Vés al contingut

Samt el qusur

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Infotaula de pel·lículaSamt el qusur
صمت القصور Modifica el valor a Wikidata
Fitxa
DireccióMoufida Tlatli Modifica el valor a Wikidata
Protagonistes
ProduccióAhmed Bahaeddine Attia Modifica el valor a Wikidata
GuióMoufida Tlatli Modifica el valor a Wikidata
MúsicaAnouar Brahem Modifica el valor a Wikidata
MuntatgeMoufida Tlatli Modifica el valor a Wikidata
Dades i xifres
País d'origenFrança i Tunísia Modifica el valor a Wikidata
Estrena7 setembre 1994 Modifica el valor a Wikidata
Durada127 min Modifica el valor a Wikidata
Idioma originalàrab Modifica el valor a Wikidata
Coloren color Modifica el valor a Wikidata
Descripció
Gèneredrama Modifica el valor a Wikidata
Lloc de la narracióTunísia Modifica el valor a Wikidata

IMDB: tt0111055 The Movie Database: 44284 Filmaffinity: 293974 Allocine: 10102 Allmovie: v134262 TCM: 443899 Modifica els identificadors a Wikidata

Samt el qusur (àrab: صمت القصور, Ṣamt al-quṣūr, comercialitzada en francès com Les Silences du palais) és una pel·lícula tunisiana del 1994 coescrita i dirigida per Moufida Tlatli. La pel·lícula investiga qüestions de gènere, classe i sexualitat al món àrab a través de la vida de dues generacions de dones al palau d'un príncep. Vist amb els ulls d'una jove cantant de noces atractiva, exposa la servitud sexual i social d'un grup de dones en un palau elaborat durant el protectorat francès a Tunísia.[1] Tlatli va escriure la pel·lícula com a resposta. a la sobtada malaltia greu de la seva pròpia mare i la seva posterior constatació del poc que sabia de la seva vida.[2]

Argument

[modifica]

Ambientada a la Tunísia dels anys 50, la pel·lícula tracta sobre una dona de 25 anys, Alia, que torna al seu lloc de naixement: un palau de príncep on la seva mare, Khedija, treballava com a criada i mestressa.[3] Alia havia fugit del palau deu anys abans, moment en el qual va passar a enterrar records torturadors de la seva infància.[4] En la seva visita per homenatjar la mort del príncep, Alia vaga pel palau en gran part abandonat on s'enfronta a aquests records representats com a detallats flashbacks de la seva infància. Comença a confeccionar una narració sobre la sexualitat i l'explotació sexual de la seva mare en un espai ordenat per la diferència de gènere i classe, i es torna a despertar amb els seus persistents interrogants sobre la identitat del seu pare.[4][5] Mentre Alia negocia el seu passat, també s'ocupa de la seva relació actual al seu amant, Lotfi, que li ha demanat el que sembla ser un altre avortament.[4][1] El seu desenvolupament al llarg de la pel·lícula contrasta el seu despertar amb un passat de servitud sexual i social que moltes de les criades van viure al palau contra la seva pròpia independència disputada, plena de dolor, conflicte i incertesa.[1]

Repartiment

[modifica]

Recepció crítica

[modifica]

La pel·lícula va rebre una atenció positiva al Festival de Cinema de Nova York el 1994; El crític de The New York Times Caryn James descriu la pel·lícula com una «història universal de coming-of-age amb un toc feminista».[4] Després d'una estrena més àmplia el 1996, Los Angeles Times va cridar l'atenció sobre la descripció de Tlati dels problemes feministes a Tunísia i va elogiar el seu «estil fluid i sensual», titllant la pel·lícula de «brutal» i «tendre».[6] Un article de Paul Sedra de 2011 descriu la contínua rellevància de Samt el qusur als estudis àrabs.[5]

Premis

[modifica]

Referències

[modifica]
  1. 1,0 1,1 1,2 Hood, Nathan. «Forgotten Classics of Yesteryear», 16-02-2010. [Consulta: 5 març 2016].
  2. Armes, Roy. Postcolonial images: studies in North African film. Bloomington: Indiana University Press, 2005. ISBN 0253344441. 
  3. «The Silences Of The Palace».
  4. 4,0 4,1 4,2 4,3 James, Caryn «Movie Review - The Silences of the Palace (1994)». , 30-09-1994 [Consulta: 5 març 2016].
  5. 5,0 5,1 Sedra, Paul. «Films For The Classroom: Silences of the Palace», 02-11-2011. [Consulta: 5 març 2016].
  6. Thomas, Kevin «Movie Review : 'Silences' Speaks of Women's Struggles» (en anglès). Los Angeles Times, 22-03-1996 [Consulta: 5 març 2016].
  7. Bosnia se llevó la Palmera de Oro de la Mostra con «La edad ingrata», ABC, 21 d'octubre de 1994

Enllaços externs

[modifica]