Roland Barthes

De Viquipèdia
Salta a: navegació, cerca
Infotaula de personaRoland Barthes
Roland Barthes Liburutegiko plaka Ahurtin.jpg
Dades biogràfiques
Naixement Roland Gérard Barthes
12 de novembre de 1915
Cherbourg, França
Mort 25 de març de 1980(1980-03-25) (als 64 anys)
París
Ètnia Francesos
Alma mater Facultat d'Art de París
Activitat professional
Camp de treball Filosofia
Ocupació escriptor, crític, semiòleg i teòric de la literatura
Ocupador Collège de France (1976–1980)
Moviment Estructuralisme
Obra
Obres destacades La mort de l'autor
Estudiants de doctorat Jean Davallon
Signatura

IMDB: nm0058638
Modifica dades a Wikidata

Roland Barthes (Cherbourg, França, 12 de novembre de 1915París, 25 de març de 1980)[1] fou un escriptor, crític, semiòleg i teòric de la literatura.[2][3]

Dins l'escola estructuralista, influït pel pensament de Saussure i dels formalistes i part de l'anomenat "grup Tel Quel", és un dels grans referents de la teoria de la literatura moderna. La seva aportació més coneguda és l'anomenada "mort de l'autor", formulada en un article de 1967 anomenat precisament així: La mort de l'autor.

Es tracta d'una reacció davant la crítica tradicional, massa preocupada per l'autor real del text i, per tant, obsessionada per la biografia de l'escriptor. Barthes proposa oblidar-se'n i centrar-se no en allò que l'autor real ha volgut dir, sinó en allò que el lector rep, allò que interpreta. Així, la mort de l'autor es pagaria amb el naixement del lector.

En la mateixa línia, Barthes va proposar la distinció entre text i obra. La segona seria la producció d'un escriptor, de l'autor real, en el seu conjunt. El text, en canvi, seria un fragment, amb qualitat literària, i seria l'autèntic objecte de treball de la Teoria de la literatura. Aquest plantejament ha generat controvèrsies, relacionada amb el plantejament dels formalistes sobre el concepte mateix de la literarietat, posant en dubte els paràmetres que fan que un text sigui considerat literatura. Barthes considera que és el lector el que concep el text, i per això s'ha acusat aquest plantejament de subjectivista i, per tant, d'acientífic.[cal citació]

Pensament[modifica]

Treballs primerencs[modifica]

Els primers treballs de Barthes són en bona part una reacció contra l'existencialisme imperant dels anys 40 del segle XX. Contra els postulats de Sartre sobre l'alienació del lector per part de l'obra, Barthes reprèn la vella qüestió dels formalistes rusos sobre la literarietat: què fa que un text sigui literatura? Què té d'original i únic un text literari? En la seva obra de 1953 El grau zero de l'escriptura afirma que tant la llengua com l'estil responen a convencions i, en conseqüència, no són només assumpte de creativitat. Més aviat és en la forma (que Barthes prefereix anomenar "escriptura") on es mostra l'única capacitat creativa de l'autor en busca d'un efecte sobre el lector. La contrapartida és que una vegada publicat el text, aquesta creativitat en la forma és susceptible d'esdevenir una convenció ella mateixa. Així, la creativitat és un procés viu i continu. La similitud d'aquest plantejament amb la teoria de la desautomatització dels formalistes russos és evident.

D'altra banda, a Michelet va estudiar l'obra de l'historiador francès decimonònic Jules Michelet, concloent que l'interessant no és allò que l'autor afirma que és la veritat, sinó allò que condiciona el seu relat dels fets. Serien aquests condicionants allò que hom podria estudiar sobre l'època de l'autor, i no allò que hi afirma. La conseqüència que en va extreure és que els escrits avantguardistes són especialment interessants perquè, en fer servir una artificiositat evident, aconsegueixen mantenir sempre una distància entre el text i el públic, de manera que aquest pot fer una lectura més objectiva.

Semiologia[modifica]

De les seves contribucions mensuals a la revista Les lettres nouvelles en va sorgir el seu llibre de 1957 Mythologies. En ell, amb clara influència marxista, Barthes es pregunta sobre la relació entre la cultura material i els valors en la societat burgesa, afirmant que s'usen alguns aspectes materials per refermar determinades consideracions, al marge de la realitat, esdevenint així mites. Un exemple seria la consideració per part de la burgesia francesa del vi com a element de salut i força, però obviant que també pot provocar malalties i embriaguesa. En la seva cerca va trobar una eina molt útil en la semiòtica (l'estudi dels signes).

Per a Barthes, aquests mites són significats, és a dir, signes de segon ordre. Continuant amb l'exemple del vi, una ampolla de vidre plena d'un líquid negre és un significant que refereix a un significat: el vi. Però els burgesos agafen aquest significat i el transformen, afegint-hi els seus valors i idees, per a transformar-lo en un nou significant, el significat al qual fa referència és la idea de salut, de força. Aquest enfocament que té tant en compte l'aspecte material de la cultura té molt evidents punts en comú amb el marxisme.

Però quina relació hi ha entre aquests fets i el món de l'art? A Système de la mode, de 1967, va mostrar que en el món de l'art qualsevol paraula podia sofrir aquest procés. Així, si la gent decidia que dur una rebeca era l'ideal per a una situació social concreta, immediatament s'assumia que això era una veritat inqüestionable i no una convenció, al marge de què en aquella mateixa situació social podria haver-se dut un jersei, una jaqueta o un abric, per exemple.

Però la capacitat fagocitadora del sistema burgès també va poder amb els postulats de Barthes, i els va absorbir.[cal citació] Així, Barthes va començar a ser qüestionat sobre diferents aspectes concrets de la cultura, intentant així controlar la seva obra. Davant d'aquesta percepció, Barthes va reaccionar dubtant sobre la utilitat de mostrar a la massa la realitat mitològica de la cultura, i va acabar tornant a interessar-se pels aspectes més individuals de la creació artística.

Estructuralisme[modifica]

Barthes va centrar les seves investigacions estructuralistes inicials en la relació entre llenguatge i literatura, que considerava que la crítica tradicional no valorava suficientment. Va intentar establir una correspondència entre l'estructura de l'oració i la del text narratiu, la qual cosa permetria aplicar l'anàlisi lingüística al text literari. Per això va fer una divisió entre funció, acció i narració.

La funció, o més aviat les funcions, serien les peces mínimes del text. Un exemple seria un adjectiu associat a un personatge i que el descriu de manera precisa, per exemple. Aquest mateix personatge seria una acció, un dels elements que conformen la narració. Aquesta distinció en tres nivells havia de permetre, segons Barthes, veure el paper de determinades funcions clau en la formació dels personatges i, al mateix temps, veure com interaccionaven entre elles i es relacionaven per conformar millor les accions; per exemple, les paraules "estrany", "misteriós" i "fosc" funcionarien juntes. Però, més important encara, Barthes esperava poder jutjar quanta realitat aportaven aquestes funcions, és a dir, en última instància, veure fins a quin punt una obra era un reflex de la realitat. D'aquesta manera els seus estudis estructuralistes havien de ser una peça més en el seu intent de comprendre la cultura burgesa.

Però a la vegada que considerava l'estructuralisme com una potent eina i acceptava un cert formalisme, tenia dubtes sobre la cientificitat del sistema. No era l'únic que el qüestionava: a finals dels 60 ja es podia parlar de moviments postestructuralistes, i Jacques Derrida difonia el desconstructivisme; tots dos eren moviments que s'oposaven a allò que els treballs de Barthes representaven. Derrida criticava que un sistema que només tenia en compte l'obra mateixa, el text en si, sense referents fora d'ell mateix, no podia ser útil.

Transició[modifica]

Tot això portà Barthes a reflexionar sobre les limitacions dels signes i els símbols i, encara més, sobre la dependència de la cultura occidental vers la idea de constància implícita en aquests conceptes. El 1966 va viatjar al Japó, on va escriure L'imperi dels signes (que es publicaria el 1970), una meditació sobre la cultura japonesa i l'absència en ella d'un significant transcendental. Barthes nota que al Japó no hi ha cap èmfasi en un punt focal a partir del qual jutjar tota la resta. Com a exemple posa Toquio i el Palau Imperial, què no són una presència aclaparadora, sinó una mena d'absència inconscient i evitada. D'aquí n'extreu la idea de la capacitat dels signes al Japó per existir per mèrits propis, retenint dels significants només allò que aporten naturalment. És una societat què contrasta fortament amb la descrita a Mythologies, que sempre cercava un significat per sobre del natural.

Publicacions[modifica]

  • (1953) Le degré zéro de l'écriture / Nouveaux essais critiques, París: Éditions du Seuil; (1973) El grau zero de l'escriptura i nous assaigs crítics. Trad. al català de Miquel Martí i Pol, Jem Cabanes i Concepció Ciuraneta. Barcelona: Edicions 62.
  • (1954) Michelet par lui-même, París: Éditions du Seuil.
  • (1957) Mythologies, París: Éditions du Seuil; (2010) ed. augmentada; (2017) Mitologies. Trad. al català de Cristina Mora, Barcelona: Àtic dels Llibres.
  • (1963) Sur Racine, París: Éditions du Seuil.
  • (1964) Essais critiques, París: Éditions du Seuil.
  • (1964) La Tour Eiffel, París: Centre National de la Photographie / Éditions du Seuil.
  • (1965) Éléments de sémiologie, París: Denoël / Gonthier.
  • (1966) Critique et vérité, París: Éditions du Seuil; (1969) Crítica i veritat. Trad. al català de Jaume Vidal i Alcover, Barcelona: Llibres de Sinera.
  • (1967) Système de la mode, París: Éditions du Seuil.
  • (1970) S/Z, assaig sobre Sarrasine d'Honoré de Balzac, París: Éditions du Seuil.
  • (1970) L'empire des signes, París: Skira.
  • (1971) Sade, Fourier, Loyola, París: Éditions du Seuil.
  • (1972) Nouveaux essais critiques, París: Éditions du Seuil.
  • (1973) Le plaisir du texte, París: Éditions du Seuil.
  • (1975) Roland Barthes par Roland Barthes, París: Éditions du Seuil.
  • (1975) Alors la Chine?, París: Éditions Christian Bourgois.
  • (1977) Poétique du récit, París: Éditions du Seuil; (1985) Poètica de la narració. Trad. al català d'Enric Sullà, Barcelona: Empúries.
  • (1977) Fragments d'un discours amoureux, París: Éditions du Seuil; (2015) Fragments d'un discurs amorós. Trad. al català de Clàudia Casanova, Barcelona: Àtic dels Llibres.
  • (1978) Leçon, París: Éditions du Seuil.
  • (1979) Sollers écrivain, París: Éditions du Seuil.
  • (1980) Recherche de Proust, París: Éditions du Seuil.
  • (1980) La chambre claire: Note sur la photographie, París: Cahiers du Cinéma Gallimard Seuil; (2007) La càmera lúcida: Nota sobre la fotografia. Trad. al català de Joaquim Sala Sanahuja, Palma: Lleonard Muntaner Editor.
  • (1980) Sur la littérature, Grenoble: Presses Universitaires de Grenoble.
  • (1981) Le grain de la voix: Entretiens, 1962-1980, París: Éditions du Seuil.
  • (1982) Litérature et réalité, París: Éditions du Seuil.
  • (1982) L'obvie et l'obtus: Essais critiques III, París: Éditions du Seuil.
  • (1983) All except you: Saul Steinberg, París: Repères.
  • (1984) Le bruissement de la langue: Essais critiques IV, París: Éditions du Seuil.
  • (1985) L'aventure sémiologique, París: Éditions du Seuil.
  • (1987) Incidents, París: Éditions du Seuil; (1987) Incidents. Trad. al català de Biel Mesquida, Barcelona: Empúries.
  • (1993-1995, 2002) Œuvres complètes, París: Éditions du Seuil.
  • (2002) Écrits sur le théâtre, París: Éditions du Seuil.
  • (2002) Comment vivre ensemble: Cours et séminaires au Collège de France 1976-1977, París: Éditions du Seuil / Imec.
  • (2002) Le neutre: Cours et séminaires au Collège de France 1977-1978, París: Éditions du Seuil / Imec.
  • (2003) La préparation du roman: I et II, cours au collège de France 1978-1980, París: Éditions du Seuil / Imec.
  • (2009) Carnets du voyage en Chine, París: Éditions Christian Bourgois.[4]
  • (2009) Journal de deuil, París: Éditions du Seuil / Imec.[4]
  • (2016) Cy Twombly, París: Éditions du Seuil.

Referències[modifica]

  1. "Barthes". Random House Webster's Unabridged Dictionary.
  2. Diccionario de Filosofía (en castellà). 1a. Barcelona: SPES Editorial (edició especial per a RBA Editoriales), 2003, p. 23 (Biblioteca de Consulta Larousse). ISBN 84-8332-398-2. 
  3. Roland A. Champagne, Literary History in the Wake of Roland Barthes: Re-Defining the Myths of Reading, Summa Publications, Inc., 1984, p. vii.
  4. 4,0 4,1 Michael Wood «Presence of Mind». London Review of Books, 19-11-2009.

Bibliografia[modifica]

  • Allen, Graham. Roland Barthes. London: Routledge, 2003
  • Réda Bensmaïa, The Barthes Effect: The Essay as Reflective Text, trans. Pat Fedkiew, Minneapolis: University of Minnesota Press, 1987.
  • Louis-Jean Calvet, Roland Barthes: A Biography, trans. Sarah Wykes, Bloomington: Indiana University Press, 1994. ISBN 0-253-34987-7 (This is a popular biography)
  • Jonathan Culler, Roland Barthes: A Very Short Introduction, Oxford: Oxford University Press, 2001.
  • Paul de Man, "Roland Barthes and the Limits of Structuralism", in Romanticism and Contemporary Criticism, ed. E.S. Burt, Kevin Newmark, and Andrzej Warminski, Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1993.
  • Jacques Derrida, "The Deaths of Roland Barthes," in Psyche: Inventions of the Other, Vol. 1, ed. Peggy Kamuf and Elizabeth G. Rottenberg, Stanford: Stanford University Press, 2007.
  • D.A. Miller, Bringing Out Roland Barthes, Berkeley: University of California Press, 1992. (A highly personal collection of fragments, aimed at both mourning Barthes and illuminating his work in terms of a "gay writing position.")
  • Marie Gil, Roland Barthes: Au lieu de la vie, Paris: Flammarion, 2012. (The first major academic biography [562 p.])
  • Michael Moriarty, Roland Barthes, Stanford: Stanford University Press, 1991. (Explains various works of Roland Barthes)
  • Jean-Michel Rabate, ed., Writing the Image After Roland Barthes, Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1997.
  • Jean-Louis de Rambures, Interview with Roland Barthes in: "Comment travaillent les écrivains", Paris: Flammarion, 1978
  • Mireille Ribiere, Roland Barthes, Ulverston: Humanities E-Books, 2008.
  • Susan Sontag, "Remembering Barthes", in Under the Sign of Saturn, New York: Farrar, Straus and Giroux, 1980.
  • Susan Sontag, "Writing Itself: On Roland Barthes", introduction to Roland Barthes, A Barthes Reader, ed. Susan Sontag, New York: Hill and Wang, 1982.
  • Steven Ungar. Roland Barthes: Professor of Desire. Lincoln: University of Nebraska Press, 1983. ISBN 9780803245518
  • George R. Wasserman. Roland Barthes. Boston: Twayne Publishers, 1981.