Thomas Charvériat

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Infotaula de personaThomas Charvériat

L'artista Thomas Charvériat l'any 2009 Modifica el valor a Wikidata
Biografia
NaixementThomas Harron
7 març 1974 Modifica el valor a Wikidata (50 anys)
París Modifica el valor a Wikidata
Dades personals
Nacionalitatfrancesa
Formació professionalEscola d'Arts Visuals de Nova York, Universitat de Colúmbia, UPF
FormacióUniversitat de Colúmbia
Universitat Tulane
Universitat Pompeu Fabra Modifica el valor a Wikidata
Activitat
Ocupacióartista Modifica el valor a Wikidata
Artart conceptual, dibuix, escultura, art de nous mitjans

Thomas Charvériat (París, 7 de març de 1974) és un artista, director de galeria i director artístic francès que viu i treballa a Xangai, la Xina.[1]

Formació[modifica]

Després d'assistir a l'Escola d'Arts Visuals de Nova York i de llicenciar-se en Belles Arts (amb menció en fotografia) l'any 1998, va realitzar un curs de postgrau a la Universitat de Colúmbia, on va cursar un Màster en Belles (escultura) l'any 2000 de la mà de professors com Jon Kessler i Ronald Jones. En aquesta mateixa institució, va realitzar tasques de professor assistent. Posteriorment, es va traslladar a Barcelona, ciutat en la qual va obtenir un segon Màster, en aquesta ocasió en Art Digital i amb honors, a l'Institut Audiovisual (UPF).[2] En l'actualitat, en Thomas Charvériat es troba especialitzat en el comissariat i direcció d'exposicions que promouen l'ús de la interactivitat en l'art. Com a artista, Charvériat crea instal·lacions animades mitjançant l'ús de GPS, SMS, vídeo, so, dades electròniques i l'humor, tot plegat mitjançant l'interactuació amb l'espectador.[3]

Exposicions[modifica]

L'artista, exhibeix regularment en exhibicions internacionals d'art de nous mitjans, com ArtFutura i Observatori. Charvériat ha col·laborat també amb diverses institucions d'art com el Museu de les Ciències Príncep Felip de València (Espanya), el Museu Amadeo de Souza-Cardoso a Amarante (Portugal), el Museu Marítim de Barcelona o el Museu d'Art Contemporani de Xangai (MOCA) per la qual cosa pot afirmar-se que ha treballat en col·leccions públiques i privades a Europa, Amèrica del Nord i Àsia. El seu treball artístic li ha suposat guanyar algunes beques, honors, premis i una citació a l'excel·lència, així com la recepció de fons de la Fundació Mondrian, La Fundació Rotterdam per les Arts o l'Institut Audiovisual de Barcelona Arxivat 2016-10-11 a Wayback Machine.. D'entre tots els seus projectes, l'anomenat Return Policy Project, dut a terme durant el període d'estudis a la Universitat de Colúmbia l'any 2000, es pot definir com una exploració d'un any sobre la dependència dels consumidors envers l'electrònica. El títol prové d'un mètode consistent en la reutilització de productes electrònics usats. La idea era entrar a la vida d'una persona mitjançant la desviació dels elements essencials per a la seva existència. Aquest projecte es va trobar particularment inspirat en l'Organització per a l'Alliberament de la Barbie, una proposta artística col·lectiva basada en robar les nines Barbie i alterar-ne el seu funcionament per, a continuació, oferir-les a la venda en els supermercats per tal de jugar amb la relació existent entre el consumidor i el productor.

Com a galerista[modifica]

Thomas Charvériat fou el director i fundador de Montcada5 a Barcelona i d'island6 Arts Center a Xangai, dos espais sense ànim de lucre dedicats a projectes de suport a artistes emergents.[4][5] Des de l'any 2004, aquests organismes han ajudat a més de 250 artistes a través d'un creixent laboratori de consultoria tècnica i a un únic programa de residència centrat en la producció d'art.[6][7] De fet, island6 ha donat suport i ha produït més de 1400 projectes creatius, així com ha organitzat més de 100 exposicions presencials a l'estranger. Des de la fundació de les TIC, island6 va arribar a disposar de 5 ubicacions internacionals, amb tres sucursals a Xangai, una altra a Hong Kong i una darrera a Phuket, Tailàndia, trobant-se en Thomas Charvériat al capdavant com a director i fundador, a més de com a membre contribuent del col·lectiu artístic, Liu Dao.[8] Aquest col·lectiu, creat per Charvériat, té entre els seus principals objectius la creació artística des d'un punt totalment allunyat a l'ego que, de vegades, s'associa a la pràctica artística.[9] En aquest mateix sentit i direcció, el mateix Charvériat ha afirmat en determinades ocasions que "[ser famós] no és l'important. Per això he creat un col·lectiu. L'important és crear, és igual la resta. És una qüestió pràctica la del col·lectiu. La personalitat de l'artista i el seu art són coses completament diferents. És important mantenir l'art pur. En el col·lectiu estem fent art sense posar l'ego per davant."[10] Per a això, Charvériat proposa un procés de creació semblant "al de la indústria cinematogràfica, en què en els crèdits apareixen les diferents activitats i responsabilitats que han enriquit -i conformen l'obra."[11] La creació de Liu Dao per part del francès, podria dir-se, és coherent amb la línia no lucrativa proposada per Charvériat en els seus dos espais.[12] Amb aquest grup, també caracteritzat per la confluència entre "les tècniques clàssiques i la tecnologia moderna", Thomas ha aconseguit guanyar alguns premis, els quals s'han d'afegir als aconseguits com a artista individual.[13] El multidisciplinari treball de Thomas (sempre relacionat amb l'art) no s'ha vist només recompensat mitjançant premis, sinó també amb l'interès general gràcies a la presència en importants fires d'art internacionals i el seu destacat paper en els mitjans dins de semblants esdeveniments.[14][15][16][17][18][19][20][21]

Exhibicions seleccionades (com a artista)[modifica]

Any Títol Espai Localitat geogràfica
2016 Machine Dreams[22] island6 Arts Center Xangai, Xina
2015 Neuro Rhumba island6 Arts Center Xangai, Xina
2015 Chi Fan For Charity[23] island6 Arts Center Xangai, Xina
2013 Metropolis Rises[24] Red Gate Gallery Pequín, Xina
2012 Sin City-Impressions of Shanghai: New Works by island6[25] Tally Beck Contemporary Nova York, Estats Units
2011 Plugged In[26] Tally Beck Contemporary Nova York, Estats Units
2011 Middle East, Middle Kingdom[27] Gallery Eternad Dubai, Emirats Àrabs Units
2010 Libido, Mortido[28] island6 Arts Center Xangai, Xina
2008 Clouds of Crowds[29] island6 Arts Center Xangai, Xina
2007 Eurasia One[30] island6 Arts Center Xangai, Xina
2006 Invisible Layers, Electric Cities[31] island6 Arts Center Xangai, Xina
2005 Art Futura[32] Mercat de les Flors Barcelona, Espanya
2004 Observatori 2004 (Curadoría de Coldcreation) City of Arts and Sciences València, Espanya
Stand de Coldcreation a Observatori 2004, a la Ciutat de les Arts i les Ciències de València en el que es pot observar el nom d'en Thomas Charvériat com a artista individual

Exhibicions seleccionades (com a curador)[modifica]

Any Títol Espai Localitat Geogràfica
2011 Omen curadoria compartida amb Pete Bradt[33] island6 Arts Center Xangai, Xina
2010 Psychic Apparatus[34] island6 Arts Center Xangai, Xina
2010 Libido, Mortido curadoria compartida amb Zane Mellupe[28] island6 Arts Center Xangai, Xina
2008 Clouds of Crowds[29] island6 Arts Center Xangai, Xina

Exhibicions seleccionades (com a director artístic)[modifica]

Any Títol Espai Localitat geogràfica
2016 Machine Dreams[22] island6 Arts Center Xangai, Xina
2014-2015 Blood-Money & Bitches[35] island6 Marina Phuket, Tailàndia
2013 Melted Paraffin Wax[36] island6 Arts Center Xangai, Xina
2013 Through The Wormhole[37] island6 Arts Center Xangai, Xina
2013 Overload: A Tale Of Officide[38] island6 Hong Kong Hong Kong
2013 Carriageworks[39] Austràlia
2013 Metropolis Rises[24] Red Gate Gallery Pequín, Xina
2013 Body-City-Mechanism island6 Arts Center Xangai, Xina
2013 Need, Want, Hunt island6 Arts Center Xangai, Xina
2012 The Cat That Eats Diodes Hong Kong island6 Hong Kong Hong Kong
2012 The Cat That Eats Diodes[40] island6 Arts Center Xangai, Xina
2012 The Secret Collection of Yüan Meng Ch'ien island6 Arts Center Xangai, Xina
2012 Them That Glide Past Our Windows[41] island6 Arts Center Xangai, Xina
2012 Wired Blossoms and Electric Angels[42] The Atrium, The Opposite House Pequín, Xina
2012 Across The Waibaidu[43] island6 Arts Center Xangai, Xina
2012 Sin City - Impressions of Shanghai: New Work by island6[25] Tally Beck Contemporary Nova York, Estats Units
2011 RAM Christmas Project 2011[44] RockBund Art Museum Xangai, Xina
2011 Goddamned Shanghai[43] island6 Arts Center Xangai, Xina
2011 SHContemporary 2011[45] Shanghai Exhibition Center Xangai, Xina
2011 Everyday Frenzies 躁动[46] island6 Arts Center Xangai, Xina
2011 Spring Floods and Peach Petals[47] The Arts House Singapur
2011 Plugged In[26] Tally Beck Contemporary Nova York, Estats Units
2010 Garden of Autumn Vapours[48] Red Gate Gallery, Pequín, Xina

Referències[modifica]

  1. ↑ Bradt, Pete. «This Moment in Moganshan: M50 in the Year 2011». eChinacities. Arxivat de l'original el 2 de maig 2012. [Consulta: 20 octubre 2016].
  2. ↑ Hoffmann; Coste-Manière, Jonas; Ivan. Global Luxury Trends: Innovative Strategies for Emerging Markets. Londres: Palgrave Macmillan, 2013, p. 108. ISBN 978-1-137-28739-7 [Consulta: 20 octubre 2016]. 
  3. ↑ Hoffmann; Coste-Manière, Jonas; Ivan. Global Luxury Trends: Innovative Strategies for Emerging Markets. Londres: Palgrave Macmillan, 2013, p. 68-69. ISBN 978-1-137-28739-7 [Consulta: 20 octubre 2016]. 
  4. ↑ Muñoz Grootveld, Esther. «Liu Dao: island6». Blend Bureaux. [Consulta: 20 octubre 2016].
  5. ↑ Barbera, Paul. «island6». Where they create. Arxivat de l'original el 22 d’octubre 2016. [Consulta: 20 octubre 2016].
  6. ↑ Whitehead, Kate. «Shanghai-based island6 Gallery is gaining renown as an arts collective». South China Morning Post. [Consulta: 20 octubre 2016].
  7. ↑ Riom, Aude. «Francais a Shanghai ­ Thomas Charveriat "N'attendez pas, faites !"». Le Petit Journal. Arxivat de l'original el 20 d’octubre 2016. [Consulta: 20 octubre 2016].
  8. ↑ Matthew. «Phuket to see opening of island6 Marina Contemporary Art Space». Phuket Index. [Consulta: 20 octubre 2016].
  9. ↑ M.F.C.. «L'art global i flexible envaeix la fira Swab». El Punt Avui. [Consulta: 20 octubre 2016].
  10. ↑ Pirinchieva, Dessislava. «Relato China. Capítulo tres. Thomas Charvériat». Ocaña. [Consulta: 20 octubre 2016].
  11. ↑ NeddDiversity and Collaboration, Andrew «Diversity and Collaboration». Art Pulse Magazine, 5, 18, 2014, pàg. 32-35 [Consulta: 20 octubre 2016].
  12. ↑ Doal, Isabelle. «Four Young Art Galleries». Cool Hunting. [Consulta: 20 octubre 2016].
  13. ↑ McNamara, T.J. «A journey through history». New Zealand Herald. [Consulta: 20 octubre 2016].
  14. ↑ Art Radar. «[turkeys-art-market-highlight-of-the-year-contemporary-istanbul-2014/ Turkey’s art market highlight of the year: Contemporary Istanbul 2014]». Art Radar Journal. [Consulta: 20 octubre 2016].
  15. ↑ Song, Berwin. «SH Contemporary 2011». Time Out Shanghai. [Consulta: 20 octubre 2016].
  16. ↑ Art Daily. «[Contemporary-Istanbul-opens-its-ninth-edition Contemporary Istanbul opens its ninth edition]». Art Daily. [Consulta: 20 octubre 2016].
  17. ↑ Graell, Vanessa. «La fiesta pop de Swab». El Mundo. [Consulta: 20 octubre 2016].
  18. ↑ Bosco, Roberta. «La realidad se impone en Swab». El País. [Consulta: 20 octubre 2016].
  19. ↑ Camino, Teo. «La feria Swab sitúa Barcelona en el centro del arte emergente». La Vanguardia. [Consulta: 20 octubre 2016].
  20. ↑ Hürriyet Daily News. «Istanbul once again the capital of arts». Hürriyet Daily News. [Consulta: 20 octubre 2016].
  21. ↑ Newsdesk, Naharnet. «Exciting results for BEIRUT ART FAIR 2014». Nahrnet. [Consulta: 20 octubre 2016].
  22. ↑ 22,0 22,1 island6 Arts Center. «Machine Dreams». The Art Voice. Arxivat de l'original el 18 d’octubre 2016. [Consulta: 21 octubre 2016].
  23. ↑ Chi fan for Charity. «After Party Venue for Chi fan for Charity Shanghai 2015». WeChat Articles. Arxivat de l'original el 18 d’octubre 2016. [Consulta: 21 octubre 2016].
  24. ↑ 24,0 24,1 cityweekend. «Art Review: "Metropolis Rises"». City Weekend Beijing. Arxivat de l'original el 10 d’octubre 2016. [Consulta: 21 octubre 2016].
  25. ↑ 25,0 25,1 Pearlman, Ellen. «Adrift in Shanghai's Sin City». Hiperallergic. [Consulta: 21 octubre 2016].
  26. ↑ 26,0 26,1 Jing Daily. «Don't Miss: “Plugged In” Exhibition By Shanghai Artist Collective Island6 (New York, Jan 8 – Mar 20)». Jing Daily. [Consulta: 21 octubre 2016].
  27. ↑ Hewett, Jenny. «Chinese contemporary art». Time Out Dubai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  28. ↑ 28,0 28,1 Giacomelli, G.M. «JUE festival hits Shanghai: a night at 'Island6' art gallery». Shanghaiist. [Consulta: 21 octubre 2016].
  29. ↑ 29,0 29,1 Newby, Jake. «Island6 to be cast away». Shanghaiist. Arxivat de l'original el 5 de novembre 2017. [Consulta: 21 octubre 2016].
  30. ↑ Hoffmann; Coste-Manière, Jonas; Ivan;. Global Luxury Trends: Innovative Strategies for Emerging Markets. Londres: Palgrave Macmillan, 2013. ISBN 978-1-137-28739-7. [Consulta: 21 octubre 2016]. 
  31. ↑ Ancel, Franck. «From Scenography to Planetary Network: Shanghai World Expo 2010 at ISEA San José 2006». Archivos del simposio ISEA. ISEA International. [Consulta: 21 octubre 2016].
  32. ↑ Bosco, Roberta. «El escritor Bruce Sterling abrirá la 16ª edición de Art Futura». El País. [Consulta: 21 octubre 2016].
  33. ↑ Art Reviews «Omen». Time Out Shanghai, 04/2011, pàg. 53 [Consulta: 21 octubre 2016].
  34. ↑ Muzyczka, Nick «Collectively gazing into the abyss». Metro Shanghai, 14-05-2010, pàg. 6 [Consulta: 21 octubre 2016].
  35. ↑ Matthew. «Phuket to see opening of island6 Marina Contemporary Art Space». Phuket Index. [Consulta: 21 octubre 2016].
  36. ↑ Newby, Jake. «Review: Melted Paraffin Wax». Time Out Shanghai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  37. ↑ Witehead, Kate «Glowing Places». South China Morning Post, 22-10-2013, pàg. C9 [Consulta: 21 octubre 2016].
  38. ↑ HK City Life «Galleries». Hong Kong City Life, 11/2013, pàg. 40 [Consulta: 21 octubre 2016].
  39. ↑ Forrest, Nicholas. «What Chinese Galleries Will Show at Sydney Contemporary Art Fair». Blouin Art. Arxivat de l'original el 21 d’octubre 2016. [Consulta: 21 octubre 2016].
  40. ↑ Scheme, Grad. «The Cat That Eats Diodes». Cultural Insight. Arxivat de l'original el 12 de març 2017. [Consulta: 21 octubre 2016].
  41. ↑ Time Out. «Them That Glide Past Our Windows». Time Out Shanghai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  42. ↑ Agnew, Mary «Letter From The Editor». IN HOUSE, 05/2012, pàg. 6 [Consulta: 21 octubre 2016].
  43. ↑ 43,0 43,1 Arnold, Frances. «Arts Roundup: Four New Openings». Smart Shanghai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  44. ↑ RAM. «“RAM Christmas Project 2011” Q&A: Interview with Jack Mur and Genine Loo from island6 art collective». RAM. [Consulta: 21 octubre 2016].
  45. ↑ Song, Berwin. «SH Contemporary 2011». Time Out Shanghai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  46. ↑ Time Out. «Everyday Frenzies». Time Out Shanghai. [Consulta: 21 octubre 2016].
  47. ↑ Shetty, Deepika «Tang art goes pop». The straits times, 21-07-2011, pàg. C2 [Consulta: 21 octubre 2016].
  48. ↑ Itkoff, Michael. «Garden Of Autumn Vapors. Liu Dao». Art Asia Pacific. [Consulta: 21 octubre 2016].

Enllaços externs[modifica]

Obtingut de «https://ca.wikipedia.org/w/index.php?title=Thomas_Charvériat&oldid=33153470»