Usuari:Ginesta Puigarnau/proves

TikTok LIVE "Familia: Welcome to the Family - Camila Cabello (vídeo musical)

TikTok LIVE "Familia: Welcome to the Family" és un vídeo musical que fou estrenat el 7 d'abril de 2022 a través de la plataforma TikTok i aquests es realitzà amb la finalitat de promocionar l'àlbum Familia de la cantant Camila Cabello estrenat el 8 d'abril de 2022 a les 01:00 hores (espanyola) i es repetí el 9 d'abril a les 20:00 (hora espanyola).

Aquest format de presentació d'un àlbum, no ha sigut la primera vegada que s'ha relaitzat ja que és una reclam recurrent en la platafroma TikTok on artistes com J. Balvin o Rosalía també han realitzat els seus. J. Balvin fou dels primers l'any 2021,tot i això, però, s'utilitzà un format horitzontal al contrari que en les filmacions de les performances de Rosalía i Camila Cabello que han innovat apostant per un format vertical per a adaptar-se al visionat des dels telèfons intel·ligents a través de la plataforma TikTok on l'habitual d'aquesta és vertical.

Es tracta d'una peça audiovisual que consta de sis cançons: La Buena Vida, Quiet, everyone at this party, psychofreak ft. WILLOW, Hasta Los Dientes ft. Maria Becerra, Bam Bam ft. Ed Sherran. Excloent-ne unes altres sis del disc que consta d'un total de 12 cançons: Família, Celia, Boys don't cry, No doubt, Lola, D'ont go yet. La durada total de la peça és d'uns vint minuts aproximadament i cada cançó està entre els tres o quatre minuts.

TikTok LIVE "Familia: Welcome to the Family" conta amb un gran equip darrere tant per la seva execució tècnica com artistes músics i ballarins que hi formen part, aproximadament hi han treballat unes tressentes persones. Ha estat dirigida per Charlotte Rutherford, artista creadora de l'estètica en obres com l'àlbum de Lil Nas X : Montero. Ha estat produïda per Benji Berkeley,Gian Mitchell,Roger Gold, editada per Benjamin Wainwright-Pearce, com a director musical Cheche Alara i com a coreògrafs Calvit Hodge i Sara Bivens. Pel que fa a l'estilisme tant els escenaris com el vestuari han estat cerats exclusivament per a aquesta obra ha contat amb indumentària dissenyada per grans de firmes com Carolina Herrera, Mugler, Saint Laurent y Ronald van Der Kemp.

El vídeo ha quedat registrat al lloc web Youtube, tot i que el format divideix les cançons com a vídeos separats aquestes han estat executades i muntades per estar entrellaçades entre si amb transicions fluides tant de càmera com en l'estètica d'espais o indumentària. Per tant en el cas de ser visionat a través de YouTube, l'experiència queda esbiaixada, ja que moltes vegades entre dos vídeos apareix un anunci és le risc que corren presentar obres en aquests nous formats.

Aportacions en el sector audiovisual

Aquesta obra al contrari que altres formats semblants com: Motomami, Rosalía TikTok live performance (vídeo musical) o #JOSE x TikTok LIVE del cantant J Balvin, les quals la primera de la cantant Rosalía sí que ha rebut important reconeixement i nombrosos guardons pel sector audiovisual, TikTok LIVE "Familia: Welcome to the Family no ha sigut valorada amb el mateix èmfasi, ja que ha sigut presentada posteriorment i el format s'assembla en alguns aspectes. Tot i la semblança del concepte de promoció el qual TikTok ha volgut reaprofitar, hi ha diferències en l'execució i planificació artística.

La peça audiovisual ha sigut generada amb la finalitat de crear una experiència immersiva, a través d'un imaginari ideat per l'artista i amb l'ajuda d'un nombrós equip artístic darrere. Tots aquests espais canviants i tot el que ho envolta i acompanya, com la veu que és la protagonista durant tota l'actuació, s'ha realitzat a través de XR(realitat estesa), amb efectes visuals evolvents dissenyats expressament per a cada cançó, generant així un espai immersiu.

Això ha aportat una nova manera de crear en l'àmbit audiovisual, una obra que parteix de l'única finalitat de promocionar un disc i per aquest motiu mobilitza a tot un equip molt nombrós d'artistes el qual obra pas a noves possibilitats de treball en plataformes que fins ara simplement eren d'entreteniment, i que ara, s'han convertit en un espai més de promoció i experimentació artística.

Influència Cultural

Pel que fa a la part artística, la cantant s'ha inspirat en l'estètica de les seves arrels llatinoamericanes provinents de Mèxic i Cuba. La influència de la cultura mexicana la trobem tant en la música amb l'aparició en la performance de mariachis com en la indumentària amb nombrosos plecs i formes inspirades en la roba tradicional d'aquests país. Camila Cabello ha explicat en l'entrevista de la revista Elle Mèxic com en aquest nou àlbum: Família, com el mateix nom indica: " li interessa més la moda, apropar-se a les seves cultures, trobar a gent amb la qual pugui confiar, reforçar amistats ..." Reivindicar d'alguna manera aquestes cultures les quals no ha viscut immerses en elles: "Sóc una immigrant que va arribar als Estats Units quan tenia set anys, vaig créixer amb un pare mexicà i una mare cubana, cosa que em va fer sentir al mig. El fort llaç que tinc amb les meves cultures mexicana i cubana em fa sentir que tinc una llar i això m'inspira. Com més madur més vull estar en aquests llocs envoltats de la meva gent i aprendre més sobre les cultures que hi són presents." De tal manera, en aquesta obra, que és una presentació del seu disc, l'estètica havia de mantindre la mateixa direcció, tradicional però amb un to molt més contemporani. La influència de la cultura mexicana en aquest cas, ja que és molt més vigent que la cubana, s'aprecia clarament en tota la creació dels espais on actua al TikTok live. Trobem espais amb colors molt saturats i vius, inclús recorden a quadres del corrent surrealista mexicà d'autores com Frida Kalho o María Izquierdo, on veiem espais onírics, plataformes flotants com si la cantant i ballarins estiguessin en dins un quadre. A part veiem elements i iconografia de la cultura mexicana com les pintures facials típiques del Dia dels Morts, les quals la cantant porta pintada amb pintura neó i quan s'apaguen les llums aquesta ressalta.

Audiència

La perfomance, ha obtingut fins a 417.335 visualitzacions (17/12/2023) i pel que fa als "m'agrades" (likes) en ser 6 cançons separades cada una té les seves pròpies xifres, però les que en tenen més arriben fins als 105.000 m'agrades.

VÍDEOS AMB IA X GURDAR-HO

Creación de vídeos con IA

La creación de obras de arte mediante Inteligencia Artificial ha dejado de ser exclusivamente en el campo de la imagen, para introducirse en el campo del vídeo  y por consecuencia al audiovisual.

IEBS ( Escuela de Negocios de la Innovación y los Emprendedores) habla de la importancia del sector audiovisual i el contenido que este genera en la actualidad. Se considera que más del 80% del tráfico de internet es tráfico de vídeo, tiene gran uso en diferentes sectores y en cualquier promoción o publicidad de empresas o eventos es fundamental, aparte de su uso artístico como en videoclips, cinema, cortos… Por lo tanto, las IAG han empezado a formar parte del sector audiovisual como lo hicieron previamente en el ámbito de las imágenes. Muchas de ellas son simplemente pruebas, como por ejemplo la obra de Nick St. Piere un usuario que ha colgado su obra en la red social “X”, titulada: “Desglose del flujo de trabajo con comparaciones en el hilo” y acompañado del siguiente texto explicativo: “Este vídeo ha sido realizado casi en su totalidad por IA. Utilizé ChatGPT para escribir un guion, Midjourney para crear imágenes de referencia, Runway Gen-1 para aplicar el estilo de las imágenes a mi vídeo fuente y Boomy AI para la creación de la música”. Creo un prompt pidiendo un guion para un vídeo de 30 segundos, con una historia de ciencia ficción y que debía presentar un hombre sentado en su sala de estar, después también especificó el tipo de planos que quería y los objetos o espacios que quería que apareciesen. En el sitio web Youtube podemos ver barios vídeos creados con IA de manera pública y de libre acceso. En las novedades de Youtube 2023, se ha estipulado que los vídeos creados con IA deberán incluir un sello indicando su modo de creación. Mientras que hay pocos artículos escritos explicando como crear videos con IA, en Youtube, encontramos una gran variedad de tutoriales para realizar esta acción.

Por el momento no hay demasiados vídeos creados con IA, o al menos no son muy conocidos, ya que nos encontramos en un punto que todavía no se ha trabajado e investigado tanto como en el de las imágenes que ofrece mucha más calidad y possibilidades. Por el momento, los generadores de vídeo basados en IA más usados són: Pictory, Synthesia, Raw shorts, Quickvid.ai, FlexClip, Designs.ai, Fliki, Lumen 5… entre otros. Estas IA generan vídeos partiendo de un prompt previo o incluso algunas basándose en un artículo dado, y así generan un vídeo con esa información. Algunas redes sociales ya han añadido la función de creación con IA, un ejemplo es la app Tik Tok, la cual ha introducido una opción donde se pueden crear audios, o vídeos con la ayuda o íntegramente con IA. No obstante, la app tiene unos requisitos para subir contenido con estas características, todo contenido creado por IA debe estar etiquetado comunicando a los usuarios de la manera en la que el contenido ha sido creado, en este caso con la ayuda de IA, ya si este ha sido íntegramente creado con IA o si ha sido editado con esta de forma significativa y notable, aquí entraría la más mínima corrección a un video de origen original. Todos los requisitos quedan explicados en las Normas de Comunidad de Tiktok.

Videoclip creado con IA: "Oral": björk ft. rosalía

Esta herramienta ha sido utilizada recientemente para fines artísticos, aparte de cortos o pequeños vídeos visuales, en el noviembre de 2023, se ha creado un videoclip con la ayuda de IA, este ha sido creado para la canción “Oral” que consiste en una colaboración entre las cantantes Björk y Rosalía recuperando la canción escrita hace 25 años por Björk y utilizando la voz original de l’artista en sus 31 años, esta obra ha sido creada con un fin benéfico, para la organización AEGIS, una organización sin ánimo de lucro para combatir la piscicultura en corrales abiertos en Islandia. Por lo que se sabe el videoclip, no ha sido creado íntegramente con IA, ya que en los créditos del proyecto se cita como directora Carlota Guerrero, como escritora y productora la misma cantante Björk, siguiendo con los créditos en el campo de la imagen también se menciona a Àlvar Riu Dolz como director de fotografía o Xavi Guillen como operador de cámara, por lo tanto, este trabajo artístico aún requiere presencia humana, sobre todo en la preproducción de la obra. Por otra parte, la utilización de la IA se encuentra en los rostros de las dos cantantes y la articulación facial de estas. Aparte de los rostros, las acrobacias de alto nivel que aparecen en el videoclip tampoco son realizadas por las propias artistas, sino por especialistas del sector y con la ayuda de IA su rostro ha sido inserido en los cuerpos. Se está trabajando y avanzando en este campo talvez cada vez será más usada la IA en la creación de vídeos y en general de proyectos audiovisuales, eso si seguramente con términos de uso restringidos.

Creación de Música con IA

La música ha sido otro de los ámbitos artísticos afectados por la aparición de las IA. Esta herramienta aplicada en la música consiste en crear desde beats, bases musicales, melodías, hasta letras, títulos o portadas para discos… Algunos ejemplos de aplicaciones que proporcionan estos servicios son:Loudly, Riffusion, Dance Diffusion, Jukebox entre muchas otras.

Estas IA admiten prompts como: "crea una canción de fusión de reggaeton y dance electrónica con un estilo indie". Esto sería una base sobre la que empezar a trabajar, después se pueden añadir más características y completarlo con ritmos, instrumentación específica...

Algunas grandes empresas como Google han añadido un servicio de creación de música con IA, como este llamado MusicML que genera música a partir de pautas escritas o otra de la misma empresa llamada Audio ML. MusicML se dice que supera los sistemas anteriores porque puede llegar a trasformar piezas silbadas o tarareadas. También genera música con una secuencia de músicas, ambientes con una intención ordenada en el prompt. Incluso se ha llegado a describir cuadros de artistas y pedir que a partir de estas se generasen melodías en relación con las descripciones. A pesar de todas las ventajas, la generación de música a través de IA tiene algunas complicaciones, como por ejemplo la inserción de voces humanas a veces es complicada de entender o conseguir un sonido "realista".

Polémicas en la música sobre la IA

Como ha pasado con otras tecnologías, IA aplicada en la música, ya ha empezado a sufrir vandalismos, como por ejemplo la creación de la canción "Heart On My Sleeve" la cual era presentada como una colaboración entre los artistas Drake i The Weekend, pero en realidad era una canción generada con IA que publicó el usuario: "Gostwriter977" en TikTok. Otras aplicaciones han sido por ejemplo en la canción "Now and Then" de The Beatles, donde se ha utilizado la IA para extraer la voz del cantante y exmiembro de la banda ya fallecido John Lennon de una maqueta antigua y así poder grabar esta canción que nunca se terminó y se ha estrenado este 2023.

Otros casos han sido que han suscitado polémica entre los usuarios y la industria musical, sobre todo por la monetización de los derechos de autor. Algunos casos son, el lanzamiento de la canción "Ahora Te Jode" por el productor ZAID y dónde suenan las voces de los cantantes Quevedo y Rosalía sin ellos haber pasado por el estudio, las voces estaban generadas únicamente a través de IA.

Uno de los últimos casos más polémicos que se ha dado a conocer, la publicación del usuario FlowGPT enTikTok de la canción “NostalgIA”, generada con IA y donde aparecía la voz y en general el estilo musical de Bad Bunny. Este usuario afirma que “fue creado para componer éxitos globales basados en toda la data disponible de los artistas del momento”. Tiene otros temas donde ya ha utilizado las voces de otros cantantes contemporáneos como Anuel AA, Karol G, Peso Pluma o más antiguos como Luis Miguel. En Spotify tienen 20,000 oyentes mensuales. Bad Bunny reaccionó negativamente a esta canción a través del canal de difusión de WhatsApp mandando el siguiente mensaje: “Si a ustedes les gusta esa mierda de canción que está viral en TikTok, sálganse de este grupo ahora mismo. Ustedes no merecen ser mis amigos”. La polémica se agravó cuando salió a la luz que NostalgIA había sido más viral que cualquiera de las obras originales del artista de su último disco: "Nadie sabe lo que va a pasar mañana", lanzado el 13 d’octubre del 2023.

Se están llevando a cabo debates entre profesionales dónde tampoco hay una sentencia clara, pero sí miedo al descontrol y afectación de este en los artistas y en definitiva en la cultura musical. Sergi Jordà investigador del grupo de investigación Music Technology Group del Departamento de Tecnologías de la Información y la Comunicación de la Universidad Pompeu Fabra, ha trabajado en un proyecto "Reptes i Oportunitats en tecnologia musical" (Retos y Oportunidades en tecnología musical) dónde quiere dar paso a abrir un debate sobre este tema.

Proyectos o eventos con presencia de fusión música y IA

Otros expertos a la vez que investigan y reflexionan sobre el tema generan actos o proyectos, incluyendo la música de IA con precaución. Algunos ejemplos son el economista y músico Pau Llonch con la creación del disco: Música generativa: el disc infinit (Música generativa, el disco infinito) a través de un algoritmo de Sonic Pi para crear un generador infinito de instrumentos de rap, publicarlo y que la gente pueda descargárselo.

El grupo de investigación Ekho liderado por la profesora de la Universidad de Barcelona Magda Polo. Llevaron a cabo un estudio que finalizó con la creación de una canción: "The Right Way" que fue presentada en el festival Sónar. Se trataba de una canción creada con la voz y la esencia del cantante Leïti Sene partiendo de unas entrevistas para que el resultado fuera lo más parecido al estilo del cantante posible.

También se han hecho eventos con creaciones musicales generadas por IA en vivo, como es el caso de la edición 2023 del evento La Catosfera, este reúne toda la Internet catalana en el Espai Caixa de Poeta Marquina de Girona. En este caso, Josep Maria Ganyet CEO de Mortensen i Mazoni cantautor, realizaron con la ayuda de la interacción del público y la IA ChatGPT, ⁣ la titularon “Xuixos Còsmics de Girona”.