dècada de 1970 una caiguda de la xarxa de distribució en quioscos afectats Marvel. Culte èxits com Howard l'Ànec va ser víctima dels problemes de distribució, amb alguns títols de presentació d'informes de vendes baixes, quan en realitat la primera especialitat botigues de còmic dels revendre en una data posterior. [Cita requerida] Però a finals de la dècada, Marvel fortunes van reviure, gràcies a l'augment de la distribució directa en el mercat - venda a través d'aquestes mateixes botigues còmics-especialitat en lloc de llocs de diaris.

A l'octubre de 1976, Marvel, que ja compten amb llicència reimpressions en diferents països, incloent Regne Unit, un superheroi creat específicament per al mercat britànic. El capità britànic va debutar en exclusiva al Regne Unit, i més tard va aparèixer en els còmics americans [26]. [Edita] 1980 Marvel Super Heroes Secret Wars # 1 (maig 1984). Art de la coberta per Mike Zeck [27].

El 1978, Jim Shooter es va convertir en Marvel, editora en cap. Malgrat una personalitat controvertida, Shooter va curar a molts dels mals de procediment en Marvel, inclosos els terminis en diverses ocasions perdudes. La companyia va gaudir d'alguns dels seus millors èxits durant el mandat de nou anys Shooter com a editor en cap, sobretot Chris Claremont i John Byrne executar en el Uncanny X-Men i d'execució de Frank Miller a Daredevil. També sota el regnat editorial Shooter, Walt Simonson renovat The Mighty Thor i ho va fer de nou un èxit de vendes. Shooter va portar Marvel al mercat en ràpida evolució directa, [28] institucionalitzada drets del creador, a partir de l'empremta èpica de material creador de propietat el 1982, va introduir arcs creuats en tota l'empresa-història amb el Concurs de Campions i Secret Wars, i el 1986 va llançar un nou , encara que en última instància, la línia d'èxit anomenat Nou Univers, per commemorar el 25 aniversari del segell Marvel Comics. Star Comics, una línia més jove orientada que l'ordinari dels títols de Marvel, va ser breument amb èxit per un temps durant aquest període.

Malgrat els èxits de Marvel en la dècada de 1980, però, va perdre terreny al seu rival DC, en la segona meitat de la dècada, ja que molts ex estrelles de Marvel desertar al seu competidor. DC va obtenir victòries crítica i de vendes [29] amb títols i sèries limitades com Watchmen, Batman: The Dark Knight Returns, Crisi en Terres Infinites, John Byrne renovació de Superman, i la Cosa del Pantà d'Alan Moore.

El 1981, Marvel va adquirir l'estudi DePatie-Freleng Enterprises animació de Looney Tunes director Friz Freleng i el seu negoci-soci David H. DePatie. La companyia va passar a anomenar-Marvel Productions i va produir la sèrie animada de televisió i pel lícules amb personatges com ara les indicacions geogràfiques i les propietats Joe, Transformers, Els nadons Jim Henson's Muppet, i Dungeons & Dragons, així com dibuixos animats basats en personatges de Marvel, com Spider-Man i els seus amics Amazing.

El 1986, Marvel va ser venuda a New World Entertainment, que en tres anys el va vendre a MacAndrews i Forbes, propietat de Revlon, Ronald Perelman executiu. [Edita] 1990 Spider-Man # 1, més tard anomenat "Peter Parker: Spider-Man" (agost de 1990, segona edició). Art de la coberta per Todd McFarlane.

Marvel va guanyar una gran quantitat de diners i el reconeixement durant el boom del còmic de la dècada de 1990, el llançament de la reeixida línia de còmics de 2099 ambientada en el futur (Spiderman 2099, etc) i l'empremta creativa Razorline audaç encara comercialment fallit de còmics de superherois creats pel novel.lista i cineasta Clive Barker. No obstant això, a mitjans de la dècada, la indústria havia caigut, i el desembre de 1996 Marvel va demanar la protecció per fallida del Capítol 11 [30].

El 1991, Ronald Perelman, la companyia MacAndrews i Forbes havia comprat Marvel el 1986, ocupa l'empresa pública al New York Stock Exchange ofereix accions subscrites per Merrill Lynch i el First Boston Corporation. Com a part del procés, Marvel Productions va vendre el seu catàleg a Saban Entertainment (que va ser adquirida el 2001 per The Walt Disney Company). [Cita requerida] Després del ràpid augment d'aquesta població popular, Perleman va emetre una sèrie de bons escombraries que utilitzats per adquirir empreses d'altres nens d'entreteniment. Moltes d'aquestes ofertes de bons van ser comprats per Carl Icahn Partners, que més tard va exercir un control molt durant la reorganització ordenada per la cort de Marvel després de Marvel va anar a la fallida el 1996. El 1997, després de prolongades batalles legals, el control va caure en les mans d'Isaac Perlmutter, propietària de la subsidiària Marvel Toy Biz. [30] Amb el seu soci Avi Arad, l'editor Bill Jemas, Bob Harras i editor en cap, Perlmutter ajudat revitalitzar la línia de còmics [31]. logo de Marvel, al voltant de 1990

També en la dècada de 1990, Marvel va crear Marvel Studios, dedicada a projectes de cinema i televisió. Arad es va convertir en director d'aquesta divisió el 1993, amb l'acceleració de la producció el 1998 després de l'èxit de la pel lícula Blade, basat en el personatge de Marvel. [Cita requerida]

Marvel va patir un cop dur a principis de 1992, quan set dels seus artistes més apreciats - Todd McFarlane (conegut pel seu treball en Spider-Man), Jim Lee (X-Men), Rob Liefeld (X-Force), Marc Silvestri (Wolverine ), Erik Larsen (The Amazing Spider-Man), Jim Valentino (Guardians de la Galàxia), i Portacio Whilce - a l'esquerra per formar l'èxit de l'empresa Image Comics [32].

A finals de 1994, Marvel va adquirir el distribuïdor de còmics Herois Mundial de Distribució d'usar com el seu distribuïdor exclusiu. [33] De la mateixa manera que altres editors importants de la indústria realitzat acords exclusius de distribució amb altres empreses, l'efecte d'ona com a resultat la supervivència de només un altre els principals distribuïdors a Amèrica del Nord, Diamond Comic Distributors Inc [34] [35] A principis de 1997, quan els herois de Marvel esforç Mundial no, Diamond també va forjar un acord exclusiu amb Marvel [36] - donant a la companyia de la seva secció del seu catàleg de còmics previstes. [37]

Creativa i comercialment, els 90 van ser dominats per l'ús de estratagemes per augmentar les vendes, com a variant de les cobertes, coberta de millores, les qüestions de vestit de bany. El 1991 Marvel va començar a vendre targetes de Univers Marvel amb el comerç internacional fabricant de targeta de Skybox. Aquestes van ser les targetes de col lecció de negociació que va comptar amb els personatges i esdeveniments de l'Univers Marvel. A l'any següent, Marvel va adquirir la Corporació Fleer, també conegut principalment per les seves targetes comercials.

Una altra pràctica comuna de Marvel d'aquest període era regular creus de tota la companyia que va llançar la continuïtat de l'univers en el caos. El 1996, Marvel tenia gairebé tots els seus títols de participar en la "Saga d'Onslaught", un crossover que va permetre Marvel per rellançar alguns dels seus personatges emblemàtics, com ara els Venjadors i els Quatre Fantàstics, en l'univers de Heroes Reborn, en què els desertors de Marvel ( i ara imatges d'estrelles Comics) Jim Lee i Rob Liefeld se'ls va donar permís per renovar les propietats a partir de zero. Després d'un cop inicial de vendes, les vendes van disminuir ràpidament per sota dels nivells esperats, i Marvel va suspendre l'experiment després d'un any d'execució, els personatges aviat va tornar a l'Univers Marvel adequada. El 1998, la companyia va llançar el segell Marvel Knights, que tindrà lloc dins de la continuïtat Marvel, dirigida pel aviat a ser editor en cap Joe Quesada, va oferir històries dura, sorrenca mostrant personatges com els Inhumans, Pantera Negre i Daredevil. [Edita] 2000

Amb el nou mil • lenni, Marvel Comics es va escapar de la fallida i de nou va començar a diversificar la seva oferta. El 2001, Marvel es va retirar de l'Autoritat Comics Code i establir el seu propi sistema de qualificació de Marvel comics. El primer títol d'aquesta era no tenir el codi va ser X-Force # 119 (octubre de 2001).

Marvel també ha creat nous segells, com MAX (una línia dirigida a un públic madur) i Marvel Edat (desenvolupat per als més joves). A més, l'empresa va crear una empremta univers alternatiu, el Ultimate de Marvel, que va permetre a l'empresa per reiniciar els seus títols principals de la deconstrucció i l'actualització dels seus personatges per introduir una nova generació. La companyia també ha renovat la seva divisió de gràfics nous, establint una major presència en el mercat de la llibreria. [Cita requerida] A partir del 2010 [update], segueix sent un editor de Marvel còmics clau, tot i que la indústria s'ha reduït a una fracció del seu bec dècades mida anterior. [edita] Alguns dels seus personatges s'han convertit en franquícies cinematogràfiques, la més alta recaptació és la sèrie de la pel.lícula X-Men, a partir de 2000, i la sèrie de Spiderman, a partir de 2002 [38].

El 2002, Stan Lee demandar amb èxit per a una part dels ingressos relacionats amb les pel lícules i el marxandatge dels personatges de Marvel, amb base a un contracte entre Lee i Marvel de la dècada de 1990, segons documents judicials, Marvel havia utilitzat "la comptabilitat de Hollywood" a l'afirmació que els projectes de "guanys" no eren els beneficis [39].

En una promoció creuada, l'episodi 1 novembre 2006, de la telenovel de CBS The Guiding Light, titulat "Ella és una meravella", apareix el personatge de Harley Davidson Cooper (interpretat per Ehlers Beth) com una superheroïna anomenada The Guiding Light. [ 40] La història del personatge va continuar en una funció de còpia de seguretat de vuit pàgines, "Una Nova Llum", que va aparèixer en diversos títols de Marvel va publicar 1 de novembre i 8.] [41 Aquest mateix any, Marvel ha creat un wiki a la seva pàgina web. [42 ]

A finals de 2007 la companyia va llançar una iniciativa en línia, va anunciar Marvel Digital Comics Unlimited, un arxiu digital de més de 2.500 volums anteriors disponibles per veure, per una quota de subscripció mensual o anual. [43]

El 2009 Marvel Comics va tancar les seves presentacions Públic de Polítiques, en què l'empresa havia acceptat les mostres brossa d'aspirants a artistes de còmic, dient que el procés de revisió molt de temps s'havia produït cap treball professional adequada. [44] Aquest mateix any, la companyia va commemorar el seu 70 aniversari, que data dels seus inicis com Timely Comics, mitjançant l'emissió dels one-shot de Marvel Comics 70 aniversari Misteri Especial # 1 i una varietat d'altres temes especials. [45] [46]

El 31 d'agost de 2009, The Walt Disney Company anunciar un acord per adquirir Marvel Entertainment per $ 4 mil milions, amb els accionistes de Marvel per rebre $ 30 i Disney 0,745 per cada acció de Marvel que tenen. [47] Disney ja posseïa una cartera de Marvel- sèries de televisió relacionats des del 2001, quan va comprar Saban Entertainment. [48] El vot dels accionistes es va dur a terme 31 desembre 2009 i la fusió va ser aprovada. [49] L'adquisició de Marvel es va acabar hores després dels accionistes van votar. [50] La companyia posteriorment va ser exclosa de la Borsa de Nova York sota el seu símbol (MVL).

A partir d'[update] de 2010, Stan Lee, encara que no oficialment vinculat a l'empresa estalviar per al títol de "president honorari", segueix sent una cara visible de la indústria. [Edita] Editors en cap

L'editor de Marvel en cap supervisa les decisions creatives de major escala adoptin en l'empresa. La posició evolucionat de forma esporàdica. En els primers anys, la companyia tenia un editor de supervisió únic en tota la línia. A mesura que la companyia va créixer, es va fer cada vegada més comú per als títols individuals que hauran de ser supervisades per separat. El concepte de "escriptor-editor de" evolucionat, es deriven de quan Lee va escriure i va aconseguir la majoria de la producció de la línia. La supervisió de la línia en la dècada de 1970 va ser una sèrie de caps de redacció, tot i que els títols van ser utilitzats de forma intermitent. De moment, Jim Shooter va assumir el càrrec el 1978, la posició d'editor en cap estava clarament definit.

El 1994, Marvel breument abolida la posició, en substitució de Tom DEFALCO amb cinc "grup d'editors", encara que cada un tenia el títol "editor en cap" i que alguns editors per sota d'ells. Es va restablir la situació general d'editor en cap el 1995, la instal lació de Bob Harras. Joe Quesada es va convertir en editor en cap el 2000, i ocupa el càrrec fins ara.

   * Joe Simon (1940-1941)
   * Stan Lee (1941-1942)
   * Vicente Fago (director en funcions durant el servei militar de Lee) (1942-1945)
   * Stan Lee (1945-1972)
   * Roy Thomas (1972-1974)
   * Len Wein (1974-1975)
   * Marv Wolfman (revistes i negre-blanc 1974-1975, tota la línia 1975-1976)
   * Gerry Conway (1976)
   * Archie Goodwin (1976-1978)
   * Jim Shooter (1978-1987)
   * Tom DEFALCO (1987-1994)
   * N general, els editors grup separat en cap (1994-1995)
         o Mark Gruenwald
         o Bob Harras
         o Budiansky Bob
         o Bobbie Chase
         o Carl Potts
   * Bob Harras (1995-2000)
   * Joe Quesada (2000-present)

[Edita] Oficines

Situat a Nova York, Marvel ha estat, successivament, amb seu a l'edifici McGraw-Hill, [5] [51] on es va originar com Timely Comics el 1939, en la suite 1401 de l'Empire State Building; [51] en 635 Madison Avenue ( la ubicació real, tot i indicis del còmic 'apareix la direcció de la publicació de l'empresa matriu de 625 Madison Ave);. [51] 575 Madison Avenue, [51], 387 Park Avenue South, [51] 10 East 40th Street, [51] 417 Fifth Avenue,. [51] i el carrer 135 W. 50 [52] [Edita] personatges de Marvel en altres mitjans

personatges de Marvel i les històries s'han adaptat a molts altres mitjans de comunicació. Algunes d'aquestes adaptacions van ser produïdes per Marvel Comics i la seva companyia germana, Marvel Studios, mentre que altres van ser produïts per empreses de concessió de llicències de material de Marvel. [Edita] Els programes de televisió Article principal: Llista de sèries de televisió basades en Marvel Comics

Moltes sèries de televisió, tant d'acció real i animació, han basat les seves produccions de Marvel Comics. Aquests inclouen diverses sèries de personatges populars, com ara Spiderman i els X-Men. A més, un grapat de pel lícules per televisió basats en personatges de Marvel Comics s'han fet. [Edita] Pel lícules Article principal: Llista de pel lícules basades en Marvel Comics

   * La trilogia de Blade
   * Els Quatre Fantàstics pel.lícula sèrie
   * The Punisher sèrie de pel lícules
   * Spiderman sèrie de pel lícules
   * Els X-Men sèrie de pel lícules
   * Capità Amèrica
   * Daredevil i Elektra
   * Ghost Rider
   * Hulk i The Incredible Hulk
   * Iron Man i Iron Man 2
   * Kick-Ass

les pel lícules d'acció real en el desenvolupament (a partir de setembre de 2010 [update]) inclouen:

   * Thor (en post-producció) [53]
   * X-Men: First Class [54]
   * Amèrica del Capità: The First Avenger [55]
   * Ghost Rider: L'Esperit de la Venjança [56]
   * Els Venjadors [57]
   * Sense títol reinici de Spiderman [58]
   * Sense títol X-Men Origins: Wolverine seqüela [59]
   * Iron Man 3 [60]

Una sèrie de directes en DVD animat ofereix començar el 2006 amb el llançament d'Ultimate Avengers, Ultimate Avengers 2, i L'Home de Ferro invencible. [Edita] Tema parcs

Marvel ha concedit llicències dels seus personatges per a parcs temàtics i atraccions, incloent a les Illes del Universal Orlando Resort of Adventure, a Orlando, Florida, que inclou atraccions basades en els seus personatges icònics i artistes disfressats. [61] Universal dels parcs temàtics a Califòrnia i el Japó també han passejades Marvel. [62] A principis de 2007 Marvel i desenvolupador de la xarxa Al Ahli Group va anunciar plans per construir el primer parc temàtic de Marvel complet, a Dubai, Unió dels Emirats Àrabs Units, el 2011 [62]. [Edita] Els jocs de vídeo Article principal: Llista de jocs de vídeo basat en els còmics de Marvel [Edita] Els jocs de rol

TSR publicar el llapis i paper joc de rol de Marvel Super Heroes el 1984. TSR després posat en llibertat el Marvel Super Heroes Joc de Aventures el 1998. El 2003 Marvel Comics va publicar el seu propi joc de rol, l'Univers Marvel joc de rol. Aquesta encarnació es va interrompre poc temps més tard, després de diversos suplements específics de cada equip. [Edita] Controvèrsies La crítica d'aquest article o secció Controvèrsia (s) pot significar que l'article no presenta un punt de vista neutral sobre el tema. Potser és millor per integrar el material en les seccions en l'article com un tot. (Juny 2010)

Una controvèrsia va sorgir el març del 2010, quan el Capità Amèrica # 602 (març de 2010) representa una marxa de protesta anti-impostos a Idaho en què un dels participants van celebrar un cartell que deia "la bosseta de te les llibreries Abans que la Borsa de te que," amb un títol que contingui les paraules d'un súper heroi fora de la pantalla afro-americans, el falcó, el Capità Amèrica dient, "No exactament veure un home negre de Harlem, en connexió amb un munt de enfadats dels blancs." [63] [64] [65] La de dibuixos animats va assenyalar a la condemna de Michael Johns, un membre de la junta de la nació la festa del te de la Coalició, que ha considerat que erròniament la plataforma del partit com racista i intolerant [64]. Marvel Comics editor en cap Joe Quesada va respondre que el signe va ser accidental, però "una cosa que hem de demanar disculpes per propis i fins ..."[ 66] Quesada va explicar que amb un termini d'impressió que s'acosta, editor de la historieta es van adonar que els signes del grup de protesta en l'art originals estaven buides, i l'editor-va preguntar el retolista en el llibre de dolç de sucre només en alguns senyals ràpida. El retolista en el seu bec ... veia a la 'xarxa i va començar a llençar consignes de signes reals ", incloent una" bosseta de te "signe. Després de la impressió de la qüestió, el personal de Marvel "atrapats en l'error" i "va parlar amb el retolista, [que] estava mortificat en el seu error i va ser realment ho sento com ell no tenia una agenda política". El senyal va ser retirada a partir de les futures reimpressions de la qüestió.

Al mateix temps, les crítiques també van sorgir de te simpatitzants del Partit que creu que el tema es mostra la suposada "Tea Party", els manifestants com els vilans que és seguida pel Capità Amèrica i el Falcó. [64] Les crítiques no són correctes, ja que la protesta no tenia res a veure amb els vilans en el tema. Quesada va abordar el tema, així, que diu "Així que, mentre la multitud protesta no té res a veure amb els dolents de la història, que de cap manera volia dir que estaven associats amb el moviment de la festa del te ..."[ 66] [Edita] Impressions el comentari anterior sense signar és fet per 83.49.212.127 (disc.contr.) 19:51, 3 nov 2010 (CET)[respon]