Miguel Ángel Yáñez Polo

De Viquipèdia
Salta a la navegació Salta a la cerca
Infotaula de personaMiguel Ángel Yáñez Polo
Miguel Ángel Yáñez Polo.jpg
Biografia
Naixement 13 novembre 1940
Sevilla
Mort 14 gener 2016 (75 anys)
Sevilla
Formació Universitat de Sevilla
Activitat
Ocupació Metge escriptor i fotògraf
Ocupador Universitat de Sevilla

Lloc web Lloc web oficial
Modifica les dades a Wikidata

Miguel Ángel Yáñez Polo, va néixer el 1940 a Sevilla, on va morir en 2016 a l'edat de 75 anys. ex-professor universitari, Doctor en Medicina per la Universitat de Sevilla, va destacar en nombroses àrees, com fotògraf, escriptor i historiador de la fotografia a Sevilla.

Va ser, a més, Acadèmic numerari de la Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria, en la qual va ocupar la primera butaca de fotografia.

Biografia[modifica]

Miguel Ángel Yáñez Polo, va néixer el 13 de novembre de 1940, fruit del matrimoni entre l'advocat sevillà Don José Yáñez Díaz i Donya Carmen Polo Ruiz. Va ser el sisè dels set fills que va tenir el matrimoni.

Pertanyent a la primera generació de la postguerra de 1936-1939, va estudiar batxillerat en els col·legis de Villasís i Portaceli dels jesuïtes. Criat en el si d'una família mitjana, es va interessar des de molt petit especialment per la música i la lectura de la literatura espanyola clàssica. Hores i hores passades a la biblioteca de la seva casa li farien adquirir, des de molt jove, una passió particular per escriptors com San Juan de la Cruz, Miguel de Cervantes, Mateo Alemán i Quevedo. Amb 15 anys, va portar un programa de música clàssica en l'emissora local "Radio Vida". A partir dels seus 17 anys es va inscriure en el Conservatori Superior de Música, realitzant solfeig i diversos cursos de piano, interromputs en entrar a la Universitat.

En 1958 inicia els seus estudis de Medicina en la Facultat sevillana. Sent encara estudiant va obtenir per oposició el càrrec d'Alumne Intern de la Facultat. I després de la realització de la carrera, es doctorarà i guanyarà, per oposició, el títol de Professor Adjunt de Càtedra de Medicina Interna de la Facultat de Medicina d'aquesta capital, en la qual realitzarà una important tasca clínica i docent. Tota la seva carrera mèdica està influenciada pel qual anés el seu mestre i admirat professor José León Castro, de qui el Dr. Yáñez Polo és el seu biògraf[1] (José Léon Castro. Biografía i José León Castro: Notas para la biografía de un humanista sevillano isbn 84-7405-250-5).[2]

Va demostrar durant la seva vida una gran generositat, sent un excel·lent clínic de diagnòstics precisos, i arribant a rebre la Medalla de Col·legiat d'Honor del Col·legi de Metges de Sevilla en 2011 per la seva brillant carrera professional[3]

En 1967 es va casar amb Teodora Camacho Troyano i va ser pare de 8 fills.

Amant de la música clàssica i de la filosofia, va destacar en nombroses àrees, sent a més de mèdic internista, humanista, escriptor, fotògraf i fotodocumentalista.[4]

Va ser Acadèmic Numerari de la Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria (Sevilla) en la secció d'Arts Audiovisuals, arribant a ser considerat el major expert en Història de la Fotografia de Sevilla, entre molts altres reconeixements.

Va morir a Sevilla el 14 de gener de 2016, a l'edat de 75 anys.[5][6][7][8][9][10][11] Les seves restes descansen en el cementiri de San Fernando, a Sevilla.

Fotògraf creatiu[modifica]

Inicis en la fotografia[modifica]

Als 19 anys inicia els seus contactes amb el món de la imatge, realitzant, posteriorment, el curs sobri "Comunicació en Fotografia" que impartís a la Universitat Sevillana el prestigiós professor René Laborderie i que tant hauria d'influir-li en la seva formació.

En 1975 va fundar el Grup Fotogràfic de Lliure Expressió (f/8),[12] al costat de José Manuel Folgat Brenes, Miguel B. Márquez, Justo Ramos Regife, Fernando Mans García, Felipe Sevilla, Encarnación León i Toti Camacho Troyano, entre altres, i del que va ser president.

En aquest mateix any va signar l'històric Manifest de Cadis que reivindicava un gir intel·lectual i universitari per a la nova Fotografia Creativa Espanyola. La seva labor no va cessar des de llavors, estant present en treballs doctrinals sobre l'expressió, la fotohistòria i la seva metodologia, etc.

És autor de més de 100 treballs teòrics sobre fotografia.

La seva obra fotogràfica[modifica]

Adscrita al neosurrealisme, la seva obra va començar a conèixer-se en 1975. El contingut de les seves imatges és directe i molt personal, gràcies a tècniques creades per ell mateix com el "clastotipus", quedant patenti la seva constant preocupació metafísica expressada en ambients de misteri, somnis, sobrenaturalitat i màgia.

Autor de nombrosos treballs, els seus fotomuntatges han donat la volta al món. La seva obra ha estat un dels puntals més penetrants del neosurrealisme fotogràfic espanyol. Al costat de Tymo Hubber i Paul de Noojier, va ser considerat com a part del triplet màxim dels fotomontadors europeus del segle XX. El seu currículum fotogràfic considera els seus quefers com a fotògraf, com fotohistoriador i com a restaurador del mitjà.

En 1980 l'escriptor Ernesto Sábato valorava els mèrits d'aquest sevillà per arribar a considerar-ho un gran creador d'una altura intel·lectual comparable a la de Max Ernst o Man Ray.

Exposicions[modifica]

Com a autor, va exposar en les principals galeries d'art i museus del món: l'Havana, Brussel·les, Sao Paulo, Nova York, Ciutat de Mèxic, Denver, Montpeller, Atenes, Madrid, Barcelona, Sevilla, Còrdova, Saragossa, Palma de Mallorca," Les seves fotografies van ser publicades en les revistes “Nueva lente”, “Poptografía”, “Arte fotográfico”, “Photovisión”, “La Fotografía” i en grans catàlegs com “Fotoplin” (Málaga, 1985), “Fotografía Española Actual” (Madrid, 1985), “Bienal Internacional de Córdoba”, “Fotografía actual, 250 imágenes” (Círculo de Bellas Artes de Madrid, 1983).

Entre altres llocs, existeixen obres seves en els fons de:

Comentaris sobre l'obra creativa de Miguel Ángel Yáñez Polo[modifica]

Pot servir com a resum a l'obra creativa de Yáñez Polo, la síntesi transcripcional d'alguns comentaris textuals entorn de la seva obra:

  • "La seva fotografia, dins del fotomuntatge, recull grans aportacions d'altres manifestacions culturals que transporta perfectament en una resolució final molt personal. En la seva obra, generalment el color és un element important per a la seva comprensió, per la qual cosa acoloreix els seus positius en tècniques diverses". (Text de Rafael Levenfeld: "El fotomontaje a Espanya: dècada dels setanta". En Rev. PhotoVision, pag. 51 nº 1, dedicat en homenatge a Josep Renau. Madrid, 1981).
  • "Miguel Ángel Yáñez Polo, és un activísime fotògraf sevillà... (les obres del qual, sic)... posseeixen la seva identitat personal i li fan lloc en el terreny del collage modern".(Text de J. Fontcuberta en: M. A. Yáñez. Rev. Nova Lent, n.° 69, Nov. 1977. Madrid. 1977.
  • «Son ouvre personnelle de photomontages neosurréalistes comença a étre connue en 1975 et, depuis, a eté exposée internationalement en maintes occasions; doble ela figuri egalement dans de nombreuses collections". (Text de Jorge Ribalta en: Creation photographique en Espagne, 1968-1988... Lliuro ed. Musee Cantini. Marseille, 1988).
  • "...originator of several new techniques in photography now well known in Europe, but still new to the USA. His current exhibit at the "Camera Obscura Gallery- shows several of these techniques of great category". (Text d'Hal Gould. Divergences. Cat. Exp. en Camera Obscura Gallery, Ed. Gallery. Juny-Juliol 1982. Denver, Colorit, 1982).
  • "No hi ha dubte que és un geni en el seu art, la qual cosa ens ho demostra la seva manera d'expressar-se i el seu bon ofici de laboratori i de color". (Text, traduït del suec, de Hans Helander, per a la crítica de l'exposició realitzada en la Galeria Foto Huset de Goteborg. Apareguda en el diari Götteborg Posten. de 14 d'abril sota el títol: "Fran Landala Hill Sevilla. Götteborg, Suècia. 1988.
  • "Un dels meus sentiments més profunds sobre l'obra de Miguel Ángel Yáñez Polo és que l'esperit -i també el cor de l'artista- estan enterament al servei de la glòria, de la màgia, del misteri de la llum i de l'enigma de la realitat. De totes maneres, no tindria jo mai la insolència de classificar-li". (Text d'Antonio Gálvez (París) Juny 1988. En Cat. València Imatge 88. Ed. Afoval. València 1988).
  • "...des d'aquesta perspectiva filosòfica, la fotografia és més procliu a calcar la realitat exterior, però pot allunyar-se, i en rigor s'allunya, d'aquesta estúpida reproducció per la potència creativa del fotògraf: en l'elecció del tema, de l'angle, de la llum, dels contrastos. I aconsegueix els atributs d'un autèntic art, quan els elements de la realitat externa són trastocats, violentats i recombinats pel creador. Així, d'aquesta manera espectacular, va succeir amb Man Ray i amb els collages de Max Ernst. I així succeeix amb les pròpies i admirables creacions de Yáñez Polo". (Text de Ernesto Sábato. Buenos Aires. En: Rev. Actes de Cult. i Assajos fotogràfics. n." d'Octubre. Ed. ACYEF. Sevilla, 1980).
  • ?Al llarg de càlides i solitàries vigílies, Miguel Ángel Yáñez Polo, ha anat concretant, a la vora de l'alba, l'onirisme i la utopia d'un instint espontani i obert. Les seves obres són estranyes i insòlites, úniques i irrepetibles, com molt possiblement també ho han estat els misteris i els moments que han contribuït a la seva inspiració". (Text de Salvador Obiols: "Amb aquesta estranya poesia: a propòsit de l'obra de Miguel A. Yáñez Polo". En Rev. "La Fotografia" nº 4. Barcelona, 1989).
  • "Seine Photomontagen haben die Welt verändert. Kritiker halten ihn einen der fuhrenden Küstler Europas auf dies Gehiet. Ein grosser Teil seines Werkes ist unmittelbar, immer gekennzeichnet durch seinen sehr persönlichen Stil, der gewöhnlich an den einzigartigen, von ihm selbst kreiten Techniken, zu erkennen ist. Eine dieser Techniquen ist der "Klastotip". In seinen Werk bechdftigt ersich mit der Metaphysik, und die Stimmungen von Mystik, Träumerei, Ubernaturlichkeit und Magie werden in erstaunlicher Weise eingefangen". (Text en "Dialogui mit der Stadt" Cat. Edit. NM. 1989).
  • "...Colors que cauen al sèpia, ocres groguencs i vermells concentren la paleta de Yáñez per portar aquestes imatges a l'ahir. Grisos vahídos, tenyits de vivències passades, s'aparellen amb pells velles, torturades pel procés fotogràfic. Cap superfície pot quedar completa, cap línia no ondar-se davant aquesta activitat incessant del temps que vol afegir el fotògraf sobre cada imatge del muntatge. Com les façanes, les cares s'esquerden per parlar d'anys perduts, mentre els objectes fonen i transparenten els seus records i colors. Tot flama a una memòria. Una memòria fotogràfica que amalgama records, història i experiència sobre una profunda estranyesa. Una memòria que pot refrescar-se amb una fotografia en la qual Yáñez ja passat un temps concentrat sobre figures transparents. Possiblement aquest temps pres pels personatges baconians per passar sobre les seves obres, deixant el seu rastre de presència humana i petjades de la memòria d'esdeveniments passats, com un caragol deixa la seva reguera de lirisme". (Text de Manuel Santos: pag. 214 de "Cuatro Direcciones”. Fotografía Contemporanea Española". Tom I. Ed. Lunwerg. Madrid, 1991).
  • "...Al nostre País marcaran tota una època fotògrafs com Renau, Dolcet i Lekuona, i uns anys més tard Schommer, Obiols i A. Gálvez, que connectaran amb els andalusos Yáñez, Rueda i Falces, mestres...". (Text d'Eduardo Grund: “Al Surrealismo por el fotomontaje". Pag. 15 de “Fotografos Contemporaneos", Ed. La Posada, Còrdova, 1991).
  • "...another of the photographers who returns to the possibilities of collage, as well as other experimental processes is Miguel Angel Yáñez Polo. Its highly personal works reveal a surreal presentation of a world which combinis may of his personal interests as well as a world changing quickly...". (Text de George A. Aguirre en: "The Spanish Vision, Contemporary Art Photography". Ed. Found. Mapplethorpe. New York, 1992).
  • "l'obra fotogràfica d'un dels fotosurrealistes més importants de l'actualitat. (?) El surrealisme de Miguel A. Yáñez posseeix unes característiques molt personals que ho fan diferenciar-se dels altres per dos aspectes essencials: la tècnica utilitzada en l'elaboració de les seves obres i els seus plantejaments metafísics. La tècnica bàsica és de la seva pròpia invenció, el clastotipus(14), consistent en un procés que li permet reelaborar, remodelar, la gelatina fotogràfica existent en el paper, d'acord amb aquests plantejaments originaris del surrealisme que en literatura es corresponen amb l'escriptura automàtica: sempre sé com començo les meves fotografies, però mai conec com acabaran ?ens ha comentat en més d'una ocasió. És un veritable in-process discovery(15), un procediment de descobriment durant el procés, en el qual el fotògraf sap com comença la fotografia i conforme va elaborant-la inclou nous elements, imatges, colors, textures, elements aliens, etc., de manera generalment inconscient, i que en un moment donat deté, considerant conclosa la seva obra. És una de les principals característiques de la seva expressió encara que alguna de les seves obres pugui arribar a considerar-se en els límits amb l'expressionisme fotogràfic. Els seus fotomuntatges solen ser d'una insultant netedat, per aquest motiu arribi a produir en l'espectador amb gran facilitat aquest das umheinliche que citàvem anteriorment, en un joc oníric de gran profunditat metafísica, on les seves preocupacions per l'home què som? d'on venim? a on anem? formen un continuum gairebé obsessiu que esglaia encara més al receptor de les seves imatges, sense que mai quedi indiferent davant la contemplació d'aquestes. Això es manifesta en títols com els que conformen la seva sèrie ´Sein und Zeit´, de profunda influència heideggeriana, amb una forta càrrega existencial?. (Miguel B. Márquez. Revista ?Àmbits?. Facultat de Ciències de la Informació. Sevilla, 2002)[16][17]

Fotohistoriador i restaurador fotogràfic[modifica]

En 1977-1978 inaugura els estudis de la Història de la Fotografia Sevillana.

Va crear el seminari sobre Història de la Fotografia Sevillana que es va situar en l'Ateneu de Sevilla durant l'etapa 1979 a 1984.

Va ser president de la Societat d'Història de la Fotografia Espanyola, de la qual va ser membre fundador en 1986.

Va escriure diversos llibres d'història fotogràfica entre els quals destaquen Història de la fotografia a Sevilla; Biografia de V. M. Casajús, introductor del daguerreotip a la capital andalusa; Química fotogràfica creativa pràctica; Història dels fotògrafs del carrer Sierpes; Història de la fotografia a Andalusia,"

Té un important Tractat de Restauració i Conservació Fotogràfiques on es recull la seva dilatada experiència en aquest camp. Va restaurar nombrosos daguerreotips, albúmines, col·lodions, gomes bicromats, platinotips, cianotips i gelatinohalurs per a diverses Institucions Públiques andaluses així com per a la Fototeca Sevillana i altres entitats i col·leccions privades.

Estudis i llibres sobre història de la fotografia[modifica]

Va ser el creador i iniciador dels estudis fotohistòrics a Andalusia i, especialment, de la capital sevillana, a partir de 1975. El seu llibre Retratistes i Fotògrafs, publicat en 1981, és una breu història de la fotografia sevillana. Marca el primer estudi existent sobre la història de la fotografia a Sevilla, estructurant-se per primera vegada un cens històric i un teixit generacional.

Va ser director de la revista ?Actes de Cultura i Assajos fotogràfics? i també de la revista òrgan d'expressió de la Societat d'Història de la Fotografia Espanyola.

Autor de nombrosos treballs de fotoinvestigació, va publicar en les principals revistes fotogràfiques espanyoles durant l'etapa 1976 a 1999, sobresortint entre elles Art Fotogràfic (Madrid), PhotoVisión (Barcelona), Actes de Cultura i Assajos Fotogràfics (Sevilla), La Fotografia (Barcelona) i la Revista de la Societat d'Història de la Fotografia Espanyola (Sevilla).

En 1984 va publicar en el diari ABC de Sevilla el col·leccionable Cent Fotògrafs Sevillans Insignes, on reuneix 100 fitxes amb els més importants fotògrafs de Sevilla dels segles XIX i XX.[18]

En 1986 es va editar la seva Història de la Fotografia Actual Espanyola.

Al maig d'aquest mateix any, i sota la seva adreça, es va celebrar a Sevilla el Primer Congrés d'Història de la Fotografia Espanyola,[19][20] fins avui l'únic celebrat. L'obra Historia de la Fotografia Espanyola 1839-1986 recull les actes d'aquell congrés,[21] i inclou la Història de la Fotografia a Andalusia, ponència que Miguel Ángel Yáñez va aportar al congrés.

En 1987 es va editar la biografia de l'introductor del daguerreotip a Sevilla, V. M. Casajús.

Director del curso Avantguarda 2000: Fotografia Llatinoamericana Actual celebrat al juliol de 1991 a la Universitat Hispanoamericana Santa María de la Rábida (Huelva).[22] En 1994 va publicar la seva Història dels Conceptes, Tendències i Estils Fotogràfics. Es considera l'únic diccionari d'estils fotogràfics publicat fins avui al nostre país i obra capital per a la formació intel·lectual de tot aquell que s'interessi seriosament per aquest art.

En 1996 va dictar un curs sobre Història de la Fotografia a Sevilla, al Centre Asturià d'aquesta ciutat.

En 1997, es va publicar la seva voluminosa Història General de la Fotografia a Sevilla, estudi exhaustiu i bàsic destinat a tot aquell que desitgi iniciar-se en l'especialitat.

Autor de la publicació periòdica Sevilla Recuperada, editada per Diari de Sevilla entre els anys 2000 al 2001.

En 2002 va publicar la Història de la Fotografia Documental a Sevilla, editada pel Diari ABC.[23]

Fototeca sevillana[modifica]

Dins de la seva faceta com fotohistoriador, cal destacar la creació de la Fototeca Sevillana,[24][25] una entitat privada creada per ell mateix, de la qual també va ser el seu Conservador. La Fototeca alberga més de 100.000 fotografies de Sevilla, dedicant-se-li, igualment, interès especial als detalls historiogràfics dels diversos fotògrafs que han treballat en l'urbs des de 1839 al 2001, als suports i tecnologies emprades, i a la identificació temàtica. No es tracta, doncs, només de nombroses col·leccions de fotografies, sinó d'un espai viu, dinàmic, holístico, obert i investigativo de totes les disciplines que informen sobre la fotohistoria de la metròpolis sevillana i els seus pobles. Nombrosos mitjans de comunicació i entitats s'han nodrit de fotografies d'aquesta fototeca per realitzar estudis i publicacions.[26][27]

El cens que maneja la Fototeca inclou un total de 975 autors les fotografies dels quals s'insereixen en la Història de la Fotografia a Sevilla. Corresponen a l'etapa 1839 a 2001. Entre els principals autors, ressaltaríem el raríssim nucli de la paleofotografía sevillana (1839 a 1850), els grans àlbums i col·leccions històriques (1840 a 1930: Casajús, Leygonier, Joseph Vigier, Tenison, els Beauchy, Luis León Massón, Jean Laurent, Lucien Levy, Hubert de Vaffier, García del Corral, Rafael Garzón, Juan Barrera, els Pérez Romero, Loty, Roisin, Marquès de l'Illa, etc), els grans reporters (1865 a 1965: Garrido, Ramiro Franco, Emilio Beauchy, Ramón Fuentes, cura Navajas, Juan Barrera Gómez, Carlos Olmedo, Augusto Pérez Romero, Juan José Serrano, Sánchez del Pando, Gelán, etc), els grans retratistes (1850-1995: Jules Beauchy, Leygonier, Gumersindo Ortiz, els Olarte, Ma. Pastora Escudero, Teodoro Aramburu, Antonio Rodríguez Téllez, Juan Rodríguez, Rafael Pavón, Juan Arenas Pesat, José Castellano Grandell, Enrique Dúcker, Eugenio Gottman, Novoa, Antonio Morales, Granzman, Agustín Arjona, Luis Arenas Ladislao, etc.). Apartat especial ocupen els reportatges de guerra, les festes típiques, successos i els seus nombrosos fotògrafs. Fins a un total de 975 autors, perfectament etiquetats i estructurats, estan inclosos en la Fototeca. Particularment interessant són les fotografies introductivas del color a Sevilla: des de tricromies, gomes tricròmica, autocromes de Lumière, Agfacolor pioner, Kodachrome I i Kodachrome II, etc, fins a la fotografia digital.

Així mateix, Miguel Ángel Yáñez Polo va crear un laboratori de Pre-Conservació i Restauració Fotogràfiques, annex a la Fototeca. En el mateix efectuava la neteja prèvia dels diferents exemplars, realitzant controls de residus indesitjables de singlot, argentotiosulfatos, sulfit d'alumini, restes de reveladors, etc. Igualment, aplicava també a les fotografies un tractament conservador amb anti-oxidants, particularment sulfur d'argent, seleni i or. Particular atenció es dedica a la desmicotización prèvia i controlada de les donacions i adquisicions de fotografies.

Qualsevol tema referencial a Sevilla, s'inclou en els fons de la Fototeca. Des de vistes de la ciutat, els seus carrers, edificis i monuments, fins a tota mena de successos, dramàtic, lúdic o festiu, paisatges urbans... Retrats de ciutadans des de 1839 als nostres dies, tenen el seu lloc en la fototeca. Milers de famílies sevillanes, nens de primera comunió, noces i enterraments, figuren en aquests fons. Igualment, personalitats cíviques, polítiques, artístiques, intel·lectuals, eclesiàstiques, artesans, treballadors de diferents oficis i professions, malfactors, tipus populars, etc estan arxivades. Tot, perfectament classificat.

En els fons de la Fototeca existeixen daguerreotips, calotips, albúmines, col·lodiums, ambrotips, gomes bicromats, tintips, platinotips, gelatinohalurs (gelatinoclorurs, gelatinoiodurs i gelatinobromurs), ferrocianurs, cianotips, ferroprusiats, uranotips, sistemes cromàtics varis (autocromes Lumiére, dicromies, tricromies, Ibercolor, Agfacolor, Kodachrome I, Kodahrome II, gomes tricròmiques, multiimpressions digitals de gran resolució, etc.), fototípies i diversos mètodes fotomecànics. Entre els diferents suports fotogràfics, hi ha una important variació que abasta el metall, paper i cartró, vidre, tela de lli, seda, fusta, celoidina, nitrocel·lulosa, acetat de cel·lulosa i variants, polièster, etc. Els arxius de la Fototeca inclouen tant positius com a diapositives i negatius de tota mena de composició i format.

Real Acadèmia de Belles arts de Santa Isabel d'Hongria[modifica]

L'any 2003, tant pel seu paper destacat al món de la fotografia creativa com de fotohistoriador, la Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria amb seu en el Palau dels Pinelos, a Sevilla, va nomenar acadèmic numerari a Miguel Ángel Yáñez Polo per ocupar la primera butaca de fotografia corresponent a la secció d'Arts Audiovisuals.

El dia 30 de gener de 2004, va llegir el seu discurs d'ingrés en l'entitat, versant sobre La Sevilla del descobriment de la fotografia,[28] sent contestat per l'acadèmica Pilar León Alonso.[29][30] D'aquest mateix any de 2004 data la publicació feta sobre aquest tema per la Real Acadèmia de Belles arts sevillana.

Bibliografia fotogràfica principal[modifica]

Entre les publicacions fotohistóricas realitzades per Yáñez Polo calen destacar les següents:

Yáñez Polo, M. A. Retratistas y Fotógrafos. Ed. Repiso-Lorenzo. Sevilla, 1981. 82 pàg.

Aquesta breu història de la fotografia sevillana, tal s'ha reconegut en la bibliografia especialitzada, marca el primer estudi existent sobre la història de la fotografia a Sevilla, estructurant-se per primera vegada un cens històric i un teixit generacional.

Yáñez Polo, M. A. Historia de los Fotógrafos de la calle Sierpes Ed. AS. Sevilla, 1984. 55 pàg. [31]

Recull la història dels fotògrafs establerts al sevillà carrer Sierpes, des dels començaments de la fotografia als nostres dies. Es referencien qui han treballat, igualment, com a transeünts. Es dedica una especial atenció a basars i tendes en relació amb la fotografia i les primeres sessions docents de la mateixa.

Yáñez Polo, M. A. i uns altres. Historia de la Fotografía Española 1839-1986. Ed. SHFE. Sevilla, 1986. 648 pàg.

Aquesta obra recull les actes del primer congrés d'Història de la Fotografia Espanyola celebrat a la capital andalusa en 1986. L'autor coordina l'obra en la qual participen els principals fotoespecialistas d'Espanya. A càrrec seva estan els capítols sobre Metodologia i Història de la Fotografia en Andalucia. Inclou l'elaboració d'un important cens nacional de fotògrafs des de 1839 a 1986.

Yáñez Polo, M. A. i col. Historia de la Fotografía Española Contemporánea 1950-1986. Ed. Caixa d'Estalvis Sant Fernando. Sevilla, 1986. 200 pàg.

Primer intent històric per estructurar la fotografia espanyola actual a partir de 1850. Inclou nombroses fotografies i un cens de fotògrafs nacionals contemporanis.

Yáñez Polo, M. A. V. M. Casajús, introductor de la Litografía y el Daguerrotipo en Sevilla. Ed. SHFE. Sevilla, 1987. 87 pàg.

Biografia i estudi de l'obra de qui va ser l'introductor de la litografia i el daguerrotipo a Sevilla. Estudia les relacions amb altres fotògrafs de la primera generació històrica.

Yáñez Polo, M. A. Historia General de la Fotografía en Sevilla. Ed. N. Monardes & SHFE. Sevilla, 1997. 675 pàg.

Obra voluminosa de 675 pàgines que recull totes les investigacions de l'autor des de 1965 a la data. S'estudia de forma detallada totes les generacions d'autors inserides en el context social cultural i polític de cada moment. Inclou un amplísimo i nou cens històric de fotògrafs que han operat a Sevilla.

Yáñez Polo, M. A. i Mesa García, José Antonio. Sevilla Recuperada. Ed. Diari de Sevilla. Sevilla, 2000-2001. 544 pàg.

Obra que recull la col·lecció de fascicles editats entorn de 1000 fotografies de la Fototeca Sevillana i els comentaris històrics de tots dos autors. Publicació cuidada pels seus editors del Diari de Sevilla.

Yáñez Polo, M. A. Historia de la Fotografía Documental en Sevilla. Editorial Libanó para Diari ABC. Sevilla, 2002. 310 pàg.

Obra essencial i pionera que aborda la història del fotodocumentalismo, terme encunyat pel propi Yáñez Polo. Inclou nombroses reproduccions històriques de la ciutat de Sevilla.

Yáñez Polo, M. A. Historia gráfica de la plaza de toros de Sevilla. Edita Real Maestranza de Cavalleries de Sevilla. Sevilla, 2003. 299 pàg.

Obra de diversos autors, on es publiquen els dos capítols de Yáñez Polo titulats La Plaça de la Maestranza en les Albors de la Fotografia (1839-1869) i Tauromàquia dinàmica i fotografia. En ells es recull per primera vegada els inicis històrics fotogràfics de la plaça de toros de la Maestranza de Sevilla i, d'una altra part, s'analitza la disponibilitat del material sensible en relació amb les primeres fotografies que del cuso sevillà es van fer en moviment.

Yáñez Polo, M. A. La Sevilla del descubrimiento de la fotografía. Edita Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria. Sevilla, 2004. 97 pàg.

Discurs de l'autor en la seva recepció com a Acadèmic Numerari de la Real Acadèmia de Belles arts sevillana. Analitza històricament la Sevilla de la introducció del daguerrotipo i primeres tècniques fotogràfiques. Va seguit de la contestació realitzada per la també Acadèmica i catedràtica de la universitat, Pilar León Alonso.

Altres referències fotogràfiques[modifica]

A més de la bibliografia anterior, Yáñez Polo va publicar molts altres treballs relacionats amb la fotografia històrica i amb la fotografia creativa.

CASAJÚS, V. M. (Pseudónimo de M.A. Yáñez Polo). Sobre el fotógrafo Manuel Agudelo Junguito. “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 5. Sevilla, 1992

CASAJÚS, V.M. (Pseudónimo de M.A. Yáñez Polo). Fenómeno hortera y fotografía. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 2. Sevilla, 1981

CATÁLOGO DEL CIRCULO DE BELLAS ARTES (Madrid). 259 Imágenes de la Fotografía Española actual (fotos 175 i 176 de M.A. Yáñez Polo). Ed Ministeri de Cultura. Madrid, 1983

EQUIPO NUEVA LENTE. Portfolio de Miguel Ángel Yáñez Polo. Rev. “Nueva Lente”, nº 69. Madrid, 1977

FOTOPLÍN. Catálogo de la Exposición. (Nota biogràfica i fotografies de M.A. Yáñez Polo). Ed. Diputación. Màlaga, 1985

HOLGADO BRENES, José Manuel. La fotografía de Miguel Ángel Yáñez Polo (Portafolio). Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 2. Sevilla, 1981

LECLAIR Y DE LOS GELVES (Estanislao). (Pseudònim de M.A. Yáñez Polo). Sobre un precursor del fotosurrealismo andaluz. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 6. Sevilla, 1984

LECLAIR Y DE LOS GELVES, Estanislao. (Pseudònim de M.A. Yáñez Polo). Restauración Fotográfica. Dexantificación de fotografías antiguas en papel. “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 2. Sevilla, 1990

LECLAIR Y DE LOS GELVES, Estanislao. (Pseudònim de M.A. Yáñez Polo). Restauración Fotográfica. Introducción. “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 1. Sevilla, 1990

MIRA, Enric. La fértil década de los setenta (En “Fotografía Española 1968-1988). Rev. “Photovision”, nº 20. Barcelona, 1988

OBIOLS, Salvador. Esa extraña poesía (anàlisis i portafolis de Miguel Á. Yáñez Polo). Rev. “La Fotografía”, nº 4. Barcelona, 1989

Rev. “Arte Fotográfico”, nº 299. Madrid, 1976

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Agnosticismo fotográfico y Duane Michals. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 342. Madrid, 1980

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Carta abierta a Charles Chevalier, óptico histórico. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 346. Madrid, 1980

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Creatividad fotográfica. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 296. Madrid, 1976

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Creatividad fotográfica. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 298. Madrid, 1976

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Grandes maestros de la fotografía desaparecidos en 1976. Diari ABC de Sevilla. Sevilla, 18 de gener de 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Alenpejual, un nuevo colectivo fotográfico. Diari ABC de Sevilla. Sevilla, 12 de març de 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Entrevista a Rafael Navarro. Diari ABC de Sevilla. Sevilla, 8 de maig de 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Crónica, Historicidad e Historia de la Fotografía. “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 1. Sevilla, 1990

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Interferencias en la percepción de la fotografía figurativa. Revista “Arte Fotográfico”, nº 313. Madrid, 1978

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Del azul en fotografía, elementos para un lenguaje. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 318. Madrid, 1978

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Diccionario Histórico de Conceptos, Tendencias y Estilos Fotográficos. Ed. SHFE. Sevilla, 1996

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. El canto del Cíclope. Rev. “La Fotografía”, nº 3. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. El Conceptual Fotográfico. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 340. Madrid, 1980

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. El diario fotográfico de Luis L. Mariani. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 350. Madrid, 1981

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. El retrato de los que fueron. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 349. Madrid, 1981

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Emigdio Mariani Piazza (III). “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 5. Sevilla, 1992

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. En la vanguardia posible. Rev. “La Fotografía”, nº 17. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Fórmula ideal para positivos. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 330. Madrid, 1979

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Goma al uranio, nueva técnica creativa. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 7. Madrid, 1979

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Historia de la Fotografía Española Contemporánea. Ed. Caja San Fernando. Sevilla, 1986

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Historia General de la Fotografía en Sevilla. Ed. Nicolás Monardes & SHFE. Sevilla, 1998

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. In memoriam: Precursores de la fotografía. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 320. Madrid, 1978

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Interpretaciones fotográficas de la realidad. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 333. Madrid, 1979

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Introducción a Jerry Uelsmann. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 321. Madrid, 1978

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Joseph Wyden, daguerrotipista. Nota sobre su viaje por España. “Revista de la Sociedad de Historia de la Fotografía Española”, nº 2. Sevilla, 1990

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. La Fotografía Fantástica. Su delimitación con la Fotografía-Fantasía. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 301. Madrid, 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos III. Rev. “La Fotografía”, nº 4. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos II. Rev. “La Fotografía”, nº 3. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos VI. Rev. “La Fotografía”, nº 8. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos VII. Rev. “La Fotografía”, nº 9. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos VIII. Rev. “La Fotografía”, nº 10. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos IV. Rev. “La Fotografía”, nº 5. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos II. Rev. “La Fotografía”, nº 3. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos V. Rev. “La Fotografía”, nº 7. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Lectura de la Imagen Fotográfica. Curso para fotógrafos I. Rev. “La Fotografía”, nº 2. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Neoexpresionismo fotográfico. Rev. “La Fotografía”, nº 1. Barcelona, 1989

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Planteamientos oníricos y fotografía. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 345. Madrid, 1980

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Pragmatismo, neopositivismo y fotografía. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 5. Sevilla, 1982

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Premio Ateneo de Sevilla. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 354. Madrid, 1981

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Primer Congreso de la Historia de la Fotografía Española. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 406. Madrid, 1985

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Refutación a Otto Steinert. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 343. Madrid, 1980

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Retratistas y fotógrafos (Breve Historia de la Fotografía en Sevilla). Ed. Repiso-Lorenzo. Sevilla, 1981

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Sobre el Neointimismo Fotográfico. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 6. Sevilla, 1984

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Sobre la Fotografía Abierta. Rev. “Arte Fotográfico”, nº 312. Madrid, 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Sobre la nomenclatura de lo subjetivo y objetivo en fotografía Rev. “Arte Fotográfico”, nº 306. Madrid, 1977

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Sobre una revolucionaria concepción estética y la Fotografía Generativa y no Generativa.

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Teoría del reportaje. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, Primavera. Sevilla, 1981.

YÁÑEZ POLO, Miguel Ángel. Un mito no razonable: Objetividad y Subjetividad fotográficas. Rev. “Actas de Cultura y Ensayos Fotográficos f/8”, nº 1. Sevilla, 1980

Literatura[modifica]

La seva relació amb la literatura, s'inicia en 1956, és a dir explicant 16 anys. D'aquell llavors es conserva un dels seus primers relats, titulat ?L'amagatall? on es troben ja parteix dels elements que constituiran la seva narrativa futura. Sent encara estudiant universitari, seria -al costat de l'assagista Pedro Montilla López- un dels fundadors del TEU (Teatre Espanyol Universitari) de la Facultat de Medicina, posant a punt diverses obres de Jean Anouilh, Albert Camus i Luigi Pirandello. Després d'uns anys amb gran dedicació al “teatre llegit”, seria l'escriptor i crític José Luis Ortiz de Lanzagorta una de les persones que més li animarien a tenir presència al món literari de la narrativa. El contacte personal amb Ernesto Sábato durant les seves visites a Sevilla, significaria una gran reflexió per a ell.

En 1973, encara que de forma molt individualista, s'incorpora al fenomen de la trucada i discutida “Narrativa Andalusa”. En 1975 acabarà, després de tres anys, la seva primera novel·la: "Stabat Mater". L'obra en si, constitueix part de la seva tetralogia sobre la ciutat de Sevilla i, tal s'ha escrit, va ser concebuda com un màgic fresc de la vida i de la mort. Ha romàs inèdita una cambra de segle per circumstàncies alienes a la literatura, malgrat haver estat la primera finalista de la primera edició del "Premi Andalusia de Novel·la, 1986". En el 2002, després de moltes vicissituds, va ser publicada per l'Editorial Nicolás Monardes, amb pròleg de Carlos Muñiz Romero i presentada en l'Ateneu de Sevilla el 25 de novembre de 2002.[32]

Potser la major atenció l'hagi reclamat la seva novel·la "Kant, amic meu". Formant part també de l'esmentada tetralogia, l'obra va obtenir, a l'abril de 1983, el Primer Premi Blanco White de "Narrativa Andalusa",[33] publicant-se en la Tardor d'aquest mateix any (Editorial Bea, Biblioteca d'Edicions Andaluses. Sevilla, 1983). Acolliment molt bé entre gran part de la crítica i d'altres escriptors avançats, l'edició es va precedir d'una magnífica presentació introductiva escrita per Antonio Zoido sota el títol "La incòmoda avantguarda", situant l'obra en l'andalusa línia avant-garde molt creativa i valenta que brollés, des dels anys vint, amb autors ja clàssics -gairebé tots ells ben injuriats en el seu moment- com Rafael Cansinos, Rafael Porlán, Luis Mosquera i Carlos Edmundo d'Ory, entre altres.

La tercera novel·la que s'ha editat de M.A. Yáñez Polo, ha estat Jardín para viejos malsanos (Ed. Donat, Sevilla 1984). Es tracta d'un fris narratiu on els tres personatges bàsics -Vetulussy, Pathero i Tymbus: la vellesa, la malaltia i la mort- destrueixen profundament al narrador en primera persona i que, en frase de l'escriptor Hipòlit González, es catapulta en els abismes "naufragant en la metafísica de la solitud".

Amb "Canto del gallo, canto del tiempo" (editada per Nicolás Monardes en 1991) va obtenir el Premi Literari de la quarta edició dels Premis Sant Lucas en 1992.[34] Amb aquesta novel·la es completa la referència de les cuatros novel·les que de l'autor s'han publicat fins avui. Està a punt d'editar-se Entre la barahúnda (tercera obra de la seva tetralogia sevillana) trobant-se ultimant "Refugium peccatorum" (quarta de la tetrada). Igualment s'han editat diversos relats seus ("Transverberación de un intelectual calvo", "El Tenebrario", "No hay albero al amanecer", "El cuento de la Carlota"...).

En 2004 la Societat Nicolás Monardes va publicar el seu assaig De Hispalensis Imago Funeris,[35] del que és coautor al costat de José Antonio Mesa García. Es tracta d'un assaig en clau d'ironia sobre la filosofia sevillana sobre la mort.

Durant els anys 2003 i 2004, Yáñez Polo va gravar amb la seva veu la narració de molts dels seus relats, que alguns inèdits han romàs inèdits fins a la seva publicació en internet l'any 2016 .[36]

L'1 de juny de 2011, es va presentar en el Col·legi de Metges de Sevilla, la que és fins ara la seva última novel·la publicada en vida, El Vizconde de la Alfalfa, publicada per la Societat Nicolás Monardes i presentada per Don Carlos Muñiz.[37]

Referències[modifica]

  1. «Noticia biografía de José León Castro. Diario ABC 13/7/1983.».
  2. «José León Castro, en el centenario de su nacimiento. Diari ABC.».
  3. «Medalla de Colegiado de Honor del Colegio de Médicos de Sevilla».
  4. «Sobre la metafísica del sevillano. Entrevista ABC de Sevilla 22/7/2002 pàgina 32.».
  5. «Notícia de defunció en Diari ABC».
  6. «Notícia de defunció en Diari de Sevilla».
  7. «Notícia de defunció en Correu d'Andalusia».
  8. «Notícia de defunció en diari El Mundo».
  9. «Blog Pren d'Hores. Defunció de Miguel A. Yáñez Polo».
  10. «En memòria. Dr D Miguel Ángel Yáñez Polo. Col·legi de Metges de Sevilla».
  11. «L'Últim Humanista, per José León-Castro Alonso».
  12. «Neix el grup fotogràfic f/8».
  13. «Exposició "Cuatro direcciones. Fotografía contemporánea española. 1970-1990" en el Museu Nacional Centre d'Art Reina Sofia».
  14. «Fullet exposició "Cuatro direcciones. Fotografía contemporánea española. 1970-1990" en Museu Nacional Centre d'Art Reina Sofia».
  15. «Medalla de Center for Creative Photography, Tucson».
  16. «Miguel B. Márquez. Revista ?Àmbits?. Facultat de Ciències de la Informació. Sevilla, 2002».
  17. «Miguel B. Márquez. Revista ?Àmbits?. Redalyc».
  18. «Notícia publicació Cent Fotògrafs Sevillans Il·lustres. Diari ABC de Sevilla 13/3/1984.».
  19. «Notícia propera inauguració Congrés "Historia de la Fotografia Espanyola". Notícia diari ABC de Sevilla 30/3/1986.».
  20. «Inauguració Congrés "Historia de la Fotografia Espanyola". Notícia diari ABC de Sevilla 18/5/1986.».
  21. «Publicació "Historia de la Fotografia Espanyola". Notícia diari ABC de Sevilla 4/6/1986.».
  22. «Programa Cursos d'Estiu de la Universitat de la Rábida 1991. Diari ABC de Sevilla.».
  23. «ABC edita la primera història de la fotografia documental sevillana. Diari ABC.».
  24. «Notícia Fototeca Sevillana. Arxiu i conservació. Diari ABC de Sevilla 15/8/96 pàgines 44 i 45.».
  25. «Sobre el futur de la Fototeca Sevillana.».
  26. «Notícies sobre Fototeca Sevillana en ABC».
  27. «Notícies sobre Fototeca Sevillana en ABC».
  28. «Discurs d'ingrés en la Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria.».
  29. «Notícia nomenament Acadèmic numerari de la Real Acadèmia de Belles arts Santa Isabel d'Hongria. Diari ABC de Sevilla 31/1/2004 pàgina 56.».
  30. «Nomenament Real Acadèmia Santa Isabel d'Hongria. Entrevista. Alguns fotògrafs costumistes han danyat la imatge de Sevilla. ABC de Sevilla 1/2/2004».
  31. «Notícia publicació "Historia dels Fotògrafs del carrer Sierpes. Diari ABC de Sevilla 1/12/1985 pàgina 38.».
  32. «Presentació "Stabat Mater". Em dolen els silencis de Sevilla.».
  33. «Premio Blanco White per "Kant, amic meu". ABC de Sevilla 5/4/1983».
  34. «Premio literari Sant Lucas per "Cant del gall, cant del temps". ABC de Sevilla».
  35. «Publicació "Entrevista a Yáñez Polo per la publicació de De Hispalensis Imago Funeris. ABC de Sevilla 20/12/2004».
  36. «Relats sonors de Miguel Ángel Yáñez Polo».
  37. «Presentació "El Vescomte de l'Alfals"».

Enllaços externs[modifica]