Hedy Lamarr

De Viquipèdia
Dreceres ràpides: navegació, cerca
30x-Movie.png
P culture.svg
Hedy Lamarr
Hedy Lamarr a «Deshonrada» (1947)
Hedy Lamarr a «Deshonrada» (1947)
Nom real: Hedwig Eva Maria Kiesler
Naixença: 9 de novembre de 1913
Viena (Imperi austrohongarès)
Defunció: 19 de gener de 2000 (als 86 anys)
Altamonte Springs, Florida, (EUA)
Nacionalitat: Imperi austrohongarès Imperi austrohongarès
Estats Units Estats Units
Cònjuge/s: Fritz Mandl (1933-1937)
Gene Markey (1939-1941)
John Loder (1943-1947)
Teddy Stauffer (1951-1952)
W. Howard Lee (1953-1960)
Lewis J. Boies (1963-1965)

Pàgina sobre Hedy Lamarr a IMDb

Hedy Lamarr (Viena, Imperi austrohongarès, 9 de novembre de 1913 – Altamonte Springs, 19 de gener de 2000) va ser una actriu, productora i inventora estatunidenca, nascuda Hedwig Eva Maria Kiesler en el sí d'una família jueva.

A més a més de la seva carrera cinematogràfica H. Lamarr és coneguda com a inventora,[1] amb el nom de Hedy Kiesler Markey.[2] i amb el seu amic el compositor George Antheil, va registrar la patent d'un sistema de codificació de transmissions anomenat espectre eixamplat, proposat llavors pel ràdio-guiatge dels torpedes americans durant la Segona Guerra Mundial, encara que no fos aplicat (Patent USA 2,292,387).[3] La tècnica va reaparèixer en l'àmbit militar en els anys 1960. Actualment és per exemple utilitzada pels sistemes de posicionament per satèl·lits (GPS, GLONASS), els enllaços xifrats militars, les comunicacions de la Llançadora Espacial amb el sol, i més recentment en els enllaços sense fil Wi-Fi.[4]

Biografia[modifica | modifica el codi]

Hedy Lamarr figura avui entre les actrius més mítiques del cinema estatunidenc, tot i que la seva corona va ser sovint discutida. Amb Louise Brooks, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Lana Turner, Lauren Bacall, Rita Hayworth, Gene Tierney, Ava Gardner, Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor i algunes altres, simbolitza l'encís de Hollywood. Anomenada «la dona més bonica del món» per Louis B. Mayer, que volia fer-ne la nova Garbo, mentre que Rita Hayworth era « la deessa de l'amor» i abans qua Ava Gardner esdevingués « el més bonic animal del món» - l'estatus de les actrius es degradava -, Lamarr va il·luminar de la seva presència a les pel·lícules signades per King Vidor, Jack Conway, Victor Fleming, Jacques Tourneur, Marc Allégret, Cecil B. DeMille, Clarence Brown, i va col·laborar amb Josef von Sternberg i Douglas Sirk; hauria estat d'altra banda la mestra de Frank Borzage, Billy Wilder i Otto Preminger, Charles Chaplin i Orson Welles: hom somiava amb una filmografia enriquida d'aquesta manera !

En la cimera de la seva glòria, entre 1938 i 1949, Hedy Lamarr va ser la companya de James Stewart, Charles Boyer, Clark Gable, Spencer Tracy, Ray Milland, John Garfield, així com la seva amant. Va conèixer també John Kennedy, Howard Hughes, Errol Flynn i Marlon Brando entre altres, deixant per la posteritat una imatge de reina alhora altiva i escandalosa, després la d'un final patètic, entre cirurgia equivocada i fets diversos.

A l’heroïna de The Strange Woman, Experiment perillós, Samson and Delilah, Dishonored Lady, Lady of the Tropics, Tondelayo, li han faltat certament clàssics, però ha interpretat des d'Helena de Troia fins a Joana d'Arc passant per nombrosos gèneres, del western a l'espionatge, del melodrama a la comèdia. La seva destacable bellesa està sempre incontestada. La seva mala reputació tendeix a esborrar-se.

I - «La dona més bella de la pantalla»[modifica | modifica el codi]

Hedy Lamarr el 1934

.

Al finals dels anys trenta, una nova generació d'actors i d'actrius envaeix Hollywood per felicitat dels estudis i del públic, grans consumidors de carn fresca. Una multitud de joves belleses s'imposen ràpidament: la desvergonyida Lana Turner, nova Harlow platí, l’atordidora Rita Hayworth, la misteriosa Gene Tierney, la rossa irlandesa Maureen O'Hara, que en technicolor evoca una posta de sol, Betty Grable, que precedia Marilyn Monroe, Linda Darnell, «l'àngel de Hollywood», Ida Lupino, Vivien Leigh... Entre totes aquestes dones, dos productors, i no menors, distingeixen Hedy Lamarr, que es beneficia no només de la seva bellesa espectacular, sinó igualment de la seva distinció europea i d'una experiència ja llarga, ja que havia debutat en el cinema el 1930. Esdevé per a Louis B. Mayer, el president de la Metro-Goldwyn-Mayer, i per a Walter Wanger, destacable descobridor de talents, «la dona més bella del món» - cosa que significa « la dona més bella de la pantalla» - succeint a una Greta Garbo que trontollava sobre el seu pedestal, considerada desgastada als trenta-dos anys!

Tanmateix Hedy, només es porta amb la Garbo vuit anys i sembla la gran entre les acabades d’arribar. La vamp arribada d'Àustria no té res d'aneguet lleig: sortida de la gran burgesia de Viena (una família de banquers).[5] Després d'estudis a Suïssa i el suïcidi d'un primer promès refusat, va freqüentar la prestigiosa escola d'art dramàtic de Max Reinhardt.[5] i debutat a Berlín al Theater in Der Josefsdadt.[5] - llavors en plena efervescència «weimariana». Tota la seva vida reivindicarà el seu estil de vida, en el purità Hollywood, l'heretatge d'una època que va marcar el segle XX per la seva decadència exuberant.

Des de la seva cinquena pel·lícula, el 1933, esdevingué una celebritat internacional gràcies al primer nu integral - el seu - i a fingir un orgasme en una pel·lícula destinada al circuit tradicional. Els atzars de la seva existència, un matrimoni mundà i amistats perilloses, una fugida rocambolesca lluny dels nazis, faran que la jove no reapareixi fins a cinc anys més tard a les pantalles. Si el seu èxit d'escàndol és poc atenuat, Mayer li fa adoptar, com a mesura de precaució, un nou pseudònim en homenatge a Barbara La Marr, [6] il·lustre vampiressa del mut morta precoçment el 1926 i gran amor del nabab. El 1938, Hedy reneix amb una identitat nova en un altre continent, més bonica que mai, amb l'aura de Greta Garbo, la delicadesa de Loretta Young, i un erotisme entre Vivien Leigh i Ava Gardner.

Hedy Lamarr el 1940

«En l'embolic estèril de les pel·lícules sonores, surten de tant en tant passatges per recordar-nos de nou el poder profund i suggestiu de les pel·lícules silencioses per evocar un món ideal de bellesa... I estem agraïts a Hedy Lamarr, la rondaire encantada, d'haver parlat de nou el llenguatge poètic i evocador de la pel·lícula muda, si només hi hagués xiuxiueigs per moments en lloc de les vociferacions de la banda sonora... Entre les comèdies boges i les marques més superficials dels drames vulgars, ha aconseguit conservar una profunditat i una dignitat que li permeten entrar en aquest món del silenci expressiu. » Lamarr era certament d’una altra època, digna rival de Marlene Dietrich i Joan Crawford, de la qual tenia la classe, fins i tot de Gloria Swanson, veritablement l'única de la seva generació que podia succeir a Garbo. Joseph Cornell ha escrit en el seu assaig « Enchanted Wanderer: Except from a Journey Album for Hedy Lamarr" publicat a View (desembre 1941-gener 1942): «En l'embolic estèril de les pel·lícules sonores, surten de tant en tant passatges per recordar-nos de nou el poder profund i suggestiu de les pel·lícules mudes per evocar un món ideal de bellesa... I estem agraïts a Hedy Lamarr, la rondaire encantada, d'haver parlat de nou el llenguatge poètic i evocador de la pel·lícula muda, si només hi hagués xiuxiueigs per moments en lloc de les vociferacions de la banda sonora…; Entre les comèdies boges i les marques més superficials dels drames vulgars, ha aconseguit conservar una profunditat i una dignitat que li permeten entrar en aquest món del silenci expressiu. »

Sens dubte, en els anys 40, la bellesa de Lamarr, no més maltractada tanmateix que Gene Tierney o Maureen O'Hara per exemple, ha estat utilitzada de manera de vegades de forma vulgar, com un sonall per a homes capaç de tornar-los bojos i de matar-los. Quan les Lamarr, Tierney, O'Hara i Turner van arribar, els Dietrich, Crawford, Hepburn, Garbo van ser batejades «verins del box-office» i empentades fora del vaixell. Com abans d'elles, Lillian Gish anomenada «la Duse de la pantalla» i apartada als vint-i-nou anys, i reemplaçada de seguida per Garbo. A Hollywood, bellesa i talent caduquen de concert... Els temps del «divisme» havien passat.

Era també el costum de Mayer, responsable dels acomiadaments successius de Gish, Garbo i Lamarr, el seu trio reial, quan no distribuïa les actrius en santa, esposa i mare, de catalogar-les de «dones perilloses». El 1937, va reclutar a Londres Greer Garson per als papers de santa i Lamarr per als de vampiressa. Als anys 20 havia oposat igualment Barbara La Marr a Lillian Gish, amb clar desavantatge per la segona, massa independent pel seu gust.

«Fulgurant bellesa» escriu Jean Tulard, dotada d'una « prodigiosa fotogènia» segons el Diccionari Larousse del cinema estatunidenc, Hedy Lamarr compta també entre els seus admiradors l'escriptor Norman Mailer, que ha descrit la seva trobada en aquests termes: «Tenia una pell increïble, meravellosa, d'una lluminositat inimaginable.

M'ha preguntat si estava casat. Li he respost: «Sí, jo també he caigut en la trampa». M'ha mirat i m'ha dit: «Ets un jove eixelebrat, no hauries de parlar del matrimoni en aquests termes. » per a algú que s'ha divorciat sis vegades... Havia comprès des de feia molt de temps que existeixen coses més importants que el matrimoni. Crec que era la dona més bonica que mai no he vist. » En la seva autobiografia Lana: the Lady, the Legend, the Truth, la mateixa Lana Turner s'extasia sobre la bellesa de la que va ser la seva companya a Ziegfeld Girl .

II - Carrera[modifica | modifica el codi]

Clark Gable i Hedy Lamarr a Camarada X (1940)

Hedy Lamarr figura en totes les antologies del cinema eròtic a causa de la seva participació a Extaze, però la seva carrera és en general devaluada, sobretot perquè les seves pel·lícules són rares. Si la seva bellesa està incontestada, el seu estatus d'actriu és sovint qüestionat malgrat el prestigi de les seves col·laboracions.

Hedwig es presenta sola, amb setze anys, als estudis Sascha de Viena. La futura Hedy Lamarr entra «al món del silenci expressiu» per mediació del seu compatriota escenògraf Georg Jacoby, que ha realitzat nombroses pel·lícules, entre les quals Vendetta el 1919, amb Emil Jannings i Pola Negri El Petit Napoléon el 1922, la primera pel·lícula on apareix Marlene Dietrich, i cosignatari del famós Quo Vadis ? de 1924. La contracten per a dues pel·lícules - Geld auf Der Strasse amb Rosa Albach-Retty, l'àvia de Romy Schneider, i Tempesta en un got d’aigua, el 1930 i 1931 - i com a guionista per mantenir-la a prop d'ell. Segueix amb No necessitat de diners de l'alemany Carl Boese, i Els Tretze Baguls de senyor O.F. d'Alexis Granowsky amb Peter Lorre i Margo Lion. El 1933, a Extáze de Gustav Machaty, presentada a la Biennal de Venècia, és condemnada pel papa Pius XII.

Després d'un matrimoni mundà, la futura Hedy Lamarr arriba a l’Europa de l'Oest i porta una existència fosca a París, després a Londres. Es salda amb cinc anys d'absència de les pantalles. Se sap que treballa com a majordoma del jove violinista prodigi Grisha Goluboff amb qui s'embarca al Normandy. És durant el creuer que convenç Mayer amb les condicions que li suggereix. En el mateix viatge, el productor ha contractat Greer Garson, que acabava de destacar a la peça Golden Arrow de Sylvia Thompson al costat de Laurence Olivier, i Victor Saville, que acabava de realitzar Dark Journey amb Conrad Veidt i Storm in a Teacup amb Rex Harrison i Vivien Leigh. Hedy Kiesler reapareix finalment, sota el pseudònim de Hedy Lamarr, a Hollywood. Està vinculada amb la MGM per un contracte de set anys durant els quals interpreta una quinzena de llargmetratges.

Aquesta carrera americana comença amb Casbah de John Cromwell produïda per Walter Wanger i United Artists, un remake de Pépé le Moko de Julien Duvivier on succeeix a Mireille Balin i Charles Boyer a Jean Gabin. Meravella en el paper d'una parisenca arribista que porta involuntàriament l'heroi a la seva perdició. Als vint-i-quatre anys, sembla ja de tornada de tot. Segueix amb l’exòtica Lady of the Tropics de Jack Conway, d’un guió de Ben Hecht, amb Robert Taylor de company. I comença al costat de Spencer Tracy el rodatge complex de I Take This Woman, també sobre un guió de Hecht, començat per Josef von Sternberg, reprès per Frank Borzage i acabat per W.S. Van Dyke, anomenat «One Shot Woody», que el signa sol. Certs exegetes afirmen que Sternberg va deixar el rodatge després d'algunes escenes perquè no trobava Dietrich en Lamarr, és lamentable tanmateix que aquests dos vienesos no s'entenguessin. Segons el Hollywood Reporter, l'octubre de 1939, l'actriu exigeix i obté 5000 dòlars per setmana quan en guanyava 750 fins aleshores.

Boom Town (1940)

Després de començaments de fanfara i una mala experiència, Lamarr comença en la comèdia antisoviètica Camarade X de King Vidor, enfront de Clark Gable, sobre un guió de Ben Hecht: en un paper semblant a Ninotchka rodat l'any precedent, parodia Garbo agreujant la seva veu i diverteix en situacions incongruents com a aquella on condueix un tramvia omplert de cabres i de pagesos amb guerreres. Troba Tracy i Conway per a les aventures de Boom Town, eclipsada tanmateix per la parella que formen Gable i Claudette Colbert, i Vidor per a una de les seves obres principals, la nostàlgica Souvenirs amb Robert Young, que denuncia un ordre purità opressiu, abans de rivalitzar amb Judy Garland i Lana Turner a Ziegfeld Girl de Robert Z. Leonard on només se li demana que sigui encisadora - un dels grans èxits de 1941.

Clarence Brown, el director favorit de Garbo, l'utilitza en el romàntic Come Live with Me on fa de showgirl, i per obtenir la nacionalitat americana contreu un matrimoni de conveniència amb James Stewart. Victor Fleming, l'escenògraf d'Allò que el vent s'endugué, la dirigeix amb John Garfield i Tracy a l'adaptació de la novel·la realista de John Steinbeck, Tortilla Flat, qui tracta vida de pobres pescadors californians. En la mateixa època, Conway la dirigeix per tercera vegada en el tortuós melodrama Crossroads .

En White Cargo de Richard Thorpe, és una indígena de Sierra Leone, que provoca Walter Pidgeon i Richard Carlson, però la seva carrera amenaça d'enfonsar-se en la Sèrie B. Roda encara una bona comèdia, The Heavenly Body d'Alexander Hall, acompanyada de Powell com a marit cosmonauta i clama en eslògan: « és celestial estar enamorat de Hedy»; l'exiliada participa en l'esforç de guerra, envoltada de Paul Henreid, Sidney Greenstreet i Peter Lorre, amb The Conspirators de Jean Negulesco, relat d'espionatge contemporani; finalment, a Angoixa de Jacques Tourneur, un dels pocs pressuposts importants del director, l'actriu s’afirma, entre l'irlandès George Brent i l'austro-hongarès Paul Lukas, com una forta heroïna de thrillers. El 1945 interpreta l'última pel·lícula del seu contracte amb la MGM, la comèdia Her Highness and the Bellboy realitzada per Thorpe, amb Robert Walker com a coprotagonista.

Les ambicions de Mayer no tenen sentit. De Sternberg a Thorpe, Hedy Lamarr ha fracassat en ser la nova Garbo. Els anys quaranta no són els anys vint o trenta: una actriu ja no té com a objectiu només atreure l'heroi, satisfer-lo o perdre'l, en un nombre d'escenes reduït.

L'any següent, l'estrella es llança a la producció independent. The Strange Woman és realitzat per encàrrec de Douglas Sirk i signat per Edgar Ulmer. Aquest psicodrama de costums, d'un romanticisme exacerbat, es desenvolupa a la Nova Anglaterra a començaments del segle XIX i ofereix el seu millor paper a Lamarr: el retrat d'una criminal esquizofrènica. Tot segons una novel·la de Ben Ames Williams, autor igualment de Que el cel la jutgi l'adaptació de la qual a la pantalla va valer a Gene Tierney un nominació a l'Oscar. Lamarr comparteix aquí el cartell amb George Sanders i Louis Hayward. Per desgràcia el fracàs de la seva pel·lícula seguint La Dona Deshonrada de Robert Stevenson amb John Loder, marca la fi brutal, des de 1947, de la seva experiència com a productora.

Her Highness and the Bellboy (1945)

Els nou anys següents són marcats per una relativa discreció, si s'exceptua el triomf de Samson and Delilah de Cecil B. DeMille (1949) inspirat del Llibre dels Jutges, amb Victor Mature, George Sanders i Angela Lansbury: fixa per sempre la seva imatge de dona fatal, freda i sense cor. Hedy Lamarr passa llavors de la comèdia Let's live a Little de Richard Wallace, amb Robert Cummings i la russa Anna Sten, a la pel·lícula d'espionatge A Lady Without Passport de Joseph H. Lewis, un enamorat de psicoanàlisi, amb John Hodiak, la intriga de la qual es desenvolupa a L'Havana sota Batista, i reuneix els dos gèneres en My Favorite Spy de Norman Z. McLeod, al costat de Bob Hope. Prova d'altra banda el western amb la Paramount, amb Copper Canyon de John Farrow, propietària de saloon, enfront de Ray Milland.

Fa les últimes passes a L'amant di Paride de Marc Allégret, on encarna la mítica Helena de Troia i Massimo Serato el no menys mític Paris, i en el semidocumental La Història del món de i produït per Irwin Allen, en el qual participen igualment Ronald Colman i els Germans Marx, on fa el paper de Joana d'Arc. El 1957, Hedy Lamarr comparteix els crèdits de la seva última pel·lícula oficial, Dones davant el desig d'Harry Keller, amb la soprano Jane Powell, Jan Esterlí i George Nader: «Un estudi bastant commovedor sobre el món de les actrius» segons Gérard Legrand. El mateix any mor Mayer, el seu segon «pare en el cinema» després de Jacoby.

III - Una vida privada moguda[modifica | modifica el codi]

« He said, "Hedy, you know I love you and I know you love me" (Men have this quaint cause-and-effect notion.) »

Hedy Lamarr, Ectasy and Me, my life as a woman[7]

«La primera cosa en què es fixa, quan un d'aquests senyors li és presentat, és la seva manera de caminar, la seva manera de ser. És amable, cortès, distingit ? Té un aspecte fresc, polit ? Hedy té horror dels homes que semblen haver oblidat d'afaitar-se, com de tots els que tenen un maligne plaer en posar-se les mans al més profund de les seves butxaques i els seus peus sobre el seu despatx. » Ciné-télé-revue

El llibre de records de Hedy Lamarr, aparegut el 1966, ha fet mal a la seva imatge de deessa intocable. A França, ha estat objecte d'un informe de Bernard Cohn a Positif n°; 98 l'octubre de 1968. L'estrella s'atura en la seva moguda vida privada. Aquestes memòries representen entre les deu autobiografies més eròtiques de tots els temps segons Playboy, amb La Vie sexuelle de Catherine M., Les Mémoires de Casanova i les autobiografies de Klaus Kinski i Motley Crue. Lamarr va creure que la franquícia del llibre havia posat un punt final en la seva carrera i va acusar els seus autors fantasmes. El llibre va ser fins i tot precedit de dues introduccions, una mèdica i una psiquiatra, ja que el sexe no marital era presentat llavors com un seriós problema de salut. I Lamarr en va gastar sense fre.

Certament Lamarr és una de les grans seductores de Hollywood, una «devoradora» a semblança de Lana Turner, Joan Crawford o Marlene Dietrich. S'ha il·lustrat sobretot a través de sis matrimonis, el primer dels quals és el més famós: Friedrich «Fritz» Mandl era un dels quatre principals venedors d'armes del món, amic personal i proveïdor de Mussolini. Ell ha fet d'ella, des de 1933, una institució de l'alta societat de Viena, rebent dirigents estrangers entre els quals Hitler (sembla). Mandl va intentar recomprar totes les còpies d'Extáze per destruir-los. D'altra banda, Hedy Lamarr hauria deixat Mandl justament perquè estava massa implicat amb els nazis. Llegenda o realitat ? Hedwig Mandl fuig d'amagat, drogant la criada encarregada de vigilar-la i manllevant-li el seu uniforme – semblaria Notorious de Hitchcock. Ara bé Extáze hauria estat prohibit a Alemanya perquè Hedy era jueva. Quan Adolf Hitler era canceller, la nuesa i l'orgasme no havien de ser tolerats en una pel·lícula, i menys si era txeca. El cara a cara entre Lamarr i el dictador nazi no podia ser més que penós - si mai va tenir lloc.

Hedy Lamarr i John Loder el 1946

Dels seus marits següents, hi ha poca història: amb el guionista i productor Gene Markey (1939-1940), ex-marit de Joan Bennett, Hedy adopta un noi, James que, el 1969, serà el principal protagonista d'un fet - sent policia, mata un noi negre de 14 anys. Amb l'actor John Loder (1943-1947), té dos fills, Anthony i Denise, amb qui manté relacions difícils malgrat bones declaracions - Denise ha explicat que plorava jugant amb una nina amb l'efígie de la seva mare sovint absent. Després, l'actor Teddy Stauffer (1951-1952), l'industrial W. Howard Lee (1953-1960) i l'advocat Lewis J. Boies (1963-1965). El seu matrimoni més llarg, amb Lee que es va casar després amb Gene Tierney, va ser, segons confessió de l'actriu, una pàgina negra de la seva vida...

Eva i sobretot Hedy van col·leccionar aventures. A Anglaterra, va seduir l'irresistible Stewart Granger encara casat amb Elspeth March. A Ecstasy and Me, conta que el 1945, John Kennedy, de pas per París, la va telefonar per proposar-li sortir; el va convidar al seu pis on ell va arribar una hora més tard amb una bossa de taronges; sent els cítrics en aquell temps pràcticament introbables, el present va ser molt apreciat... El març de 1941, Howard Hughes l’omple de regals. Lamarr surt amb Jean-Pierre Aumont l'agost de 1942, Mark Stevens el setembre, i les seves esposalles amb George Montgomery es trenquen el novembre, segons Hollywood Reporter .

Entre les personalitats diverses que l'estrella hauria freqüentat: el productor llegendari de La llei del silenci i El pont del riu Kwai, Sam Spiegel, Johnny Carson, l'animador del Tonight Show, el gran fotògraf Robert Capa, el director Frank Borzage, que la va dirigir sobre I Take this Woman, els actors David Niven, Errol Flynn, Marlon Brando, els actors directors Orson Welles i Charles Chaplin, Billy Wilder i Otto Preminger, dos directors vienesos, els seus companys Charles Boyer, Clark Gable, George Sanders, James Stewart, John Garfield, Robert Taylor, Robert Walker, Spencer Tracy, Ray Milland. Sobre la bisexualitat de Hedy Lamarr, ella mateixa va escriure: « I don't think that anyone would call me a lesbian, it's just that I seem to be the type that other women get queer ideas about. »

Lamarr s'ha expressat molt sobre els homes, sovint en fórmules lapidàries del gènere: «Menys de 35 anys, un home té massa per aprendre, i no tinc temps de donar-li lliçons».

IV - Mala reputació[modifica | modifica el codi]

Hedy Lamarr és una de les primeres actrius a despullar-se completament en el cinema. Va ser a Extáze, una pel·lícula txeca de 1933, anterior a la seva carrera hollywoodienca.

Hedy Lamarr el 1942

Al llibre Leading Ladies , Don Macpherson lamenta la manca «d'aquest encant diferent i d'aquesta personalitat que faria d’eco a la seva bellesa»; saluda amb mala fe «un dels seus esforços professionals més divertits» a Bogeries Ziegfeld (on és més model que actriu) i rebla el clau a propòsit de la pel·lícula de Cecil B. DeMille: «Lamarr encarna Dalila amb un menyspreu del realisme», al costat de Victor Mature « les proeses d’aquest actor són de la mateixa vena»; l'autor reconeix tanmateix que «la seva determinació i el seu plomall» contribueixen a salvar la pel·lícula, i acaba el seu atac sobre una nota ambigua: «Entre les ruïnes del seu temple «technicolor», no es diria que va trobar finalment el seu lloc, tan efímera va ser la seva glòria».[8]

Molts no li perdonen d'haver rebutjat Casablanca, Hantise i Saratoga Trunk Saratoga Trunk, que van obrir una via a Ingrid Bergman. A propòsit de Casablanca, Hedy Lamarr hauria estat a prop, com Irene Dunne i Michèle Morgan, però eren massa cares, i Lamarr estava lligada a la MGM i no desitjava entrar en un projecte sense conèixer el guió - l'equip, Bogart i Bergman comprès, no va apreciar l'aspecte improvisat del rodatge. Els rumors diuen igualment que moltes actrius es van tirar enrere ja que no trobaven Bogart prou seductor. Aquest el 1942 no tenia al seu actiu més que dos papers protagonistes, a L'últim refugi i El Falcó Maltès de John Huston, amb respectivament Ida Lupino i Mary Astor. Ingrid Bergman per la seva banda debutava a Amèrica on no havia rodat més que el remake d'Intermezzo i Dr. Jekyll And Mister Hyde amb Spencer Tracy i Lana Turner. Fins i tot Jack Warner no trobava que Bogart pogués semblar sexy i el mateix Bogart n'atribuïa el mèrit a la seva companya de repartiment.

De manera més seriosa, l'article del Larousse lamenta que «l'estètica esterilitzada de la MGM » hagi accentuat la « fredor natural del seu paper» i mesura les capacitats de l'actriu a la seva actuació a The Strange Woman . En relació amb Mayer, l'obra insisteix en la seva concepció de l'estrella: «Elegant, diàfana, llunyana», i subratlla la cursileria general de les pel·lícules MGM després de la mort d'Irving Thalberg (1936). Per a Tulard, la seva carrera no compta amb grans obres sinó amb excel·lents bandes». A l'atzar de les programacions, la crítica reconeix d'altra banda amb molt de gust la qualitat de les seves actuacions i de les seves pel·lícules.

La dona no ha rebut millors crítiques que l'intèrpret. De vegades tanmateix un relat que considera la fatuïtat d'un dels protagonistes subratlla la d'un altre. Ho testimonia aquest, portat per Telestar, en relació amb l'actor francès Jean-Pierre Aumont: «En un sopar al qual l'havia convidat Hedy Lamarr, l'actor va sentir de sobte sota la taula la cama de la seva hostessa fregar-se contra la seva... Vuit dies després, Hedy i Jean-Pierre eren promesos. Després d'haver ofert un solitari a la dama del seu cor, l'actor va telefonar al seu pare per demanar-li que vingués a Los Angeles a conèixer de la seva futura nora. Mentre el senyor Aumont pare fa el viatge, Jean-Pierre s’havia adonat que anava a cometre un error: capritxosa, fútil, Hedy verdaderament no era la dona de la seva vida. Recollint el seu pare a l'aeroport, Jean-Pierre li va fer conèixer la seva decisió de trencar i li va confiar la missió d'advertir-ne la promesa. La notícia va ser mal acollida. Quan va tornar a veure l'actor, Hedy li va llançar el seu anell a la cara, després, repensant-s'hi, la va recollir i va donar un cop de porta ! ».

V - La Invenció[modifica | modifica el codi]

En una de les transformacions més sorprenents dels temps moderns, Hedy va evolucionar de temptadora de la gran pantalla a deessa de l'enginyeria. Lluny de ser només un símbol sexual, podia explicar igualment el funcionament d'un sistema d’espectre eixamplat per salt de freqüència – cosa que no és un tema menor. El 1941, d’acord amb el coinventor George Antheil, va proposar el seu sistema secret de torpedes radio-guiats que permetia al torpede saltar entre 88 freqüències diferents, fent impossible la detecció per l'enemic de l'atac submarí. Una codificació de transmissió 20 anys abans d'hora, i utilitzat avui encara per als posicionament per satèl·lits (GPS...) Les comunicacions de les naus espacials amb el sòl, o a la tecnologia Wi-Fi.

Aquí les versions discrepen. Alguns els agrada pintar dos antinazis apassionats que passen les seves vesprades discutint la millor manera de colpejar Hitler: el compositor George Antheil i l'actriu Hedy Lamarr; aquesta última es recorda de plans que ha llegit amb el seu primer espòs, Mandl; després de llargues vesprades passades sobre el llindar de la casa de Hedy simulant diversos artefactes amb llumins i una petita capsa de diners, inspirant-se en els rotlles perforats de les pianoles d’Antheil, van inventar un sistema batejat «escalonament d'espectre» en altres paraules el « commutador de freqüències» per tal de guiar coets per freqüència de ràdio i d’embolicar els detectors enemics.

Seguint les fonts, Lamarr i Antheil van aportar una contribució decisiva a la victòria dels Aliats, després la seva invenció va ser oblidada. La majoria tanmateix afirmen que el sistema era tan avançat que l'US Navy va declarar que era impracticable i va considerar amb menyspreu l'explicació que certes parts funcionaven com el mecanisme d'un piano mecànic. La tecnologia va evolucionar i el 1962 el sistema de Hedy va ser finalment instal·lat per la Navy.

El Despatx de les patents estatunidenc té en efecte, datat del 10 de juny de 1941 i signat amb d'altres per Hedy Lamarr, la descripció d'un sistema de conducció de torpedes impossible de confondre. La patent titulada Spread Spectrum preconitza fer variar de manera simultània, i segons el mateix codi gravat sobre dues targetes perforades, les freqüències de l'emissor i del receptor. Els progressos de l'electrònica quinze anys més tard van fer que el procediment fos utilitzat en la crisi dels míssils a Cuba el 1962, fins a les bombes anomenades «intel·ligents» tirades sobre l'Iraq. Quan la patent va ser desclassificada en els anys 60, el dispositiu va ser igualment utilitzat pels constructors de materials de transmissió. Avui, la majoria dels telèfons portàtils, per millorar les seves comunicacions amb els emissors, fan servir la «tècnica Lamarr».

L'únic problema és que interrogada sobre la seva invenció, Hedy Lamarr sempre ha afirmat no hevar fet res, tot i que va acceptar el premi (molt retroactiu) que li va atorgar el 1997 l'Electronic Frontier Foundation americana.

Va ser Antheil, deia, qui n'havia tingut la idea, i que l'havia associat a la patent per admiració cap a ella, com li hauria pogut dedicar una simfonia. La història es complica, però es fa més interessant també. Ja que George Antheil (1900-1959), el músic en qüestió, és un personatge que fa amb Hedy una mena de parella ideal per encarnar la cultura científica. Des de la seva arribada a París en els anys 20, es fa amb els medis artístics d'avantguarda. Stravinsky, Picasso, Joyce, Dali assisteixen als concerts d'aquest músic que produeix «obres concebudes per i per a les màquines! ». Fascinat pels pianos mecànics (en farà tocar setze en el mateix escenari), les hèlices d'avió (de les quals van fer instruments a percussió), les sirenes i els clàxons (l'Americà a París de Gershwin és evidentment George Antheil), és el pioner d'una música integralment mecànica anunciant el modern "Tecno". El pintor Fernand Léger apreciava tant aquest enfocament nou que va muntar amb Antheil un Ballet mecànic acompanyat de projeccions sobre pantalla. "Bravo ! Quina precisió"! va exclamar Eric Satie a l’estrena, mentre que el crític musical del París Tribune escrivia amb data 21 gener de 1925 que la música d'Antheil era concebuda "per acabar amb les grans orquestres… i amb el públic". [9] on és reconstituït, amb mitjans tècnics diferents però en homenatge a George Antheil, el Ballet mecànic, estrany matrimoni de l'art i de la ciència.

VI - Les paradoxes de Hedy Lamarr[modifica | modifica el codi]

Deshonrada (1947)

En una crisi de desesperació que l'equip no s'explica, Julie Baker (Jacqueline Bisset) - l'actriu principal - reclama mantega de pot. És la gran efervescència per subvenir al caprici de l'estrella... Simple observador, un dels actors principals, Alexandre (Jean-Pierre Aumont), comenta:

« Ell (el director) té encara sort en la seva desgràcia. He conegut capricis molt més costosos. Hi havia una actriu austríaca, Hedy Lamarr, que era una de les reines de Hollywood; lamentava tant el clima plujós del seu Tirol natal que havia fet instal·lar, al jardí de la seva propietat a Califòrnia, una màquina de fer pluja. Llavors... veureu, la mantega de pot... » La Nuit américaine de François Truffaut

El 1949 Hedy s’emporta l'únic premi de la seva carrera, el Premi poma àcida de l'actriu menys cooperativa lliurat pels Golden Apple Awards. Aquesta misantropia no s'exercita només respecte als periodistes: La revista Ciné-télé del 18 al 24 de juliol de 1950 porta «A Hedy Lamarr no li agrada gaire que es parli d'ella. Detesta les entrevistes i desconfia de la sinceritat dels seus amics. Ha conegut massa decepcions i els tem. Viu gairebé com una reclusa. Sobretot no plantejar-li preguntes massa precises: deixar-la parlar segons el seu cor....deixar a la seva infantesa vienesa que pensi més intensament. »

En el mar de sensualitat que apareix la seva vida són mencionades rares amistats femenines, amistat d'infantesa amb la gran cantant vienesa Greta Keller: admirada del príncep de Gal·les i del rei Carol de Romania, que havia començat amb Peter Lorre i Marlene Dietrich i s'havia convertit en la primera estrella del cabaret Oak Room el 1939, comptava entre els seus seguidors Katharine Hepburn i Greta Garbo, Clifton Webb i Tallulah Bankhead. Amistat americana amb Ann Sothern, heroïna còmica de la sèrie Maisie i una dels intèrprets dels Cadenes conjugals de Joseph L. Mankiewicz. D'altra banda testimoniatges anònims reivindiquen intel·ligència i humor de la verdadera Hedy, lluny de la icona gelada de la pantalla i de la dona narcisista i de vegades superficial de les seves memòries.

A l'endemà del seu principal èxit Samson and Delilah, comença la caiguda de l'estrella. Es retira el 1957 després d'una sèrie de fracassos. Sembla que porta una vida mundana durant alguns anys i dilapida la seva fortuna. Intenta moltes vegades lluitar contra l'edat amb la cirurgia estètica, que en aquell temps pot fer un nas a Marlon Brando però difícilment restaurar la cara de Montgomery Clift, desfigurada per un accident de cotxe.

Des de 1960, és detinguda per robatori i deixada anar sense procés. El 1966, detinguda en flagrant delicte de robatori de productes de bellesa en una gran superfície a Los Angeles, és jutjada i deixada anar. És una Hedy desfeta que s'explica davant les càmeres. Per desgràcia, al contrari de Lana Turner, l'escàndol no ha rellançat la seva carrera, malgrat quimèriques esperances. Lena Horne conta en les memòries d'Ava Gardner: «Quan he trobat Hedy Lamarr després d'un dels meus espectacles, m'ha dit: «Era tot meravellós, a la M. G. M. ! Ens escollia la roba, no calia pensar res, Howard Strickling s'ocupava de tot i preveia el que s’havia de dir. »

A mitjans dels anys 60, Andy Warhol, gran aficionat de deesses de la pantalla, coneix Hedy Lamarr, les seves memòries li inspiren el 1965 Hedy (The Most Beautiful Woman in the World/The Shoplifter/The Fourteen Year Old Girl), melodrama paròdic que descriu un final de vida i el mite de la immortalitat que lluita contra el temps a base d'operacions quirúrgiques.

El 1990, télé poche evoca un telefilm biogràfic amb Melisssa Morgan, expatinadora i actriu a Els focs de l'amor . L'any següent, Jean Tulard escriu que «s'ha enfonsat en l'anonimat i, es diu, en la misèria». El mateix any Hedy Lamarr recau al supermercat Eckerd de Casselberry a Florida, on viu, i li posen un any de prova.

L'antiga estrella fa que parlin altre cop d'ella. El Ciné-télé-revue del 15 d'agost li consagra una pàgina de la qual heus aquí uns extractes: «Un testimoni conta la seva recent detenció: «Els policies gairebé l'han maltractat. Ningú no es recordava d'ella. Clamava a tot volum el seu nom, dient que havia estat una dels pilars de Hollywood, però ningú no la creia. Jo mateix, no l'havia reconegut. Trist final per a una sex-symbol... Els he seguit fins a la comissaria. Va ser interrogada com una lladre ordinària. Se li han pres fins i tot les seves empremtes digitals. » ; «Dos representants de l'ordre s'apoderen de la dona que, amb el cap baix, els segueix. Sota el seu mocador, que amaga la seva cabellera, i les seves ulleres negres, s'assembla a un zombi. (...) Aquesta dona ha robat productes de bellesa per valor de més de vint dòlars. (...) » ; El seu nom: Hedy Lamarr ! Ningú no es creu ni els seus ulls ni les seves orelles. » ; «Un psicòleg explica avui: «Hedy Lamarr és cleptòmana perquè està desesperadament sola. És freqüent que una dona, que ha conegut la glòria i que ara, ha estat abandonada per tots, cometi les pitjors excentricitats per que els altres es fixin en ella. És la seva manera de provar que existeix encara... » ; i segons un psicoanalista, «la seva certesa d'haver robat la seva glòria i els seus milions de dòlars, escull fer-se arrestar en un supermercat per cleptomania».

L'autor, Joan MacTrevor, confirma la facilitat de Lamarr: «Nascuda (...) d'una mare hongaresa mundialment coneguda per a la seva bellesa i d'un pare director de banc, és rica. Posseeix fins i tot una illa al Carib. Últimament, declarava encara en la premsa: «Una dona ha de cuidar la seva persona, fins al seu últim sospir. No pot deixar la seva física i la seva bellesa degradar-se ! »: «Hedy Lamarr no ha suportat de manera versemblant l'oblit dels seus seguidors. Patint a més a més de cataractes, dóna avui la trista imatge d'una estrella vinguda a menys».

Epíleg[modifica | modifica el codi]

El documental Calling Hedy Lamarr *, corealitzat pel propi fill de l'actriu, encara que massa parcial, aireja el mite de «la dona més maca del món». Tanmateix la pel·lícula és molt dura: s'hi veu Loder «treure la seva mare de la galleda de les escombraries» i llançar les seves cendres a la seva Àustria natal amb què ha somiat sempre i on mai no ha tornat... Es pot comprovar l'oblit general en relació amb Hedy Lamarr al Hollywood Boulevard Passeig de la Fama de Hollywood, on la seva mare porta l'estrella número 6247. Tanmateix Hedy Lamarr és objecte de nombroses discussions i d'una mena de culte, pagà com els de les estrelles les més grans i les més misterioses.

El 2006, les Jornades de Solothurn han acollit el documental Hedy Lamarr - Secrets of a Hollywood Star realitzat per Barbara Obermaier. Una de les dones més encissadores d'avui, Dita von Teese, nascuda el 1972, reconeix la seva fascinació per a les actrius dels anys 40 i sobretot per Hedy Lamarr i Rita Hayworth com el modista Valentino per exemple, i Géraldine Beigbeder ha publicat el 2007 la seva primera novel·la, un road-movie burlesc i cinematogràfic o la cerca, a Europa de l'Est postcomunista, de patrocinadors per a un llargmetratge sobre Hedy Lamarr, mítica estrella antinazi dels anys trenta.

  • a propòsit de Calling Hedy Lamarr:

"Contar, sobretot en imatges, planteja el problema de la relació entre l'objecte i el seu reflex i - per mediacions successives - entre la ficció i la realitat. En el fons, el dubte que subsisteix a propòsit d'Identificació d'una dona (de Michelangelo Antonioni) sembla dependre d'aquesta dificultat. » Aquesta reflexió de Giorgio Tinazzi s'aplica perfectament a Calling Hedy Lamarr. El documental de Georg Misch és de fet una temptativa pòstuma d'identificar una dona en molts aspectes excepcional, però que continuarà sent per sempre un misteri.

Anthony Loder, fill de l'actriu, ens guia amb passió cap a diverses pistes, totes autèntiques, però cap d'elles no aconsegueix extreure un retrat tridimensional de la seva mare. Com si la gran pantalla l'hagués condemnat per sempre a perpetuar-se en dues dimensions. Però qui era verdaderament Hedy ? La jove Vienesa de bona família que va fer escandalitzar l'Àustria nazi amb la primera escena de nu integral en el cinema i va ser obligada a escapar a Amèrica? La dona d'una prodigiosa intel·ligència, capaç d'intuïcions tecnològiques genials de les quals no s’hha mesurat fins avui el verdader abast, però totalment frustrada al seu paper de símbol sexual ? La diva esquizofrènica, drogada a base de píndoles pels estudis hollywoodiencs i tallada de la realitat fins al punt de revelar-se incapaç d'enfrontar-se als problemes més trivials ? L'actriu perfecta, tant a la pantalla com en la vida, que usa el seu encant immens per fer d'espia a favor de l'Occident ? La dona reservada i solitària, entre dues edats, la bellesa de la qual s'ha pansit sota els bisturins indecisos dels primers cirurgians estètics, retirada a Florida i no comunicantse més que per telèfon amb el món ?

Hipòtesis per a una identificació, els contorns de la qual, fins i tot observats a través d'un vidre gruixut, es difuminen en el dubte. Pelleringues d'una existència que pocs recorden avui. Anthony busca, per curar les seves nafres, enganxar tros a tros la figura d'una mare que mai no ha conegut. Reuneix desenes d'actrius en potència per a una pel·lícula que, ho sap bé, no es farà mai. Finalment, complirà almenys l'últim desig maternal: escampar les seves cendres als boscos que envolten Viena, la ciutat no oblidada. I llavors, tot d'una, la màgia sembla operar i la molt jove i molt bella Eva-Hedy d'Extaze sembla perseguir per sempre un cavall embalat que no ha portat només la seva roba, sinó també la seva verdadera vida."

Matrimonis[modifica | modifica el codi]

Hedy Lamarr es va casar i es va divorciar sis vegades

Filmografia[modifica | modifica el codi]

com a actriu[modifica | modifica el codi]

Hedy Lamarr el 1943

com a productora[modifica | modifica el codi]

Cites[modifica | modifica el codi]

« Qualsevol noia pot semblar encisadora, tot el que has de fer és continuar immòbil i agafar un aire idiota »

Notes i referències[modifica | modifica el codi]

  1. original: ayant
  2. . Markey, nom del seu marit en aquesta època
  3. (anglès) United States Patent and Trademark Office, Publication Number: 02292387
  4. . IEEE, «Hedy Lamarr, 1914 - 2000» (anglès)
  5. 5,0 5,1 5,2 . Diccionari del cinema Tom 2 - Sota la direcció de Jean-Loup Passek - Larousse, 1995 (ISBN 2-03-7500) p. 1266.
  6. . Metro Goldwyn Mayer, Esplendor del cinema estatunidenc de Peter Hay (ISBN 2-04-019778-8), p. 198.
  7. Hedy Lamarr, Ectasy and Me, my life as a woman - Bartholomew, 1966.
  8. . Leading Ladies - Don Macpherson - Hardcover, Octopus Publishing Group, ISBN 1850290571 (1-85029-057-1)
  9. «B A L L E T   T E C H N I Q U E».

Enllaços externs[modifica | modifica el codi]

Portal

Portal: cinema

A Wikimedia Commons hi ha contingut multimèdia relatiu a: Hedy Lamarr