Trio per a piano núm. 2 (Xostakóvitx)

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Infotaula de composicióTrio per a piano núm. 2
Forma musicalTrio per a piano Modifica el valor a Wikidata
Tonalitatmi menor Modifica el valor a Wikidata
CompositorDmitri Shostakovich
Creació1944 Modifica el valor a Wikidata
Durada25 minutes
Opus67 Modifica el valor a Wikidata
Instrumentaciópiano, violí i violoncel Modifica el valor a Wikidata
Estrena
Estrena14 novembre 1944 Modifica el valor a Wikidata
EscenariSant Petersburg Modifica el valor a Wikidata, Rússia Modifica el valor a Wikidata
Moviments
4
Musicbrainz: fbc37f9a-d7c2-40c1-91de-a640d95093ef Allmusic: mc0002368106 Modifica el valor a Wikidata

El Trio per a piano núm. 2 en mi menor, per a violí, violoncel i piano, op. 67, va ser compost per Dmitri Xostakóvitx el 1944, durant la Segona Guerra Mundial.

La composició estava dedicada al bon amic de Xostakóvitx, Ivan Sol·lertinski, un polímata rus i músic àvid, que havia mort recentment amb quaranta-un anys. L'obra es va estrenar a la Sala Gran de la Filharmònica de Leningrad el 14 de novembre de 1944. Els primers intèrprets van ser Dmitri Tsiganov (violí), Serguei Xirinski (violoncel), Dmitri Xostakóvitx (piano). La peça consta de quatre moviments, amb una durada aproximada 25 minuts. El trio va ser guardonat amb el Premi Stalin, segona classe, el 1946.[1]

La peça consta de quatre moviments, amb una actuació completa de 25 a 27 minuts. El moviment final, la Dansa de la mort, destaca especialment pel seu característic ús de les escales jueves.

Història[modifica]

Xostakovitx va començar a escriure el trio durant el desembre de 1943,[2] després d'haver esmentat dos mesos abans que començaria a treballar en un trio per a piano "sobre temes populars russos",[3] i després d'haver escrit a Isaac Glikman el 8 de desembre en què estava treballant en el trio.[4] Diversos dies abans de completar el primer moviment de la peça, el bon amic de Xostakóvitx, Ivan Sol·lertinski, un erudit rus i àvid músic, va morir als 41 anys,[5] després d'haver experimentat dolors cardíacs els dies anteriors.[6] La mort de Sol·lertinski va afectar profundament a Xostakóvitx, i va decidir dedicar el trio a la memòria del seu amic.[7][a] En saber de la mort del seu amic, va escriure a la vídua de Sol·lertinski que "és impossible expressar amb paraules tot el dolor que em va engolir en saber la notícia de la mort [de Sol·lertinski]", i que "per viure sense ell serà insuportablement difícil";[3][10] en els mesos següents va patir períodes de depressió i va lluitar per compondre, en un moment escrivint "em sembla que mai més podré compondre una altra nota".[3] Va acabar d'escriure l'obra més tard aquell any, completant el segon moviment el 4 d'agost de 1944 i el quart el 13 d'agost.[11] L'obra va rebre la seva estrena a Leningrad el 14 de novembre de 1944,[12] amb el compositor al piano al costat de Dmitri Tsiganov i Serguei Xirinski, membres del Quartet Beethoven, que van estrenar el seu segon quartet de corda durant el mateix concert.[11]

Dos anys després d'estrenar l'obra, l'any 1946, Xostakóvitx va fer el primer enregistrament de l'obra amb ells dos, i l'any següent, el 26 de maig de 1947, va fer un segon enregistrament amb David Óistrakh i el violoncel·lista txec Miloš Sádlo al Festival de Praga.[13][b] El 1946, Xostakóvitx també va rebre un Premi Estatal Stalin (segon grau) per al trio.[17][18]

Estructura[modifica]

La peça consta de quatre moviments:

  1. Andante – Moderato – Poco più mosso. Mi menor. Introducció i Marxa.
  2. Allegro con brio. Fa sostingut menor. Scherzo.
  3. Largo. Si menor / Si bemoll menor. Passacaglia.
  4. Allegretto – Adagio. 2/4; 5/8. Mi major - Mi menor - Mi major. Rondó amb recapitulació de material del primer moviment.[19]

Andante — Moderato[modifica]

El primer moviment, en mi menor, comença amb un passatge inquietant al violoncel, que toca exclusivament harmònics. S'hi uneix el violí i després el piano, els tres instruments tocant en cànon, amb el violí entrant una tretzena per sota del violoncel i el piano una tretzena per sota del violí.[20] Aquesta lenta primera secció del moviment experimenta un desenvolupament abans que la música passi a la secció Moderato més ràpida, que està en forma de sonata. Les característiques melòdiques i rítmiques del primer i segon temes d'aquesta secció es basen en essència en motius introduïts a l'obertura,[21] i es toquen al costat d'una "pulsació de corxera" rítmica, un acompanyament que torna en el quart moviment de la peça.[22] El moviment arriba al punt culminant en la recapitulació climàtica, abans que la música retrocedeix en els compassos finals, tancant-se en silenci. Al llarg del moviment, sol major, la tonalitat relativa major, serveix, de manera convencional, com a tonalitat del segon tema del Moderato; tanmateix, les tecles de si bemoll major i si bemoll menor, un tríton de la tònica, també tenen un paper especialment notable en les modulacions del moviment, ja que hi ha múltiples ocurrències de tonificacions d'aquestes tecles.[21] Segons el director i autor Michael Mishra, aquest moviment mostra Xostakóvitx en una "vena neoclàssica", que conté melodies de "caràcter gairebé haydnescs", i amb la lenta introducció a un moviment més ràpid que és "una picada d'ull en la direcció dels classicistes".[21]

Allegro con brio[modifica]

El segon moviment, en fa sostingut major, és un scherzo frenètic i sardònic que es mou sense parar a través de figuracions dissonants, sense descansar mai. La secció de trio del moviment, en sol major, és un "vals vertiginós",[23] i està menys separada de la resta del moviment del que és habitual per a Xostakóvitx.[24] La germana de Sol·lertinski considerava que el moviment era "un retrat increïblement exacte" del seu germà, a qui va dir que Xostakóvitx "entenia com ningú".[25][17] També té semblances amb el moviment scherzo del seu Quintet per a piano.[26]

Largo[modifica]

El tercer moviment, en si bemoll menor, és una passacaglia lúgubre, basada en un tema repetit de vuit compassos d'acords semibreus sostinguts al piano, de caràcter tonalment inestable.[27] En aquest context, el violí i el violoncel, tocant en cànon, intercanvien línies melòdiques fosques, lentes i ombrívoles. El moviment acaba amb una marca attacca, continuant amb el següent moviment sense pausa.[22] L'any 1975, després de la mort de Xostakóvitx, aquest moviment es va interpretar en el seu funeral públic celebrat al Gran Saló del Conservatori de Moscou, mentre milers de persones passaven al seu taüt.[28][23]

Allegretto - Adagio[modifica]

El quart i últim moviment de la peça comença en mi major i passa a mi menor. Les notes repetides en staccato comencen aquest moviment Dança de la mort, que introdueix una melodia d'estil jueu, i revisa el contingut temàtic dels tres moviments anteriors. Acaba amb un acord de mi major torturat, gairebé inaudible.

La melodia jueva d'aquest darrer moviment va ser citada al Quartet de corda núm. 8 de Xostakóvitx.[29]

Ian MacDonald diu al seu llibre The New Shostakovich que el moviment es va inspirar en l'horror del compositor davant els informes que els guàrdies de les SS als camps d'extermini nazis havien obligat els jueus a ballar al costat de les seves pròpies tombes.[23][30]

Enregistraments[modifica]

Any de gravació Any de llançament Violinista violoncel·lista Pianista Etiqueta Referència
1947 1998 David Oistrakh Miloš Sádlo Dmitri Xostakóvitx La revelació de la Rússia clàssica (RV70006) [31]
1959 2008 Leonid Kogan Mstislav Rostropovich Emil Gilels Doremi (DHR-7921-5) [32]
1984 (en directe, Moscou) 1997 Oleg Kagan Natalia Gutman Sviatoslav Richter Clàssics en directe (LCL 172) [33]
1987 1988 Isaac Stern Jo-jo Ma Emanuel Ax CBS Records (MK 44664) [34]
1997 1997 Joshua Bell Steven Isserlis Olli Mustonen Decca Records (452 899-2) [35]
1998 (en directe, Tòquio) 1999 Gidon Kremer Mischa Maisky Marta Argerich Deutsche Grammophon (459 326-2) [36]
2015 2016 Zsolt-Tihamér Visontay Mats Lidström Vladimir Ashkenazy Decca (478 9382) [37]

Referències[modifica]

  1. «Catàleg d'obres de Dmitri Xostakóvitx» (en anglès). Sikorski Musikverlage Hamburg. [Consulta: 17 novembre 2020].
  2. 2,0 2,1 Mishra, 2008, p. 152.
  3. 3,0 3,1 3,2 Fay, 2005, p. 141.
  4. Phillips, 2001, p. 22.
  5. Mishra, 2008, p. 152–3.
  6. Fay, 2005, p. 140.
  7. Moshevich, 2004, p. 110.
  8. Stuart, 2022.
  9. Sollertinsky i Sollertinsky, 1980, p. 117–8.
  10. Sollertinsky i Sollertinsky, 1980, p. 116.
  11. 11,0 11,1 Fay, 2005, p. 142.
  12. McCreless, 1995, p. 113 n. 1.
  13. 13,0 13,1 Moshevich, 2004, p. 112.
  14. Moshevich, 2004, p. 113.
  15. Fanning, 2008, p. 339.
  16. Moshevich, 2004, p. 113–4.
  17. 17,0 17,1 Fay, 2005, p. 143.
  18. Volkov, 1979, p. 278.
  19. Pérez de Arteaga, José Luis. «Programa de mà» (en castellà). Fundación March. [Consulta: 17 novembre 2020].
  20. Hertz, 2016.
  21. 21,0 21,1 21,2 Mishra, 2008, p. 153.
  22. 22,0 22,1 Moshevich, 2004, p. 111.
  23. 23,0 23,1 23,2 Keller, 2017.
  24. Mishra, 2008, p. 154.
  25. Mishra, 2008, p. 153–4.
  26. Mishra, 2008, p. 130.
  27. Henderson, 2000, p. 54.
  28. Gíslason, 2019.
  29. Kuhn, 2008, p. 53.
  30. MacDonald, 1990, p. 173.
  31. Shostakovich, Sádlo i Oistrakh, 1998.
  32. Gilels, Kogan i Rostropovich, 2008.
  33. Kagan, Gutman i Richter, 1997.
  34. Stern, Ma i Ax, 1988.
  35. Bell, Isserlis i Mustonen, 1997.
  36. Argerich, Kremer i Maisky, 1999.
  37. Ashkenazy, Lidström i Visontay, 2016.

Notes[modifica]

  1. Shostakovich's dedication of the piece has been compared to the dedications of piano trios of other Russian composers: Sergei Rachmaninoff's dedication of his Trio élégiaque No. 2 to the memory of Tchaikovsky after his death; Tchaikovsky's dedication of his own Piano Trio to the memory of Nikolai Rubinstein; and Anton Arensky's dedication of his First Piano Trio to the memory of cellist Karl Davydov.[8][9][2]
  2. Sádlo first met Shostakovich one year earlier in 1946 during his visit to Russia. Sádlo was excited to record the work with Shostakovich, and later wrote: "My admiration for the man already knew no bounds, but imagine my astonishment when I discovered that he was not only a great composer, but a virtuoso pianist as well!". Oistrakh himself said of the performance: "Without meaning to boast, I believe that this recording of the trio is the best of all that I have heard".[13] Shostakovich, in both recordings, takes a significantly faster tempo in the first movement.[14][15] According to pianist and Shostakovich researcher Sofia Moshevich, "Shostakovich's playing, on the whole, is truly remarkable in this movement, exhibiting an extremely wide dynamic range and powerful rhythmic drive. His dynamics and inner energy in shaping the culmination in both recordings ... is unforgettable.[16]

Fonts[modifica]

Llibres[modifica]

  • Fanning, David. «Shostakovich on record». A: Fairclough. The Cambridge Companion to Shostakovich. Cambridge: Cambridge University Press, 2008. ISBN 978-0-521-84220-4. 
  • Fay, Laurel E. Shostakovich: A Life. Oxford: Oxford University Press, 2005. ISBN 978-0-195-18251-4. 
  • Kuhn, Judith. «The string quartets: in dialogue with form and tradition». A: Fairclough. The Cambridge Companion to Shostakovich. Cambridge: Cambridge University Press, 2008. ISBN 978-0-521-84220-4. 
  • McCreless, Patrick. «The cycle of structure and the cycle of meaning: the Piano Trio in E minor, Op. 67». A: Fanning. Shostakovich Studies. Cambridge: Cambridge University Press, 1995. ISBN 978-0-521-45239-7. 
  • MacDonald, Ian. The New Shostakovich. Boston: Northeastern University Press, 1990. ISBN 1-55553-089-3. 
  • Mishra, Michael. A Shostakovich Companion. Westport: Praeger, 2008. ISBN 031330503X. 
  • Moshevich, Sofia. Dmitri Shostakovich, Pianist. Montreal: McGill–Queen's University Press, 2004. ISBN 978-0-7735-7125-9. 
  • Phillips. Story of a Friendship: The Letters of Dmitry Shostakovich to Isaak Glikman. New York: Cornell University Press, 2001. ISBN 0-80143-979-5. 
  • Sollertinsky, Dmitri. Pages from the Life of Dmitri Shostakovich. New York and London: Harcourt Brace Jovanovich, 1980. ISBN 978-0-151-70730-0. 
  • Volkov. Testimony: The Memoirs of Dmitri Shostakovich. New York: Harper & Row, 1979. ISBN 0-87910-021-4. 

Articles[modifica]

Notes del programa[modifica]

  • Gíslason, Donald G. (2019). Album notes for PROGRAM NOTES: TETZLAFF-TETZLAFF-VOGT TRIO.
  • Hertz, Willard J. (2016). Album notes for Dmitri Shostakovich (1906-1975): Piano Trio No. 2 in E Minor, Op. 67 (1944).
  • Keller, James M. (2017). Album notes for Shostakovich: Trio No. 2 in E minor for Violin, Cello, and Piano, Opus 67.
  • Stuart, Conor (2022). Album notes for DMITRI SHOSTAKOVICH: Piano Trio no. 2 in e minor, op. 67 (1944).

Enregistraments[modifica]