Natura morta d'atuells (Zurbarán)

De Viquipèdia
Salta a la navegació Salta a la cerca
Infotaula d'obra artísticaNatura morta d'atuells
Francisco de Zurbarán - Still Life with Four Vessels - Google Art Project.jpg
Tipuspintura Modifica el valor a Wikidata
CreadorFrancisco de Zurbarán
Creació1635-1664
Mètode de fabricacióOli sobre tela
Gènerenatura morta Modifica el valor a Wikidata
Dimensions47 (Alçada) × 79[1] (Amplada) cm
Col·leccióMuseu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona
Història
DataHistorial d'exposicions
Zurbarán (en) Tradueix, Metropolitan Museum of Art (catàleg: 42)
1983-1983The Baroque Era (en) Tradueix, Palau Reial de Pedralbes (catàleg: 4)
1982-1982Von Greco bis Goya: Vier Jahrunderte spanische Malerei (en) Tradueix, Haus der Kunst (en) Tradueix (catàleg: 100)
1986-1986From El Greco to Goya: The Golden Century of Spanish Painting (en) Tradueix, Palazzo Vecchio (catàleg: 46) Modifica el valor a Wikidata
Catalogació
Número d'inventari064994-000 Modifica el valor a Wikidata
Catàleg

Natura morta d'atuells és un quadre de Francisco de Zurbarán pintat entre 1635 i 1664 que actualment forma part de la col·lecció permanent del Museu Nacional d'Art de Catalunya. El quadre ingressà el 1951 amb el llegat de Francesc Cambó.[1]

Descripció[modifica]

D'esquerra a dreta es disposen, a tall de fris en un ampit, una sèrie de recipients de diferents formes i mides: un plat d'estany que conté una tassa de metall daurat, una botija sevillana de les anomenades de closca d'ou, un búcar d'Índies i un altre plat de metall amb una altra botija plena d'aigua, tots de mida natural.[2]

Anàlisi[modifica]

Un potent focus de llum modela des de l'esquerra els volums dels objectes i destaca els colors daurat, vermell i blanc de la foscor del fons. Es tracta d'una creació misteriosa, de característiques molt especials, que fan que s'assembli a una pintura d'avantguarda i que posseeix tota la saviesa compositiva, el rigor i la serena quietud de l'art de Zurbarán. Sense un indici de naturalesa viva i enmig d'un silenci intens, la disposició en filera dels atuells, gairebé ritual, podria evocar, segons l'esperit barroc, la mesa de l'altar. D'altra banda, no es tracta d'atuells senzills, sinó més aviat d'objectes que superen la condició popular, ja que tant la tassa daurada com el búcar d'Índies eren peces rares que no es feien servir cada dia i que solien servir d'ornament.[2]

Francesc Cambó va posseir dos exemplars d'aquesta obra, ambdós iguals i autògrafs del mestre extremeny: aquest i un altre que es conserva al Museo del Prado. Pel que fa a la data d'execució, no hi ha unanimitat entre la crítica especialitzada, ja que mentre que alguns les situen entre el 1635 i el 1640, recentment s’han proposat els anys de la darrera etapa madrilenya del mestre, cap al 1650-1664.[2]

Referències[modifica]

  1. 1,0 1,1 Fitxa de l'obra 064994-000 al web del Museu Nacional d'Art de Catalunya.
  2. 2,0 2,1 2,2 M.M.C.. «Renaixament i Barroc». A: MNAC. Guia del Museu Nacional d'Art de Catalunya (en català). 2012. Barcelona: MNAC, p. 175. ISBN 978-84-8043-136-1.