Usuari:Candelaropo/Erich von Stroheim
 | |
| Biografia | |
|---|---|
| Naixement | Erich Oswald Stroheim 22 de setembre de 1885 |
| Mort | 12 de maig de 1957 (als 71 anys) Maurepas, Seine-et-Oise, France |
| Dades personals | |
| Alçada | 1.68 m |
| Activitat | |
| Ocupació | Actor
Director Guinoista Productor |
| Activitat | 1914-1955 |
Erich Oswald Hans Carl Maria von Stroheim (non de naixement Erich Oswald Stroheim ; 22 de setembre de 1885 - 12 de maig de 1957) va ser un director, actor i productor austríac-nord-americà, més conegut com a estrella de cinema i avantguarda, director visionari del cinema mut. La seva pel·lícula Greed de 1924 (una adaptació de la novel·la de 1899 de Frank Norris <i id="mwDw">McTeague</i> ) és considerada una de les millor pel·lícules que s'han fet mai. Després dels enfrontaments amb els caps de Hollywood per problemes de pressupost i drets dels treballadors, a Stroheim li va costar trobar feina com a director i, posteriorment, es va convertir en un actor molt respectat, especialment al cinema francès.
Per les seves primeres innovacions com a director, Stroheim encara és celebrat com un dels primers directors d' autor . [1] Va ajudar a introduir al cinema trames més sofisticades i corrents sexuals i psicològiques underground. [2] Va morir d'un càncer de pròstata a França el 1957, als 71 anys. Estimat pels neosurrealistes parisencs coneguts com a Letterists , va ser homenatjat pel letrista Maurice Lemaître amb una pel·lícula de 70 minuts de 1979 titulada Erich von Stroheim .
Vida personal[modifica]
Stroheim va néixer a Viena, Àustria el 1885 com a Erich Oswald Stroheim (algunes fonts donen a Hans Erich Maria Stroheim von Nordenwall, [3] [4] però sembla que aquest era un nom assumit), fill de Benno Stroheim, un fabricant de barrets de classe mitjana, i Johanna Bondy, tots dos jueus observants. [5]
Stroheim va abandonar el servei militar [6] i va emigrar a Amèrica a bord de les SS Prinz Friedrich Wilhelm [2] el 26 de novembre de 1909. [7] [8] En arribar a Ellis Island, va afirmar ser el comte Erich Oswald Hans Carl Maria von Stroheim und Nordenwall, fill de la noblesa austríaca com els personatges que interpretaria a les seves pel·lícules. Tanmateix, primer va trobar feina com a venedor ambulant, feina que el va portar a San Francisco i després a Hollywood . [2]
Tant Billy Wilder com l'agent de Stroheim, Paul Kohner, van afirmar que parlava amb un accent austríac decididament de classe baixa. Però, els seus anys a Amèrica sembla que han afectat el seu discurs. A The Great Gabbo, l'alemany de Stroheim, tot i que fluid, té el so [r] nord-americà del mig oest. Més tard, mentre vivia a Europa, Stroheim va afirmar en declaracions publicades haver "oblidat" la seva llengua materna. A la pel·lícula de Renoir La Grande Illusion, Stroheim parla alemany amb el que sembla ser un accent americà . De la mateixa manera, en els seus papers de parla francesa, von Stroheim parla amb un notable accent americà. Jean Renoir escriu a les seves memòries: "Stroheim gairebé no parlava alemany. Havia d'estudiar els seus versos com un escolar que aprèn una llengua estrangera." [9]
No obstant això, el fotògraf de moda Helmut Newton, la primera llengua del qual va ser l'alemany, va utilitzar un clip d'una pel·lícula de Stroheim en què basar una de les seves fotografies de nus de fantasia, i ha comentat que en el clip Stroheim parla "d'una mena molt especial d'oficial prussià – és molt brusc: és molt, molt divertit". [10]
Stroheim es va casar tres vegades. Va estar casat amb Margaret Knox de 1913 a 1915; El seu segon matrimoni va ser amb Mae Jones de 1916 a 1919. Mai es va divorciar de la seva tercera esposa Valerie Germonprez, tot i que va viure amb l'actriu Denise Vernac, des de 1939 fins a la seva mort. Vernac també va protagonitzar amb ell diverses pel·lícules. Dos dels fills de Stroheim es van unir finalment al negoci cinematogràfic: Erich Jr. (1916–1968) com a ajudant de direcció [11] i Josef (1922–2002) com a editor de so . [12]
Després d'aparèixer a Sunset Boulevard de 1950, Stroheim es va traslladar a França on va passar l'última part de la seva vida. Allà la seva obra de cinema mut va ser molt admirada pels artistes de la indústria cinematogràfica francesa. A França va actuar en pel·lícules, va escriure diverses novel·les que es van publicar en francès i va treballar en diversos projectes cinematogràfics no realitzats. Va rebre la Legió d'Honor francesa poc abans de la seva mort.
El 1956, Stroheim va començar a patir mal d'esquena sever que va ser diagnosticat com a càncer de pròstata. Finalment es va quedar paralitzat i el van portar al seu saló per rebre el premi de la Legió d'Honor d'una delegació oficial. Va morir al seu castell de Maurepas, prop de París, el 12 de maig de 1957, als 71 anys, acompanyat de la seva amant Denise Vernac.
Carrera cinematogràfica[modifica]
L'any 1914, treballava a Hollywood. Va començar a treballar en pel·lícules com a especialista [2] i després en fragments i com a consultor sobre cultura i moda alemanyes. La seva primera pel·lícula, el 1915, va ser The Country Boy, en la qual no estava acreditat. El seu primer paper acreditat va ser a Old Heidelberg .
Va començar a treballar amb DW Griffith, ocupant un paper no acreditat com a fariseu en la Intolerància . A més, Stroheim va actuar com un dels molts assistents de direcció a Intolerance, una pel·lícula recordada en part pel seu enorme repartiment d'extres. Més tard, amb l'entrada dels Estats Units a la Primera Guerra Mundial, va interpretar a malvats alemanys burlons en pel·lícules com Sylvia of the Secret Service i The Hun Within . Per exemple, a El cor de la humanitat, arrenca amb les dents els botons de l'uniforme d'infermera i, quan un nadó que plora el molesta, el llença per una finestra.
Després del final de la guerra, Stroheim es va dedicar a l'escriptura i després va dirigir el seu propi guió per a Blind Husbands el 1919. També va protagonitzar la pel·lícula. Com a director, Stroheim era conegut per ser dictatorial i exigent, sovint antagonitzant els seus actors. És considerat un dels més grans directors de l'era mut, creant pel·lícules que representen visions cíniques i romàntiques de la naturalesa humana. (A la pel·lícula de 1932 The Lost Squadron Stroheim va interpretar una paròdia d'ell mateix com un director de cinema alemany fanàtic fent una pel·lícula de la Primera Guerra Mundial que ordena als extres que interpreten a soldats morts "Stay dead!" ). Les seves pel·lícules inclouen la representació de conserges i la representació de personatges amb discapacitats físiques. [2]
Els seus següents treballs com a director van ser la pel·lícula perduda The Devil's Pass Key (1919) i Foolish Wives (1922), que també va protagonitzar. La publicitat de l'estudi de Foolish Wives va afirmar que va ser la primera pel·lícula que va costar 1 milió de dòlars.
El 1923, Stroheim va començar a treballar en Merry-Go-Round . Va contractar l'actor nord-americà Norman Kerry com el comte Franz Maximilian von Hohenegg, una part escrita per ell mateix, i la nouvinguda Mary Philbin en el paper de l'actriu principal. No obstant això, l'executiu de l'estudi Irving Thalberg va acomiadar Stroheim durant el rodatge [2] i el va substituir pel director Rupert Julian .
,_directed_by_Erich_von_Stroheim,_M-G-M_studios._On_set_L_to_R,_Mae_Murray,_von_Stroheim,_John_Gilbert.jpg)
Probablement el treball més recordat de Stroheim com a director és Greed, un rodatge detallat de la novel·la McTeague de Frank Norris . Originalment el va començar com un projecte amb Goldwyn Pictures de Samuel Goldwyn . Stroheim feia temps que volia fer una versió cinematogràfica del llibre. Originalment pretenia que fos una reproducció molt detallada de l'original, rodada principalment als llocs descrits al llibre a San Francisco i la Vall de la Mort . Von Stroheim va rodar a San Francisco amb els seus actors amb vestits d'època i maquillatge de pel·lícula muda mentre la ciutat mateixa es representava en la seva forma moderna. Al fons d'algunes escenes es veuen automòbils i qualsevol "extra" o transeünt porta (el que era per a l'època) roba moderna. Quan la producció es va traslladar a Death Valley va ser en ple estiu. La cobdícia també és considerada per alguns historiadors del cinema com el primer llargmetratge rodat in situ. Sorprenentment, la impressió original va durar 10 hores. Sabent que aquesta versió era massa llarga, Stroheim va tallar gairebé la meitat del metratge, reduint-lo a una versió de sis hores per mostrar-se durant dues nits. Encara es va considerar massa llarg, de manera que Stroheim i el director Rex Ingram el van editar en una versió de quatre hores que es podia mostrar en dues parts.
No obstant això, enmig del rodatge, Goldwyn Pictures va ser comprada per Marcus Loew i es va fusionar amb Metro-Goldwyn-Mayer . Després de rebutjar els intents de Stroheim de reduir-lo a menys de tres hores, MGM va treure Greed del seu control i el va donar al guionista principal June Mathis, amb ordres de retallar-lo a una durada més comercial. [13] Mathis va donar la impressió a un tallador, que la va reduir a 2,5 hores. [14] La versió escurçada va ser un fracàs de taquilla, i Stroheim la va rebutjar amb ira. En particular, va culpar a Mathis d'haver destruït el seu projecte, ja que se li va acreditar com a escriptora per obligacions contractuals. [15] Tanmateix, Mathis havia treballat amb Stroheim abans i l'havia admirat durant molt de temps, per la qual cosa no és probable que hagués massacrat indiscriminadament la seva pel·lícula. [16] La pel·lícula va ser reconstruïda parcialment l'any 1999 pel productor Rick Schmidlin, utilitzant el metratge existent barrejat amb fotografies fixes supervivents, però el tall original de Greed ha passat a la tradició del cinema com una obra mestra perduda.
Stroheim va seguir amb un projecte comercial, The Merry Widow (la seva pel·lícula de més èxit comercial) i el més personal The Wedding March i l'ara perdut The Honeymoon .
La manca de voluntat o incapacitat de Stroheim de modificar els seus principis artístics per al cinema comercial, la seva extrema atenció als detalls, la seva insistència en una llibertat artística gairebé total i els costos resultants de les seves pel·lícules van provocar diverses baralles amb els estudis. Amb el pas del temps, va rebre menys oportunitats de direcció.
El 1929, Stroheim va ser destituït com a director de la pel·lícula Queen Kelly després dels desacords amb l'estrella Gloria Swanson i el productor i financer Joseph P. Kennedy sobre els costos creixents de la pel·lícula i la introducció de temes indecents per part de Stroheim a l'escenari de la pel·lícula.
Després de Queen Kelly i Walking Down Broadway, un projecte del qual també va ser acomiadat Stroheim, Stroheim va tornar a treballar principalment com a actor, tant en pel·lícules americanes com franceses.
La seva naturalesa severa, així com alguns dels seus papers dolents, li van valer el sobrenom de "l'home que estimes odiar". [17] [18]
Treballallava a França abans de la Segona Guerra Mundial, Stroheim estava preparat per dirigir la pel·lícula La dame blanche a partir de la seva pròpia història i guió. Jean Renoir va escriure el diàleg, Jacques Becker havia de ser assistent de direcció i el mateix Stroheim, Louis Jouvet i Jean-Louis Barrault havien de ser els actors destacats. Max Cossvan havia de produir la pel·lícula per a Demo-Film. La producció va ser impedida per l'esclat de la guerra l'1 de setembre de 1939, i Stroheim va tornar als Estats Units. [19]
Stroheim és potser més conegut com a actor pel seu paper de Rauffenstein a La Grande Illusion (1937) de Jean Renoir i de Max von Mayerling a Sunset Boulevard (1950) de Billy Wilder. Per a aquesta darrera pel·lícula, que va protagonitzar Gloria Swanson, Stroheim va ser nominat per a l' Oscar al millor actor secundari . A la pel·lícula es van utilitzar fragments de La Reina Kelly . El personatge de Mayerling afirma que va ser un dels tres grans directors de l'era del silenci, juntament amb DW Griffith i Cecil B. DeMille ; molts crítics de cinema coincideixen que Stroheim va ser un dels grans directors primerencs. El personatge de Stroheim a Sunset Boulevard tenia així una base autobiogràfica que reflectia les humiliacions patides al llarg de la seva carrera.
Va aparèixer com a estrella convidada a la sèrie de televisió dramàtica d'antologia de 1953 Orient Express a l'episodi titulat The Man of Many Skins .
Filmografia[modifica]
Com a director[modifica]
| Curs | Títol | Rol | Notes |
|---|---|---|---|
| 1919 | Blind Husbands | El tinent Eric Von Steuben | Director, guionista, productor i protagonista: von Stroheim. Ambientada als Alps austríacs. |
| 1920 | The Devil's pass key | Director i guionista: von Stroheim. Ambientat a París. La pel·lícula està perduda. | |
| 1922 | Foolish Wives | Comte Wladislaw Sergius Karamzin (Capità d'Hússars rus): fals noble rus i estafador | Director, guionista i protagonista: von Stroheim. Existent. |
| 1924 | Cobdícia | Venedor de globus - sense acreditar | Director i adaptació del guió: von Stroheim. Basat en la novel·la McTeague de Frank Norris de 1899 . S'ha perdut la versió original. Versió truncada de dues hores existent. |
| 1925 | La Viuda Alegre | Director, guionista i productor: von Stroheim. Existent. | |
| 1928 | La Marxa nupcial | Nicki / Príncep Nickolas von Wildeliebe-Rauffenburg. Paper coprotagonista. | Director i protagonista: von Stroheim. Coprotagonistes: Fay Wray i ZaSu Pitts . Ambientat a Viena. Existent. |
| 1931 | La Lluna de Mel | Nikki | Director, escriptor i protagonista: von Stroheim. Seqüela de The Wedding March . L'única còpia coneguda va ser destruïda en un incendi a la dècada de 1950. |
| 1932 | La reina Kelly | Director, guionista, coproductor: von Stroheim. Produït l'any 1929. Pel·lícula muda. Existent. | |
| 1933 | Hola germana! | Codirector, coguionista. Originalment produït com Walking Down Broadway, retitulat i reelaborat per altres directors. Publicat sense crèdit de director. S'ha perdut la versió original. |
Com a actor[modifica]
Com a col·laborador[modifica]
| Curs | Títol | Rol | Notes |
|---|---|---|---|
| 1916 | Macbeth | Paper menor | Ajudant de direcció: von Stroheim. |
| El Secretari Social | The Buzzard: un periodista de diari de Nova York entrometit (paper destacat) | Director: John Emerson . Ajudant de direcció sense acreditar: von Stroheim. Productor: DW Griffith . Guió: John Emerson i Anita Loos . Intèrprets: Norma Talmadge . Ambientat a Nova York. producció nord-americana. Comèdia romàntica. Existent | |
| 1917 | Sylvia del Servei Secret | Paper menor | També ajudant de direcció |
| 1923 | Carrusel | Co-guionista i director original: von Stroheim. Ambientat a la Viena abans de la Primera Guerra Mundial. Un noble disfressat s'enamora de la filla d'un titellaire de circ. Existent. | |
| 1928 | Tempesta | Director: Sam Taylor . Coautor: von Stroheim. Protagonitzat per John Barrymore com un oficial de l'exèrcit rus camperol que s'enamora d'una princesa russa a la Rússia tsarista. Se suposava que Von Stroheim havia de protagonitzar i dirigir aquesta pel·lícula, però va ser retirat del projecte i substituït per Sam Taylor. Drama. Existent. | |
| 1933 | Hola germana! | Director original: von Stroheim. Existent. | |
| 1936 | La nina-diable | Director: Tod Browning . Adaptació co-guió: von Stroheim. Adaptació de la novel·la de 1932 d' Abraham Merritt Burn Witch Burn! . Partitura: Franz Waxman . Ambientada a París i la colònia penal francesa de Cayenne a la Guaiana Francesa, coneguda com a Ile du Diable o Illa del Diable. Coprotagonitzada per Maureen O'Sullivan i Lionel Barrymore . Un banquer acusat erròniament escapa de la presó i torna a París per venjar-se a través dels humans encongits. Aquesta serà la penúltima pel·lícula de Browning. Horror. Existent. | |
| 1937 | Entre Dues Dones | Història original: Erich von Stroheim Director: George B. Seitz . El tema de la pel·lícula d'una víctima de cremades femenina es fa ressò de l'experiència real de l'any 1933 de la dona de von Stroheim, Valerie, que va ser cremada en l'explosió d'un saló de bellesa de Hollywood (botiga situada a Sunset Boulevard). Extant. |
Cites[modifica]
" Lubitsch et mostra primer el rei al tron, després com ell és al dormitori. Et mostro el rei al dormitori perquè sàpigues què és quan el vegis al seu tron." [20]
"Si vius a França, per exemple, i has escrit un bon llibre, o pintat una bona imatge, o dirigit una pel·lícula destacada fa 50 anys i res més, encara ets reconegut i honrat en conseqüència. La gent et treu el barret i t'anomena "maître". No s'obliden. A Hollywood, a Hollywood, ets tan bo com la teva darrera imatge. Si no n'has tingut cap en producció durant els darrers tres mesos, estàs oblidat, independentment del que hagis aconseguit abans d'això." [21]
Vegeu també[modifica]
Referències[modifica]
- ↑ Obituary Variety, May 15, 1957, page 75.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 Sullivan, Chris Chap, Spring 2019, February 2019, pàg. 23–27. Error de citació: Etiqueta
<ref>no vàlida; el nom «:0» està definit diverses vegades amb contingut diferent. - ↑ Das Bertelsmann Lexikon. C. Bertelsmann, 1966.
- ↑ Joseph Francis Clarke. Pseudonyms. BCA, 1977, p. 168.
- ↑ Koszarski, Richard. Von: The Life and Films of Erich von Stroheim. New York: Limelight Editions, 2001. p. 4.
- ↑ «STROHEIM Éric von». A: Michel Marmin. . 14, 1983, p. 4994.
- ↑ Passenger list. «Ancestry. com». Ancestry.com.
- ↑ Koszarski, op. cit. p. 3.
- ↑ Renoir, Jean. Ma Vie et mes films (Flammarion, 1974) p.150. Renoir writes of the filming of La Grande Illusion: "An amusing detail was that Stroheim barely spoke German. He had to study his lines like a schoolboy learns a text in a foreign language. In the eyes of the whole world, he remains nevertheless the perfect example of the German soldier. His genius triumphs over the literal copy of reality."
- ↑ 1:30:30 - 1:32:00 Frames From the Edge - Helmut Newton
- ↑
Erich von Stroheim Jr. a Internet Movie Database (anglès)
- ↑ Josef von Stroheim a Internet Movie Database (anglès)
- ↑ Unterburger, Amy L. The St. James Women Filmmakers Encyclopedia: Women on the Other Side of the Camera. Visible Ink Press, 1999, p. 270. ISBN 1-57859-092-2.
- ↑ Koszarski, Richard. The Man You loved to Hate: Erich von Stroheim and Hollywood. Oxford University Press, 1983, p. 144–145. ISBN 0-19-503239-X.
- ↑ Ward Mahar, Karen. Women Filmmakers in Early Hollywood. JHU Press, 2006, p. 200. ISBN 0-8018-8436-5.
- ↑ «The International Journal of the Humanities » Moving the Margins to the Mainstream: June Mathis's Work in American Silent Film», 19-02-2008. [Consulta: 29 novembre 2022].
- ↑ Crouse, Richard. Son of the 100 Best Movies You've Never Seen. ECW Press, December 15, 2010, p. 91–. ISBN 978-1-55490-330-6.
- ↑ , June 22, 1941.
- ↑ Faulkner, Christopher, Jean Renoir, a guide to references and resources. Boston, Mass.: G.K. Hall & Company, 1979. p. 22.
- ↑ Stroheim quoted in Georges Sadoul, Dictionary of Films, ed. and trans. Peter Morris (Berkeley: University of California Press, 1972) 217.
- ↑ Eulogy for D. W. Griffith, reprinted in The Man You Loved To Hate, by Richard Koszarski, page 282.
Enllaços externs[modifica]
Plantilla:Erich von Stroheim [[Categoria:Morts de càncer de pròstata]] [[Categoria:Morts de càncer a França]] [[Categoria:Directors de cinema estatunidencs]] [[Categoria:Jueus austríacs]] [[Categoria:Pàgines amb traduccions sense revisar]]