Metallica

De Viquipèdia
Dreceres ràpides: navegació, cerca
Metallica
Metallica en un concert a Londres, 2008. D'esquerra a dreta: Kirk Hammett, Lars Ulrich, James Hetfield i Robert Trujillo.
Metallica en un concert a Londres, 2008. D'esquerra a dreta: Kirk Hammett, Lars Ulrich, James Hetfield i Robert Trujillo.
Dades biogràfiques i tècniques
Lloc d'origen Los Angeles, Califòrnia Estats Units Estats Units
Gènere(s) Thrash metal[1]
Heavy metal[1]
Speed metal[1]
Rock dur[1]
Anys en actiu Des del 1981
Discogràfiques Warner Bros., Elektra, Vertigo, Megaforce
Artistes relacionats Megadeth
Echobrain
Exodus
Flotsam and Jetsam
Voivod
Suicidal Tendencies
Trauma
Spastik Children
Lloc web oficial www.metallica.com
Membres
James Hetfield
Lars Ulrich
Kirk Hammett
Robert Trujillo
Membres anteriors
Jason Newsted
Cliff Burton (mort)
Dave Mustaine
Ron McGovney

Metallica és un grup de música estatunidenc actiu des de principis la dècada del 1980. Va ser creat el 1981 a Los Angeles pel danès Lars Ulrich i James Hetfield, als quals se'ls unirien Lloyd Grant i Ron McGovney. Aquests dos músics van ser després substituïts pel guitarrista Dave Mustaine i el baixista Cliff Burton, respectivament. Mustaine va ser acomiadat un any després d'ingressar en el grup a causa de la seva excessiva addicció a les drogues i a l'alcohol, i va crear el grup Megadeth, sent substituït a Metallica per Kirk Hammett. Per una altra part, el 1986, la mort de Cliff Burton en un accident d'autobús a Suècia va provocar l'entrada al grup de Jason Newsted, que, quinze anys més tard, seria substituït després de la seva deserció pel baixista actual del grup, Robert Trujillo.

Després de participar en el desenvolupament del thrash metal durant la dècada del 1980, el grup va ampliar la seva audiència a principis de la del 1990 per incloure molts seguidors nous. Conseqüentment, el grup va esdevenir l'exemple comercial més visible del gènere del metal durant la major part de la dècada. Tanmateix, l'èxit comercial de Metallica va anar acompanyat de canvis estilístics que van portar a crítiques per part dels seguidors més antics.

El 2003 Metallica va treure el disc St. Anger, una col·lecció de les cançons més agressives que havien escrit durant una dècada, que va venir acompanyat de crítiques profundament dividides i unes xifres de venda mediocres. No obstant això, una gira extensa i satisfactòria durant els anys 2003 i 2004 va reforçar la reputació del grup com un dels més importants.

Juntament amb Megadeth, Anthrax i Slayer, Metallica és considerat com un dels "Quatre Grans" del thrash metal.

Història[modifica | modifica el codi]

Primera formació del grup i primeres cançons[modifica | modifica el codi]

Ulrich es va traslladar al local que Hetfield posseïa al costat del seu amic Ron McGovney, el qual provenia d'una família acomodada que posseïa nombroses propietats. Hetfield li va demanar a McGovney que toqués el baix al grup i es va oferir a ensenyar-li. A més, Ron va ser el dissenyador del ja famós logotip del grup .[2] Després d'incessants intents d'aconseguir un guitarrista capdavanter influït per Motörhead i Iron Maiden, van trobar a Lloyd Grant, un jove guitarrista afroamericà amb qui van tocar la primera demo de Metallica, titulada Hit the Lights (1981). Lloyd, que no pensava quedar-se molt temps al grup, va ser al cap de poc substituït per Dave Mustaine en la guitarra capdavantera, completant així la primera alineació de Metallica, ja que en Mustaine van trobar a la persona ideal per tancar la formació. El primer pas va ser l'enregistrament del tema per al primer lliurament de Metal Massacre. El triat seria «Hit the Lights», tema que provenia de l'anterior grup d'Hetfield, Leather Charm, en una versió bastant allunyada de la qual un any més tard apareixeria en el primer àlbum oficial del grup.

El debut de Metallica en directe tindria lloc el 14 de març de 1982 en el club Radio City de Anaheim, en una actuació en la qual la falta d'experiència sobre l'escenari va ocasionar seriosos problemes al grup.[2] Dues setmanes més tard tindrien l'oportunitat d'esmenar el seu error obrint dues nits seguides per als anglesos Saxon en el local Whiskey-A-Go-Go de Los Angeles. Cap dir que dins del llibret de l'àlbum de versions que el grup va realitzar en 1998 titulat Garage Inc poden trobar-se reproduïdes les notes que el propi Ulrich va prendre en aquell moment sobre la marxa d'aquests dos concerts, incloent-hi els setlists d'ambdues nits i les impressions del bateria sobre la marxa de les mateixes.

La decepció que va ocasionar al grup aquests dos mals concerts va fer que es replantegessin la contractació d'un vocalista mentre Hetfield i Mustaine fossin els dos guitarristes del grup. Per a això es va contractar a Sammy Dijon, exvocalista del grup Ruthless, qui va realitzar algunes proves però que no va anar finalment admès en el si del grup, per la qual cosa va ser acomiadat.[2] A l'abril de 1982 es va contractar a un altre guitarrista, Damien Phillips (de nom real Brad Parker), per actuar com a tal mentre Hetfield es concentrava davant del micròfon, però també va ser acomiadat després de la seva primera actuació amb el grup a causa de la negativa de Mustaine al fet que hi hagués un tercer guitarrista.[2] Posteriorment es van barrejar diversos cantants, entre els quals estaven John Bush, futur vocalista de Armored Saint, i Jesse Coix de Tygers of Pa Tang. Cap va ser admès, motiu pel qual Hetfield va passar a encarregar-se tant de la segona guitarra com de la veu des d'aquell moment. En un assaig realitzat a l'antiga escola de Lars Ulrich, el vocalista va ser Jeff Warner, del que s'explica que no va ser acceptat perquè desafinava massa.[2]

Formació definitiva[modifica | modifica el codi]

Amb l'edició de Metal Massacre el mes de juny, el grup, després de renegar de la versió de «Hit the Lights» apareguda en el mateix per trobar-se completament desfasada del que constituïa el seu nou so, va decidir gravar la seva primera demo, titulada No Life 'til Leather probablement en una al·lusió al disc de Motörhead "No Sleep 'til Hammersmith". Set temes formarien part d'aquesta demo, entre les quals es trobava una versió molt més potent i accelerada de «Hit the Lights». Amb una agenda de concerts cada vegada més ajustada, Hetfield i Ulrich van començar a plantejar-se la substitució de Ron. Anys després, aquest va dir en una entrevista que la resta del grup li deixava que s'encarregués de tot i moltes vegades havia de pagar nomé ell. És en aquell moment quan comencen a aparèixer els problemes amb en Dave Mustaine derivats d'un caràcter extremadament violent unit al consum extrem d'alcohol i drogues. Coneixedor de la necessitat de Metallica de reclutar un nou baixista, Brian Slagel recomana a Lars i a James el grup Trauma, que acabava d'editar un dels seus temes en el segon lliurament de Metal Massacre. Hetfield i Ulrich quedarien totalment impressionats amb la destresa i presència a l'escenari del seu baixista, Cliff Burton, oferint-li immediatament l'entrar a formar part de Metallica, la qual cosa seria inicialment rebutjat per Burton.

Kill 'em All[modifica | modifica el codi]

A principis de 1983 el mànager i promotor de concerts Johnny Zazula (amb l'ajuda de la seva dona) es va posar en contacte amb el grup per oferir-los un trasllat a Nova York, amb la idea d'organitzar diversos concerts en la Costa Est i, si tot marxava bé, gravar un àlbum.[3] Després d'acceptar l'oferta, Metallica va iniciar el viatge l'1 d'abril, i després de travessar tot el país, van fixar el seu nou lloc de residència en el Music Building de Nova York, un edifici en el qual cohabitaven amb diverses bandes de rock, entre les quals es trobava Anthrax, iniciant amistat i companyonia entre els dos grups.[2]

Al cap de deu dies de la seva arribada a Nova York, la situació amb Mustaine es va fer insostenible. Hetfield i Ulrich van sorprendre un Mustaine acabat de despertar-se per a anunciar-li que estava fora del grup i que aviat sortia l'autobús que havien reservat per a tornar a casa (posteriorment Dave fundaria Megadeth).[4] Per a alguns, el factor que va anar finalment decisiu per a l'expulsió de Mustaine va ser l'accident de furgoneta que aquest va provocar en conduir embriac en el trajecte que va portar al grup de San Francisco a Nova York.[5] Els integrants ja estaven preparats per a això. Li van demanar a Zazula que es posés en contacte amb el guitarrista de Exodus, Kirk Hammett, per unir-se a el grup. Al principi, Kirk creia que la trucada de Zazula era una broma, però finalment va acceptar. De forma simultània a l'expulsió de Dave, Kirk Hammett deixava Exodus i es disposava a sortir cap a Nova York, arribant aquesta mateixa nit a altes hores de la matinada. Alumne de Joe Satriani, Hammett introduiria un so més melòdic, tècnic i estilitzat en Metallica, que es faria patent a partir del segon àlbum del grup, ja que el primer estava compost íntegrament en el moment de la seva entrada. El debut del nou guitarrista tindria lloc en el novaiorquès «Showplace» obrint para The Rods.

Després d'un mes d'assajos, Metallica entraria finalment el 10 de maig en els «Music America Studios» per gravar el seu primer àlbum.[3] El tracklisting seria pràcticament igual que el de No Life 'til Leather, incloent-hi com a novetats el tema «Whiplash», ja aparegut en Live Metal Up Your Ass, i el sol de baix que Burton solia executar en els concerts,[6] sota el nom de «(Anesthesia) Pulling Teeth». A més, també s'inclouria una versió remozada del tema «The Mechanix», afegint nous riffs i rebatejant-la com «The Four Horsemen».[7] La producció seria a càrrec de Paul Curcio, propietari dels estudis i enginyer resident. El seu treball va aixecar suspicàcies per part del grup a causa de la diferència de criteris pel que fa al so de l'àlbum que volia imprimir-li el grup.

Després de sis setmanes, el primer treball de Metallica seria llançat en el mes de juliol sota el nom Kill 'em All. Aquest nom (Mata'ls a Tots) provenia d'una frase de Cliff Burton a causa de l'empipament que va produir en el grup la negativa de diverses distribuïdores de discos a comercialitzar l'àlbum amb el títol que el grup volia donar-li, Metal Up Your Ass (Metall pel cul).[2][8] Zazula, incapaç de trobar una companyia discogràfica interessada a publicar el disc, va optar finalment per la fundació d'un segell propi, Megaforce Records. Es va aconseguir la xifra de 17.000 còpies venudes en les dues primeres setmanes,[9] i sobretot, Kill 'em All va contribuir notablement a estendre la bona reputació de Metallica, rebent un devessall de crítiques favorables per part de la premsa, que ja començava a veure'ls com els iniciadores d'un nou corrent en el metal.[1] Posteriorment, la xifra de còpies venudes del disc arribaria fins a les 300.000.[10]

Com a forma de promoció, Zazula organitzaria un tour conjunt amb Raven que els portaria per tot Estats Units, constant de 35 dates i batejat com Kill 'em All For One Tour (l'àlbum que Raven es trobava promocionant es deia All For One). Posteriorment, i després de diversos concerts en Sant Francisco, Nova York i Boston, i pràcticament coincidint amb l'edició a Europa del single «Jump in the Fire» per part del segell Music for Nations, el 3 de febrer de 1984 es va iniciar la gira europea Seven Datis of Hell, en la qual s'encarreguen d'obrir per als anglesos Venom, tenint com a moment cim la participació en el Aardshock Festival en Holanda, tocant davant més de 5.000 persones, l'audiència més gran que havien tingut fins al moment.

Ride The Lightning[modifica | modifica el codi]

Acabada la gira, Metallica entraria el 20 de febrer en els Sweet Silence Studios de Copenhaguen per a l'enregistrament del seu segon àlbum, recaient tot el pes de la producció en l'enginyer resident Flemming Rasmussen,[3] qui ja havia treballat anteriorment amb bandes com Mercyful Fate i Rainbow i posteriorment amb Sepultura i Blind Guardian. L'ajustat pressupost del que Zazula disposava es va convertir en el principal problema durant l'enregistrament de l'àlbum, que va transcórrer a un ritme frenètic durant menys d'un mes, quedant finalitzada el 14 de març, i veient-se només interrompuda pel fallit tour Hell On Earth al costat de The Rods i Exciter, finalment cancel·lat per l'escassa venda d'entrades. Amb aquest nou treball, Metallica hauria d'afrontar per primera vegada crítiques provinents dels seus propis fans a causa de la filtració de quatre temes de l'àlbum en forma de demo de treball, concretament «Fight Fire With Fire», «Creeping Death», «Ride the Lightning» i l'experimental i instrumental «When Hell Freezes Over», primer nom de la després coneguda com a «The Call of Ktulu». A la considerable evolució mostrada en aquests temes s'unia el rumor latent que el grup estava treballant en una balada, la qual cosa va provocar certa agitació dins del sector més extrem dels fans del grup.

Ride the Lightning, nom que rebria finalment l'àlbum, suposaria un gran canvi en el so del grup, que s'endinsava en terrenys molt més melòdics i simfònics. Les labors de composició van comptar amb la col·laboració de Burton i Mustaine. També es va confirmar el rumor la inclusió d'una balada, que rebria el títol de «Fade to Black», i la lletra del qual tractava sobre el suïcidi. Va ser escrita per Hetfield inspirant-se en el robatori d'equip que el grup va sofrir el 14 de gener d'aquell mateix any (1984),[11] i vista per certa part dels primers seguidors com una traïció per part del grup, a la qual van titllar obertament com «venuda».

La primera aparició del grup en els escenaris després de l'enregistrament tindria lloc en dos sold-out en el londinenc Marquee, després de la qual cosa es farien diversos concerts en Alemanya, Holanda i Bèlgica. El moment més important d'aquest tour arribaria el 3 d'agost en el «Roseland» de Nova York, on tindrien un primer contacte amb el segell Elektra Records, i en el qual, després del concert, iniciarien les negociacions amb Peter Mensch i Cliff Burnstein de l'agencia Q-Prevalgui, la qual finalment acabaria comprant el contracte de Metallica a Johnny Zazula. Probablement és aquest fet el que fomentaria les converses del grup amb Elektra, que acabaria fitxant-los el 12 de setembre després de signar un contracte en el qual s'atorgava al grup el control artístic absolut sobre la seva carrera.

El primer moviment d'Elektra després de reclutar a Metallica seria reeditar Ride the Lightning sota el seu segell el 19 de novembre, alhora que Music for Nations, amb la qual Zazula tenia un acord encara vigent després del fitxatge per Elektra, edita a Europa el single «Creeping Death», que contindria la suite The Garage Days Re-visited, formada per les versions «Am I Evil?» de Diamond Head i «Blitzkrieg» del grup amb el mateix nom. Al seu torn, s'inicia un nou tour europeu, aquesta vegada coordinat per Q-Prevalgui amb Robert Allen com mánager de la gira, que va donar començament a la francesa ciutat de Rusen el 16 de novembre i va finalitzar en el London Lyceum de Londres el 20 de desembre després d'haver visitat França, Alemanya, Dinamarca, Suècia, Suïssa, Itàlia, Finlàndia i Anglaterra amb un enorme èxit de públic.

Finalitzada la gira europea, i després d'un descans per Nadal, Metallica va iniciar l'11 de gener de 1985 un tour per Estats Units i Canadà al costat de Armored Saint i els WASP de Blackie Lawless, amb els qui el grup va tenir diversos frecs a causa del suposat ego d'aquest frontman. Seria durant aquesta gira quan el grup comença a ser coneguda com a «Alcohòlica» pels seus excessos amb l'alcohol. A això s'uniria el cartell que van col·locar en aquest autobús, «No es ria, senyor. La seva filla probablement estigui dins», que donava una idea de l'actitud informal del grup. Després de més de tres mesos en la carretera, la gira tindria el seu final en el Starry Night Club de Portland.

Master of Puppets i la mort de Cliff[modifica | modifica el codi]

Passats dos anys de gira, van tornar als Sweet Silence Studios. D'allí va sorgir Master of Puppets, un dels discos més lloats dins del heavy metal,[1] la cançó principal del qual homònima està considerada per molts fans com la millor de Metallica. El disc ha venut fins a la data més de 7 milions de còpies a tot el món, a pesar que només va arribar en el seu moment al lloc 29 del Billboard.[12]

La gira de presentació del disc va començar a l'estiu de 1986 amb el guitarrista rítmic John Marshall, ja que Hetfield s'havia trencat el braç en un accident de skateboard.[2] En aquesta, aquesta vegada a Europa i amb Hetfield recuperat, l'autobús de la gira circulava per les carreteres sueques a les 6:15 hores del matí del 27 de setembre; Cliff es trobava dormint en la llitera assignada a Kirk Hammett (a causa que aquest últim havia perdut en una aposta jugant naips),[2] i sobtadament l'autobús va bolcar prop del poble de Ljungby, i va caure sobre el cos de l'a la baixa, després de sortir acomiadat per la finestra, causant-li la mort de forma instantània. Segons el conductor, l'autobús va derrapar a causa de les plaques de gel que hi havia en la carretera, la qual cosa va ocasionar la bolcada; Hetfield, furiós pel succeït, va intentar copejar al conductor, sent detingut pels seus companys. Posteriorment va recórrer una distància considerable de la carretera buscant les plaques, encara que no en va trobar cap. En el funeral de Burton, es va escoltar el tema «Orion».

Monument en commemoració de Burton prop del lloc en el qual es va estavellar l'autobús.

La seva mort va provocar la suspensió de la gira del grup[10] i la retirada dels tres membres restants per pensar referent al seu futur. Finalment, i després de consultar als familiars del desaparegut a la baixa,[13] van decidir continuar amb la carrera musical del grup, i van reclutar a l'a la baixa Jason Newsted del grup Flotsam and Jetsam, en lloc del desaparegut Cliff, posat pel qual també va optar Els Claypool entre més de 40 músics.[13] A l'any següent el grup tornaria a Europa per completar la gira amb el seu nou a la baixa.

En la seva primera actuació amb Metallica, Newsted va tocar un sol de baix, la qual cosa va provocar un descontentament entre els fans del grup, els qui van dir que era una falta de respecte cap a Burton.

«Garage Days Re-Revisited» i «...And Justice For All»[modifica | modifica el codi]

En 1987 llançarien un gran àlbum de versions de les bandes que els van influir titulat Garage Days Re-Revisited per introduir a Newsted als fans.[8] El nom es deriva de les sessions d'enregistrament d'aquest àlbum en el garatge d'Ulrich.[13] Un any després llançarien un nou disc, titulat ...And Justice for All. És el seu àlbum més fosc, amb un so dominat per ritmes de bateria densos i molt accelerats, de gran complexitat. Malgrat el que podria semblar, és un treball més melòdic que els seus predecessors, amb un ambient negatiu, i unes lletres més properes a la crítica social, política i fins i tot ecològica («Blackened»). Destaquen els temes «One» (cançó amb el primer videoclip gravat pel grup, recollint escenes de la pel·lícula Johnny va agafar el fusell;[14] amb aquest videoclip, el grup va començar a guanyar fama en l'àmbit mainstream, però va ser perdent fans al mateix temps, qualificant-los com «venuts»), «To Live Is to Die» (dedicat a Cliff Burton basant-se en els esbossos d'una cançó que es trobava component en la qual se sent un poema compost pel desaparegut a la baixa malgrat ser un tema instrumental), «...And Justice for All» i «Blackened».

Aquesta producció va marcar una fita en l'equipament de les guitarres de Metallica, ja que deixen les seves full stacks valvulares Marshall, passant a utilitzar la Mesa Boogie, obtenint un so molt més agressiu.[14] Algunes de les escasses crítiques que va rebre al disc es basen en, malgrat l'evolució, l'escassa qualitat en la producció, i l'escàs volum que té el baix, el qual gairebé no se sent sent impossible d'entrellucar en molts moments. Malgrat aquestes característiques, l'àlbum ha venut fins a la data més de 8 milions de còpies,[1] malgrat tenir una promoció gairebé nul·la sense cap tipus de repercussió en canals de televisió com MTV.[1]

Gràcies a aquest treball, Metallica rep la seva primera nominació als premis Grammy en 1989, en la categoria de Millor Interpretació Vocal o Instrumental d'Hard Rock/Metal. Contra tot pronòstic, el guanyador del premi va ser l'àlbum Crest of a Knave de Jethro Tull, els qui no van acudir a la gala. Lars Ulrich es referiria a ells després de guanyar el Grammy en 1992 en la mateixa categoria per l'àlbum homònim de la formació: «Volem donar les gràcies a Jethro Tull per no haver tret cap disc aquest any».[2] Una anècdota explica que el presentador de la cerimònia, l'afamado cantant Alice Cooper, va quedar realment impressionat pel vencedor del premi, quedant la seva sorpresa cara gravada per les càmeres en el lliurament del premi.[2]

The Black Album[modifica | modifica el codi]

El seu següent treball, anomenat Metallica però millor conegut com The Black Album, considerat per la crítica com l'obra mestra de Metallica, es faria esperar fins a l'any 1991. Va ser produït per Bob Rock, conegut pel seu treball amb Bon Jovi i Mötley Crüe, entre uns altres. Amb cançons com «Enter Sandman», «Holier than Thou», «Sad But True», «The Unforgiven», «Wherever I May Roam» i «Nothing Else Matters», va vendre més de 500.000 còpies en la seva primera setmana als EUA, arribant al primer lloc en la llista del Billboard,[15] en part gràcies al seu caràcter més comercial. Només a EUA, la RIAA certifica 14 milions de còpies venudes des de la seva sortida al carrer. El nom popular del disc, The Black Album (L'àlbum negre), ve de la portada del disc, que només conté el logo de Metallica en la cantonada superior esquerra i el dibuix d'una serp en la cantonada inferior dreta, tot això sota un fons negre. Aquesta portada va ser explicada posteriorment per Hetfield, qui va dir que el grup volia que la gent es fixés en la música que contenia l'àlbum, i no en el simbolisme ni en el disseny artístic.[2]

Posteriorment, el grup va realitzar la gira Wherever I may roam, que va durar 2 anys.[1] Després d'aquesta gira, es va iniciar un tour al costat de Guns n' Roses. Durant la gira, el 8 d'agost de 1992 en Mont-real (Canadà), l'actuació de Metallica va acabar abruptament quan durant la cançó «Fade To Black» un foc artificial va explotar sota James Hetfield, deixant-ho amb greus cremades.[16] Posteriorment l'actuació de Guns N' Roses va ser suspesa, a causa de l'afecció de gorja de Axl Rose. La breu actuació de Metallica i la cancel·lació del xou de Guns N' Roses van provocar la ira dels fans, que van causar múltiples destrosses i alguns ferits.[16]

El 1993, el grup va editar la caixa Live Shit: Binge and Purge, que conté tres CD i dos concerts en vídeo gravats en Ciutat de Mèxic, en Seattle i en Sant Diego. Originalment va ser llançat com una caixa de cartolina com si fos equip d'un tour. A part dels CD i els DVD, la caixa conté material addicional com un llibre a color de 75 pàgines.

Load, Reload, Garage Inc. i S&M[modifica | modifica el codi]

El seu disc homònim, conegut popularment com The Black Album marcaria un punt d'inflexió en la carrera musical de Metallica, i els seus dos discos consecutius titulats Load (1996) i ReLoad (1997), d'estils idèntics entre si, ja que estaven pensats per formar un mateix àlbum doble,[13] estan totalment dominats per un so que molts antics seguidors van considerar com a comercial i molt suavitzat amb lletres més suaus, més proper al rock alternatiu que triomfava en aquella època.[1] Potser el canvi més cridaner per als seus fans va ser el canvi d'imatge: es van tallar les cabelleres i van canviar el fàcilment recognoscible logotip que identificava a Metallica.[14] Això es va veure també reflectit en el canvi de segell discogràfic, ja que les relacions entre Elektra Records i el grup van finalitzar després de gairebé deu anys cobrant només un 14% dels beneficis nets de Metallica, encara que acabarien reprenent el seu contracte poc després.[16] L'èxit d'ambdós àlbums no va ser tan contundent com el de l'àlbum negre. Molts adolescents es van convertir en seguidors de Metallica, al mateix temps que molts dels seus antics fans es veien en gran mesura «traïts» per la nova adreça presa pel grup,[8] el que des de llavors porta alimentant una gran polèmica.[14] Com a curiositat cap destacar que les portades d'ambdós discos, Load i ReLoad, il·lustren una barreja de semen i sang d'ovella en Load, i una barreja de sang d'ovella i orina en ReLoad. La idea original és del fotògraf Andres Serrano, qui va prendre a més les fotos.[2]

En els premis Grammy van entrar per primera vegada en la categoria Heavy Rock en comptes de Heavy Metal, com ocorria abans de l'esmentat Load. Aquest mateix any el grup finlandesa Apocalyptica va debutar amb el seu tribut a Metallica Plays Metallica by Four Cellos, que era bàsicament un àlbum amb covers de Metallica tocats únicament amb violoncels.

El 1998 realitzarien un nou treball similar a Garage Days Re-Visited titulat Garage Inc., encara que aquesta vegada seria un àlbum doble de versions de temes d'estils bastant diversos que van influir al grup en la seva ja dilatada carrera. Mentre que el primer disc incloïa covers gravats per al llançament de l'àlbum, el disc dos contenia íntegres el Garage Days Revisited provinent del single de «Creeping Death», i el Garage Days Re-revisited, a més de diverses versions provinents de cares B i un extracte del concert de versions de Motörhead que Metallica va donar en el 50 aniversari de Lemmy Kilmister el 4 de desembre de 1995 en el Whiskey-A-Go-Go. El cover «Whiskey in the Jar» de Thin Lizzy va resultar guanyador d'un premi Grammy en la categoria de Millor Interpretació d'Hard Rock en 2000.

A l'any següent (1999) gravarien en un concert en directe, titulat S&M, en col·laboració amb l'Orquestra Simfònica de San Francisco, dirigida per Michael Kamen, qui havia fet els arranjaments d'orquestra per «Nothing Else Matters» en The Black Album. En aquest àlbum doble s'experimenta la barreja entre música de cançons de Metallica amb arranjaments orquestrals. A més, es presentarien dos nous temes especialment composts per a l'ocasió, «No Leaf Clover» i «- Human», extraient-se el primer d'ells com a segon single del disc.

L'episodi Napster[modifica | modifica el codi]

A l'abril de 2000, Metallica va demandar a Napster, la companyia creadora del programa homònim que permetia l'intercanvi de música en format MP3, per violació dels drets d'autor,[1] doncs una versió de la cançó encara en procés per a la pel·lícula Missió Impossible II, «I Disappear», s'escoltava en la ràdio nord-americana. Dues setmanes després, Dr. Dre també demandava a l'empresa. Napster ja havia estat acusada per la RIAA en 1999 de violar lleis de propietat intel·lectual i servir d'asil per a la pirateria musical en internet, a més del fet que algunes universitats havien demanat prohibir el programa, doncs disminuïa la velocitat de les seves xarxes.

Per a maig de 2000, Napster va bloquejar les contrasenyes de més de 35 mil usuaris proporcionada per Ulrich i que havien obtingut cançons de Metallica.[16] Chuck D., The Offspring, Limp Bizkit i Courtney Love van parlar a favor de Napster i van advertir sobre l'oportunitat que significava per a consumidors i artistes. Per Chuck D., Napster era una reacció, «el fenomen musical més gran des dels Beatles», «la indústria s'ha ufanado a guiar a les audiències; per primera vegada els fans han tingut la tecnologia abans que la indústria».

En la seva defensa, Napster va al·legar que servia només com a conducte de la informació. Al juny d'aquest any, la RIAA va demanar eliminar de Napster tot el contingut pertanyent a les discogràfiques més importants. Al setembre del mateix any, Metallica i Dr. Dre van enviar cartes a Harvard, Columbia i altres universitats perquè restringissin l'accés al programa. A l'octubre, Dave Matthews Band es va convertir en el primer grup a permetre la distribució d'una cançó via Napster, amb la vènia de la seva companyia.

La polèmica cessaria al juliol de 2001, en ajornar el grup totes les denúncies contra Napster al·legant que estava fent més mal que bé a la imatge del grup.[1]

St. Anger i Some Kind of Monster[modifica | modifica el codi]

En 2001 el baixista Jason Newsted, qui anteriorment havia tingut serioses discussions amb els altres integrants sobre els seus projectes fora del grup, abandonaria Metallica al·legant desgast físic i motius personals.[8] Poc temps després, en la controvertida entrevista realitzada per Playboy[17] per separat a tots els membres del grup diversos mesos abans, es descobriria que un dels principals motius de la marxa del baixista era la rotunda negativa d'Hetfield a la publicació del disc d'Echobrain, el grup alternativa de Newsted.[8] Després d'un llarg càsting a la recerca de substitut, i en el qual es van barrejar músics com Twiggy Ramirez, es contractaria a Robert Trujillo, qui havia estat baixista de Suicidal Tendencies, Black Label Society i Ozzy Osbourne en les seves actuacions en directe. Cap ressaltar que Jason Newsted, després de deixar Metallica, va pertànyer durant un temps al grup d'Osbourne, en la qual militava Mike Inez, exmembre de Alice in Chains i que també es rumoreó com a substitut.[1] Aquest mateix any es crea el grup tribut satíric, Beatallica, la qual fusiona la música de The Beatles i Metallica. Van tenir un problema legal amb Sony, posseïdora dels drets sobre el material dels Beatles, però van ser ajudats per Lars Ulrich.[18]

Concert en Madrid el 22 de juny de 2003.

Abans de l'entrada de Trujillo, el grup havia gravat l'àlbum St. Anger, amb Bob Rock novament en el lloc de productor. Aquest últim toca el baix a causa de les dificultats per trobar un nou a la baixa.[19] Com a peculiaritats del disc destaca l'absència absoluta de solos de guitarra, i un so de la bateria totalment nou i igualment polèmic que radicava en la caixa, la qual tenia un harmònic metàl·lic en comptes del de fusta seca usat fins llavors. El vídeo de la cançó homònima de l'àlbum va ser gravat a la presó de Sant Quintin.[20] Va haver-hi moltes altres dificultats en la producció de l'àlbum, deguts a motius com el procés de rehabilitació d'Hetfield, que s'havia començat a tenir problemes amb l'alcohol després d'un viatge a Sibèria on, segons ell, la seva única beguda era el vodka.

En el 2004 es llançaria el documental Some Kind of Monster, que narra la producció del St. Anger enmig de discussions i problemes després de la sortida de Jason i de la rehabilitació de James Hetfield, de qui ja es coneixia la seva passió per l'alcohol.[20] En el documental fan aparició Jason Newsted i el seu grup Echobrain (Lars i Kirk acudeixen a una de les seves presentacions, es dirigeixen cap als camerinos i quan arriben, Jason ja s'havia anat) i un dels seus primers guitarristes del grup, Dave Mustaine, qui xerra amb Lars sobre temes com la seva estada en Metallica i la seva carrera en Megadeth.

Death Magnetic[modifica | modifica el codi]

En el 2006, el grup va realitzar el tour Escapi from the studio 06, en el qual van tocar el disc Master of Puppets enter en commemoració del seu vintè aniversari. Durant aquesta gira, el grup va tocar dues noves cançons: «New Song (Death is not the End)» i «The Other New Song (Vultorous)».[20]

El 4 de desembre del 2006 va ser llançada una compilació de tots els seus vídeos des de 1989 fins a 2004, titulada The Videos. Aquesta inclou tots els seus vídeos des de «One» fins a «Some Kind of Monster» i, com a bonus, les dues versions del vídeo de «One», la versió teatral de «The Unforgiven» d'onze minuts, el tràiler del documental Some Kind of Monster i a més, per primera vegada en DVD, la introducció de 2 of One. També Kirk i James van aparèixer al programa Metalocalypse i el grup sencer en Els Simpson, els qui a més apareixerien en la pel·lícula Get Thrashed. Un any més tard, el grup va gravar el cover de Ennio Morricone «The Ecstacy of Gold», el qual va aparèixer en el disc tributo We All Love Ennio Morricone. Després, en els mesos de juny i juliol van realitzar la gira Sick Of The Studio 07.

El grup va començar a gravar l'àlbum Death Magnetic el 14 de març de 2007. Aquest compta amb Rick Rubin com a productor, reemplaçant a Bob Rock, que havia ocupat aquest lloc des de fa més de 15 anys. L'àlbum és finalment llançat el 12 de setembre de 2008. S'han establert algunes cites per la seva gira en 2008, i anteriorment, van participar en l'Electric Weekend de Getafe, sent caps de cartell juntament amb Rage Against the Machine. A més, el grup va participar en un àlbum tribut a Iron Maiden, Maiden Heaven[21] , interpretant la cançó «Remember Tomorrow» al costat de bandes com Avenged Sevenfold o Dream Theater. Metallica, en l'actualitat, ha venut més de 100 milions d'àlbums i posseeix un estel en el passeig de la fama en Hollywood.[22]

La pàgina oficial ha confirmat que el grup ha ocupat un lloc en el Saló de la Fama del Rock,[23] i que va ser nominat en dues categories (Rock Out i Headliner) en els MTV Europe Music Awards així com convidat per tocar en directe dins dels Premis a la Música de Llatinoamèrica de MTV, els quals es van dur a terme dins de l'Auditori Telmex a Guadalajara, Jalisco, Mèxic.[24]

So i influències[modifica | modifica el codi]

A pesar que al principi Metallica tocava un estil molt proper al thrash metal, especialment en Kill'em All, al llarg dels anys s'ha anat desmarcant d'aquesta posició, especialment a partir de Metallica (The Black Album), en el qual van prendre un so més comercial per apropar-se al mainstream.[1] No obstant això, el canvi més important es dóna a partir de 1996, amb la publicació de Load, en el qual es pot sentir un so molt més arreglat i proper a l'hard rock i al rock alternatiu, a més de poder apreciar-se el clar canvi estètic del grup, molt més polidament vestits abandonant les seves cabelleres i els seus vaquers trencats i desgastats.[14] Això segueix dividint als fans avui dia.[2] Amb la publicació de St. Anger, el grup s'orienta cap a un estil més proper al nu metal i al metal alternatiu, presentant un so molt més dur i agressiu que en els seus anteriors treballs.

Les influències musicals del grup es poden apreciar en el disc de versions Garage Days Re-Visited, on versionen cançons de bandes com Diamond Head, possiblement la seva major influència, o The Misfits, encara que també cal incloure dins de les seves influències bandes com Black Sabbath, UFO, Motörhead, Judas Priest i Iron Maiden.[14]

Polèmiques[modifica | modifica el codi]

So i estètica[modifica | modifica el codi]

Amb la publicació de l'àlbum Ride the Lightning, molts fans van quedar desencantats per la balada «Fade to Black», ja que pels més puristes seguidors de la formació, les bandes de thrash metal no haurien de compondre cançons orientades cap al «mainstream» com és el cas d'aquest tema; no obstant això, amb la publicació del àlbum homònim del grup, aquesta polèmica s'empitjora a causa del so més comercial present en el disc, ja que en els treballs anteriors del grup el so pesat i fosc dominava la gran majoria dels temes. El canvi de so del grup va venir de la mà de Bob Rock, el productor del disc, qui havia treballat anteriorment amb bandes com Bon Jovi o Mötley Crüe, tots ells amb una gran quantitat de discos venuts a l'esquena. Malgrat aquesta polèmica, aquest va ser el treball més amb més èxit en vendes del grup, amb més de 7 milions de còpies venudes només als EUA,[1] a pesar que molts seguidors els qualifiquessin com «venuts».[8]

Encara amb Bob Rock en les seves files, el grup grava Load i ReLoad, dos discos que presenten un so molt més accessible al públic en general, la qual cosa va acabar per trencar les relacions dels seguidors més intransigents de la formació donat el caràcter proper al rock dur d'ambdós treballs.[8] A més, el fet que el grup encapçalés festivals alternatius com Lollapalooza va ajudar al fet que guanyessin detractors.[17] St. Anger proporcionava un so molt més dur sota la producció novament de Bob Rock, qui a més toca el baix a causa de la dificultat del grup per trobar un baixista que suplís la marxa de Jason Newsted. Aquest àlbum tampoc va convèncer a la majoria dels fans a causa de la seva orientació cap al nu metal, a l'escassetat del virtuosisme de Kirk Hammett, que no realitza cap solo en tot el disc, i al so de la bateria.

Jason Newsted[modifica | modifica el codi]

Jason Newsted es va introduir en el grup com a substitut del mort Cliff Burton, idolatrat pels fans, per la qual cosa molts d'aquests seguidors no van veure amb bons ulls l'arribada d'un altre baixista al si del grup. A més, la seva manera de tocar va ser criticada en ser comparada amb el virtuosisme de Burton, ja que aquest últim tocava el baix amb els dits en lloc d'amb una pua, com feia Newsted. Després de la seva arribada, el grup va publicar ...And Justice for All, en el qual el so del baix de Newsted resulta gairebé inaudible. En una ocasió, durant la gira de presentació d'aquest treball, els restants membres del grup van llançar tots els seus objectes personals per la finestra de l'hotel en el qual s'allotjaven.[17] A més, es rumorejà entre els fans que Newsted era homosexual, alguna cosa que no era cert.[17] Segons les seves pròpies declaracions, Newsted va explicar: «Era el meu somni fet realitat. Si vas a omplir les sabates de Cliff Burton, has de ser resistent».[17] Aquest va rebre nombroses crítiques per això, que va rebre amb paciència fins a l'any 2001, en el qual decideix abandonar el grup per ingressar en Voivod i, posteriorment, fundar el seu propi projecte, que va cridar Echobrain. El seu substitut va ser Robert Trujillo, que va afegir al grup un so més dur en haver pertangut a bandes de hardcore com Suicidal Tendencies o Infectious Grooves, encara que potser el factor principal per a la contractació de Trujillo anés el seu estil de tocar el baix, amb els dits igual que Burton. James Hetfield diria en una entrevista que "els seus dits semblaven pues, eren com els de Burton".[4] En unes declaracions posteriors a la seva sortida del grup, Newsted va exposar: «Metallica té dos monstres que controlen, i és molt difícil aconseguir alguna cosa bona en aquest monopoli».[25]

Dave Mustaine[modifica | modifica el codi]

Articles principals: Megadeth i Dave Mustaine
Dave Mustaine, ex-guitarrista de Metallica i després fundador de Megadeth, en un concert amb aquest grup en 2005.

La més famosa controvèrsia en la carrera del grup va venir donada per l'acomiadament de Dave Mustaine, primer guitarrista del grup i després fundador de Megadeth, després de conductes violentes i irresponsables en el si del grup .[26] En 1983, en Nova York, Mustaine té un accident de furgoneta quan el grup anava a reunir-se amb el productor Jon Zazula, sent acomiadat i embarcat en un viatge de dos dies fins a Los Angeles, durant el qual decideix fundar una nova grup per venjar-se del seu acomiadament. Va declarar: «Després de ser acomiadat de Metallica, tot el que record és que volia sang, la seva. Volia ser més ràpid que ells».[27] Poc abans d'aquest, Mustaine va tenir diversos problemes amb Ron McGovney, primer a la baixa de Metallica, que van acabar amb la marxa d'aquest abans de la sortida del guitarrista. En aquell moment, Mustaine provocava tot tipus de contratemps als restants membres del grup a causa de la seva addicció a l'alcohol i a les drogues, amb el que va ser acomiadat de Metallica, introduint aquesta a Kirk Hammett. Les hostilitats entre Megadeth i Metallica van durar diversos anys. En una entrevista realitzada a James Hetfield en 1999, aquest va dir: «No som enemics i no som amics, i crec que és millor deixar-ho així. Durant aquells anys tots estàvem borratxos i passant-ho bé, però ell ho va portar tot massa lluny. Era una persona realment excessiva que havia de portar-ho tot al límit, la qual cosa incloïa l'alcohol i les drogues.»[28]

Quan el grup li va demanar a Mustaine que aparegués una entrevista entre ell i Lars Ulrich en el documental Some Kind of Monster de 2004, el guitarrista es va negar a això, però Metallica va incloure aquesta entrevista. Mustaine va dir que això va ser "la traïció final", i ha abandonat l'esperança de gravar alguna cosa o reprendre amistat amb els membres del grup.[29]

Música[modifica | modifica el codi]

A pesar que en un principi Metallica tocava un estil molt proper al thrash metal, especialment en el disc Kill'Em All, al llarg dels anys s'han anat desmarcant d'aquesta posició, especialment a partir del Black Album, en el que agafen un so certament més comercial per apropar-se al «mainstream». Tot i això, el canvi més important i significatiu en el grup succeí a partir de l'any 1996, amb la publicació del disc Load, en el que es pot sentir un so molt més arreglat i proper al hard rock i al rock alternatiu, a més de poder apreciar-se el clar canvi de "look" del grup, molt més pulcrament vestits abandonant les seves cabelleres llargues i els seus vaquers trencats i gastats. Això segueix dividint als fans del grup encara avui en dia. Amb la publicació del St. Anger, el grup s'orienta cap a un estil més proper al Nu metal o al metal alternatiu, presentant un so molt més dur i agressiu que en els seus anteriors treballs. No obstant això, van afirmar que el seu Novè disc d'estudi, tindria un so Trash Metal/Speed Metal molt proper als discs Kill'em All, Master of Puppets, Black Album...

Les influències musicals del grup es poden apreciar en el disc de versions Garage Days, on versionen cançons de grups com: Diamond Head o The Misfits, encara que també cal que incloem dins de les seves influències grups com Black Sabbath, UFO, Motorhead, Judas Priest o Iron Maiden.

Discografia[modifica | modifica el codi]

Any Nom del disc Discogràfica Altres informacions
1983 Kill 'Em All (Vendes del disc: 3 milions) Megaforce Els drets van ser venuts a Elektra que ara publica el disc
1984 Ride the Lightning (Vendes del disc: 5 milions) Megaforce Els drets van ser venuts a Elektra que ara publica el disc
1986 Master of Puppets (Vendes del disc: 6 milions) Elektra
1987 Garage Days Re-Revisited (Vendes del disc: 1 milió) (EP) Elektra
1988 ...And Justice for All (Vendes del disc: 8 milions) Elektra
1991 Metallica (Vendes del disc: 15 milions) Elektra Normalment anomenat "The Black Album"
1993 Live Shit: Binge & Purge Elektra En viu (amb vídeos dels 2 concerts)
1996 Load (Vendes del disc: 5 milions) Elektra
1997 ReLoad (Vendes del disc: 3 milions) Elektra
1998 Garage Inc. (Vendes del disc: 5 milions) Elektra Una col·lecció de versions, incluint totes les pistes de Garage Days Re-revisited
1999 S&M (Vendes del disc: 5 milions) Elektra Una col·laboració amb la Simfònica de Sant Francisco (Symphony & Metallica)
2003 St. Anger (Vendes del disc: 3 milions) Elektra
2004 Some Kind of Monster (EP) Elektra
2008 Death Magnetic Warner Bros. Records

(Totes les vendes estan basades en els totals dels Estats Units. Mundialment, Metallica ha venut uns 80 milions de discs.)

Fora dels Estats Units i Canada, els treballs de Metallica són publicats per Vertigo/Universal.

El grup ha contribuït també amb una cançó, "I Disappear", a la banda sonora de Mission: Impossible II.

El grup ha contribuït amb la cançó "We Did It Again" (juntament amb el rapper Ja Rule) a la banda sonora de Biker Boyz.

DVDs i Vídeos[modifica | modifica el codi]

Cronologia[modifica | modifica el codi]

Vegeu també[modifica | modifica el codi]

Referències[modifica | modifica el codi]

  1. 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12 1,13 1,14 «Biografia de Metallica en AMG». [Consulta: 17 d'octubre de 2008].
  2. 2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2,10 2,11 2,12 2,13 «Encyclopaedia Metallum - Metallica». [Consulta: 24 de novembre de 2007].
  3. 3,0 3,1 3,2 «Biografia de Metallica a la pàgina web oficial». [Consulta: 15 d'octubre de 2007].
  4. 4,0 4,1 VH1 - Behind the Music: Metallica
  5. «Metallica World - Perfil Dave Mustaine». [Consulta: 15 d'octubre de 2007].
  6. Metallica - Cliff'em All. Dirigit per Jea Pellerin i Doug Freel. Editat el 4 de Desembre de 1987
  7. «Encyclopaedia Metallum - Kill'em All». [Consulta: 3 de desembre de 2007].
  8. 8,0 8,1 8,2 8,3 8,4 8,5 8,6 «Biografía de Metallica (en portugués)». [Consulta: 24 de noviembre de 2007].
  9. Metallica. La Màscara, 1996. ISBN 84-7974-133-3. 
  10. 10,0 10,1 «Metallica: discos, lletres, biografia, fotos i enllaços». [Consulta: 24 de novembre de 2007].
  11. «Encyclopedia Metallica - Song Info, Fade to Black». [Consulta: 15 d'octubre de 2007].
  12. «Billboard. Master of Puppets». Arxivat de l'original el 2007-09-29. [Consulta: 14 d'octubre de 2007].
  13. 13,0 13,1 13,2 13,3 «Biografia de Metallica, 2a part». [Consulta: 11 de novembre de 2007].
  14. 14,0 14,1 14,2 14,3 14,4 14,5 «Metallica. Biografia en AlohaPopRock». [Consulta: 16 d'octubre de 2007].
  15. «Descripció de Metallica en Billboard.com». Arxivat de l'original el 2005-11-02. [Consulta: 16 d'octubre de 2007].
  16. 16,0 16,1 16,2 16,3 «Metallica: Biografía: Rolling Stone». [Consulta: 24 de noviembre de 2007].
  17. 17,0 17,1 17,2 17,3 17,4 Playboy. «Entrevista per separat als membres de Metallica». Playboy,  Abril de 2001.
  18. «Metallica Mash-Up Band Gets By With A Little Help From Its Friend ... Lars». [Consulta: 16 d'octubre de 2007].
  19. «Biografia de Metallica, 3º part». [Consulta: 11 de novembre de 2007].
  20. 20,0 20,1 20,2 «Biografia de Metallica, 4º part». [Consulta: 11 de novembre de 2007].
  21. «Metallica in Maiden Heaven ?». Alternativeware, 8 d'octubre de 2008 [Consulta: 8 d'octubre de 2008].
  22. «METALLICA: Un tipus de monstre musical.». [Consulta: 27 de juliol de 2008].
  23. «Aviso de Metallica en el Rock and Roll Hall of Fame». [Consulta: 16 de març de 2009].
  24. «Metallica nomineed in the EMA's and playing live at the MTVLA Music Awards». Alternativeware, 8 d'octubre de 2008 [Consulta: 8 d'octubre de 2008].
  25. Metal Hammer. «Newsted Blasts Metallica», 10-1-2002. [Consulta: 4 de febrer de 2008].
  26. Cecolini, Vinny. «Foreclosure of a Dream». Metal Hammer,  Novembre de 1998.
  27. "Killing Is My Business... And Business Is Good" notes de l'àlbum remasterizado. Maig 2002, Loud Records, 9046-2.
  28. Entrevista en Metal Hammer en 1999.
  29. «Mustaine s'enfada amb Metallica pel documental 'Some Kind of Monster'.». [Consulta: 18 de desembre de 2007].

Enllaços externs[modifica | modifica el codi]