Blade Runner

De Viquipèdia

Dreceres ràpides: navegació, cerca
Blade Runner
Blade Runner

Blade Runner

Fitxa tècnica
Direcció Ridley Scott

Producció Michael Deeley, Hampton Fancher, Brian Kelly, Jerry Perenchio, Ivor Powell, Run Run Shaw, Bud Yorkin

Guió Philip K. Dick (novel·la original)
Hampton Fancher
David Peoples (adaptació cinematogràfica)

Música Vangelis

Fotografia Jordan Cronenweth

Repartiment Harrison Ford
Rutger Hauer
Sean Young
Edward James Olmos
Daryl Hannah
Joanna Cassidy
M. Emmet Walsh
William Sanderson
Brion James
Joe Turkel
James Hong
Morgan Paull
Kevin Thompson
John Edward Allen
Hy Pike
Ben Astar
Kimiko Hiroshige
Bob Okazaki
Carolyn DeMirjian
Judith Burnett
Leo Gorcey Jr.
Sharon Hesky
Kelly Hine
Tom Hutchinson
Charles Knapp
Rose Mascari
Jiro Okazaki
Steve Pope
Robert Reiter
Alexis Rhee

Dades i xifres
Països Estats Units
Any 1982
Gènere Thriller, cyberpunk
Duració 117 minuts
Idioma Anglès

Companyies
Distribució Warner Bros
Pressupost 28.000.000 de dòlars

Fitxa a IMDb

Blade Runner és una pel·lícula nord-americana dirigida per Ridley Scott l'any 1982. Es tracta d'un dels films de ciència ficció més importants de la història, fins al punt que ha entrat en el reduït grup de films de culte d'aquest gènere com poden ser Star Wars o Star Trek.

El film va representar la consagració del seu director Ridley Scott i de l'actor Harrison Ford.

El guió, escrit per Hampton Fancher i David Peoples, s'inspira lliurement en la novel·la Somien els androides amb ovelles elèctriques? de Philip K. Dick. El repartiment es compon de Harrison Ford, Rutger Hauer, Siguin Young, Edward James Olmos, M. Emmet Walsh, Daryl Hannah, William Sanderson, Brion James, Joe Turkel i Joanna Cassidy; el dissenyador principal va ser Syd Mead i la música original va ser composta per Vangelis.

La pel·lícula descriu un futur en el qual éssers fabricats a través de l'enginyeria genètica, als quals es denomina replicants, són emprats en treballs perillosos i degradants en les "colònies exteriors" de la Terra. Aquests replicants, fabricats per Tyrell Corporation per ser "més humans que els humans", especialment els models Nexus-6, s'assemblen físicament als humans — encara que tenen major agilitat i força física — però manquen de la mateixa resposta emocional i d'empatia. Els replicants van ser declarats il·legals en el planeta Terra després d'un sagnant amotinament. Un cos especial de la policia — els blade runners — s'encarrega de rastrejar i matar els replicants fugitius que es troben a la Terra. Amb un grup de replicants particularment brutal i hàbil solt a Los Àngeles, un dubitatiu Deckard és invocat des del seu semiretir perquè usi una mica de "la vella màgia blade runner".

En un principi, Blade Runner va rebre crítiques contradictòries de part de la premsa especialitzada. Uns es van mostrar confosos i decebuts que no tingués el ritme narratiu que s'esperava d'una pel·lícula d'acció, mentre uns altres apreciaven la seva complexitat temàtica. La pel·lícula no va obtenir bons resultats de taquilla en els cinemes nord-americans, però va assolir un gran èxit en la resta del món. La pel·lícula es va convertir en la favorita dels cinèfils i el món acadèmic i va guanyar ràpidament el títol de pel·lícula de culte. Va ser tan gran el seu èxit com a cinta de lloguer en els videoclubs, èxit a causa parcialment que la pel·lícula s'enriquia al veure-la més d'una vegada, que era com una de les primeres pel·lícules a ser llançades en format DVD. Blade Runner ha estat àmpliament aclamada com un clàssic modern per l'ambientació assolida amb els seus efectes especials i per avançar-se a plantejar temes i preocupacions fonamentals per a el segle XXI. La hi ha elogiat com una de les pel·lícules més influents de tots els temps, a causa de la seva ambientació detallada i original, que serveix com una fita visual postmoderna amb la seva descripció realista d'un futur en decadència. Blade Runner també va permetre posar a Philip K. Dick en el punt de mira de Hollywood i des de llavors moltes pel·lícules s'han inspirat en la seva obra literària.

Taula de continguts

[edita] Producció

Philip K. Dick va morir abans de l'estrena de la pel·lícula, però va poder veure una cinta de prova de quaranta minuts. El guió, escrit per Hampton Fancher, va atreure al productor Michael Deeley (qui va assegurar finançament per al projecte amb diverses fonts, les quals més tard van resultar problemàtiques quan una d'elles va retardar el llançament de l'edició especial de la pel·lícula) i aquest, al seu torn, va convèncer al director Ridley Scott de crear la seva primera pel·lícula en els EUA; Scott no estava d'acord amb el guió i va sol·licitar a David Webb Peoples reescriure-ho.

El títol de la pel·lícula ve de la novel·la The Bladerunner, d'Alan I. Nourse, el protagonista de la qual contrabandeja instruments quirúrgics en el mercat negre i de Bladerunner, A Movie, un tractat de cinema escrit per William S. Burroughs; però més enllà del títol, cap de les obres abans esmentades resulta rellevant per a la pel·lícula. Fancher va trobar casualment una còpia de Bladerunner, A Movie mentre Scott estava buscant un títol comercial per a la seva pel·lícula; a Scott li va agradar el títol, i va obtenir els drets sobre ell, però no sobre la novel·la (Nota: algunes de les edicions del tractat-novel·la de Burroughs empren el títol separat en dues paraules: Blade Runner).

Blade Runner té molt a Metròpolis de Fritz Lang.Bukatman, Scott. (1997) Blade Runner: BFI Modern Classics. ISBN 0-85170-623-1 Scott dóna crèdit al quadro Nighthawks, de Edward Hopper, i a la historieta breu The Long Tomorrow, escrita per Donen O'Bannon i dibuixada per Moebius (alies de Jean Giraud), com fonts estilístiques per a l'ambientació. Scott va contractar a Syd Mead com artista conceptual, i ambdós van rebre gran influència de la revista francesa de ciència ficció Métal Hurlant (Heavy Metall), en la qual Moebius contribuïa.Sammon, Paul. (1996) Future Noir: the Making of Blade Runner. ISBN 0-06-105314-7 Moebius va rebre l'oferta de treballar en la preproducción de Blade Runner, a la qual va declinar per a poder treballar amb René Laloux en la pel·lícula animada Els Mâitres du temps - decisió de la qual Moebius més tard es va penedir.Giraud, Jean. (1988) The Long Tomorrow & Other SF Stories. ISBN 0-87135-281-8 Lawrence G. Paull (dissenyador de producció) i David Snyder (director d'art) van fer realitat els esbossosesbóssos de Scott i Mead. Jim Burns va treballar breument en el disseny dels vehicles spinner; Douglas Trumbull i Richard Yuricich van supervisar els efectes especials de la pel·lícula.

Abans que s'iniciés la filmació de la pel·lícula, Paul M. Sammon va rebre l'encàrrec de la revista Cinefantastique d'escriure un article sobre Blade Runner. Les seves detallades observació i investigació van servir per a publicar, més tard, el lliuro Future Noir: The Making of Blade Runner, conegut també com La Bíblia de Blade Runner pels fanàtics de la pel·lícula. El llibre no només descriu l'evolució de Blade Runner, sinó també les polítiques i dificultats en el plató; particularment respecte a les expectatives de Scott amb el seu equip dels EUA (considerant que Scott és britànic). Juntament amb l'anterior, el seu estil com director d'actors va crear friccions amb el repartiment, i va contribuir amb el posterior mutisme de Harrison Ford sobre la pel·lícula.


[edita] Sinopsi

En un futur no molt llunyà al temps actual (2019), els homes ja són capaços de crear robots físicament idèntics a les persones; amb força sobrehumana i falta de sentiments, això sí. Tot i això, la seva gran similitud amb els humans respecte la intel•ligència, fa que en un període de 4 anys, aquests "replicants" (nom amb el que es coneixen els robots) arriben a assolir sentiments. Aquest factor, és un problema per l’home perquè la intenció en fer aquests "replicants", és fer-los servir com esclaus en les feines més difícils de les colònies estel•lars. Així doncs, la presència de sentiments podria portar-los a la rebel·lió.

La història comença quan, tot i portar aquest xip, sis "replicants" "Nexus 6" es rebel•len perquè volen viure les seves pròpies vides en llibertat i no volen que algú determini la seva edat com una data de caducitat, perquè han començat a desenvolupar sentiments que no poden controlar i volen ser, perquè així ho senten, humans.

La pel•lícula explica que, antigament, ja hi havia hagut una rebel•lió d’un model de robots, i va ser en aquell moment quan es va decidir que els "replicants" quedarien prohibits a la terra. A partir d’això van sortir els "Blade Runners": una patrulla policial que s’ocupa de "retirar" aquests replicants "enemics". A un antic membre d’aquest grup, Deckard, se li encarrega la missió de "retirar" aquests "Nexus 6" que han vingut a la Terra.

Durant tota la pel·lícula i a mesura que es va desfent dels "replicants", Deckard va canviant la seva manera de veure les coses i d’entendre la realitat, ja que s’enamora d’una "replicant", Rachel, i perquè al cap i a la fi, qui li diu a ell, que no és també un replicant?

[edita] Temes

A pesar de tenir l'aspecte d'una pel·lícula d'acció, Blade Runner conté un nombre inusualment ampli de nivells dramàtics. Com obra del gènere cyberpunk li deu molt a el cinema negre, doncs conté i explora convencions com la dona fatal, la narració en primera persona a Raymond Chandler (narració que no es troba en versions posteriors) i la qüestionable perspectiva moral de l'heroi — estès aquí per a incloure el costat humà del personatge, així com la cinematografia fosca i d'ombres.

És una de les pel·lícules de ciència ficció millor escrites en ambdós temes — doncs abasta temes com la filosofia de la religió i les implicacions ètiques que comporta el domini de la enginyeria genètica, dintre del context de el drama clàssic grec i les seves nocions del hibris [1] — i literari, dibuixant la poesia de William Blake i la Bíblia. Blade Runner també mostra una partida d'escacs basada en la famosa Immortal de 1851. (Interposen al rei i la dama en el costat de Tyrell, una posició que un Gran Mestre no intentaria).

El món de Blade Runner representa un futur la distància fictícia del qual de l'actual realitat s'ha reduït, mentre el 2019 s'aproxima. L'obra penetra en les implicacions futures de la tecnologia en l'ambient i la societat, acostant-se al passat amb l'ús de la literatura, el simbolisme religiós, els temes dramàtics clàssics i el cinema negre. Aquesta tensió entre passat, present i futur és evident en el futur adaptat de Blade Runner, on l'alta tecnologia resplandece en llocs, mentre que la resta és decadent i vell.

Hi ha un alt nivell de paranoia present en el film, amb la manifestació visual del poder de les transnacionals, la policia omnipresent, les llums de les sondes; i en el poder sobre l'individu, representant particularment per la programació genètica dels replicantes. El control sobre l'ambient és observat a gran escala, però també com quan els animals són creats com mers articles. Aquest context opresivo clarifica per quin moltes persones es van a les colònies exteriors, un paral·lelisme amb la migració al continent americà. Les prediccions populars dels anys '80, on Estats Units és sobrepassat econòmicament pel Japó, es reflecteixen en el domini de la cultura i publicitat japonesa en la ciutat de Los Angeles de 2019. També la pel·lícula fa un ús intensiu dels ulls i les imatges manipulades, com anomenades d'atenció sobre la realitat i la capacitat de percebre-la.

Tot això proporciona una atmosfera d'incertesa per al tema central de Blade Runner: examinar l'humà. Per a descobrir als replicantes, s'utilitza una prova de empatia, amb preguntes centrades en el tractament als animals; això funciona com indicador essencial de la "humanitat" d'algú. Els replicantes són posats com personatges apáticos, i mentre que els humans mostren passions i preocupacions per uns altres, la massa de la humanitat en els carrers és freda i impersonal. La pel·lícula va tan lluny com per a posar en dubte la naturalesa de Deckard i obligar a l'audiència a reevaluar què significa ser humà.[2]

[edita] Repartiment

Harrison Ford és qui interpreta el personatge principal.
Harrison Ford és qui interpreta el personatge principal.

Blade Runner va tenir un nombre significatiu d'actors que, per aquell temps, eren desconeguts:

  • Harrison Ford, com a Rick Deckard. Nouvingut de l'èxit de Star Wars, però un any abans que Indiana Jones s'estrenés, Ford buscava un paper dramàtic. Després que Steven Spielberg elogiés a Ford, Deeley i Scott van aconseguir a Ford per a la pel·lícula. A causa de la pobra recepció inicial de Blade Runner i la fricció amb Scott, Ford evita generalment discutir sobre la pel·lícula.
  • Rutger Hauer, com en Roy Batty. Hauer va donar una breu actuació com líder violent i complex dels replicants que no té gens que perdre.
  • Siguin Young, com la Rachael. La imatge de la "perfecció" femenina als 22 anys, Young encara conta a Blade Runner menjo uneixi de les seves pel·lícules preferides, a pesar dels frecs amb Ford i Scott a causa de el seu inexperiencia i edat.
  • Edward James Olmos, com en Gaff. Olmos va utilitzar el seu rerefons ètnic per a ajudar a crear la "Interlingua" que el seu personatge usa durant la pel·lícula. Això, juntament amb el seu bastó, ajuda a crear un misteri al voltant de Gaff, el paper del qual no està clar mentre observa i comenta (amb l'ús de origamis) sobre Deckard.
  • Daryl Hannah, com en Pris. Hannah posa en evidència la innocència perillosa d'una replicante enamorada de Roy Batty.

Actors secundaris:

  • Morgan Paull, com Holden. Holden no tenia moltes oportunitats contra el primer Nexus-6, només aconsegueix desenfundar la seva arma i advertir a Deckard dels replicantes, mentre està hospitalitzat, en una escena suprimida.
  • Brion James, com en Leon. Encara que a primera vista sembla un replicante usat per la seva força, Leon tenia certa intel·ligència intuïtiva, que li va permetre gairebé matar a Holden, torturar a Chew i atacar per sorpresa a Deckard.
  • M. Emmet Walsh, com el capità Bryant. Walsh amb el paper d'un veterà policia bevedor, que li va servir per a augmentar el seu ja vasta reputació com actor dramàtic.
  • Joe Turkel, com el Dr. Eldon Tyrell. Amb una veu penetrant, confiada i engrandit sobre si mateix, aquest magnat corporatiu dirigiria l'avanç científic i el desenvolupament dels replicantes, creant una recreació gradual de l'esclavitud.
  • James Hong, com l'Hannibal Chew. Un ancià genetista que estima el seu treball, especialment la sintetización d'ulls.
  • William Sanderson, com J.F. Sebastian, geni taciturn i solitari, que proporciona un retrat compassiu però obedient de la humanitat.
  • Joanna Cassidy, com la Zhora. En un breu temps, Cassidy transmet a una dona forta que ha vist el que la pitjor humanitat pot oferir, i amb la seva mort impacta profundament a Deckard.

[edita] Doblatge

Personaje Veu en català
Països Catalans
Rick Deckard Jesús Ferrer
Roy Batty Constantino Romero
Eldon Tyrell Joon Borras
Rachel Silvia Vilarrasa
Pris Carmé Alarcon
Gaff Joan Carlos Gustems
Brian Jose Antequera
J.F Sebastian Xavier Fernández
Leon Joan Crosas
Zhora Roser Cavallé

[edita] Música

El compositor grec Vangelis va ser responsable de la banda sonora.
El compositor grec Vangelis va ser responsable de la banda sonora.

La banda sonora de Blade Runner, composada per Vangelis, és una combinació melòdica i fosca de la composició clàssica i els sintetitzadors futuristes que reflecteixen el futur retro i de cinema negre que Ridley Scott va imaginar. Vangelis, recent guardonat amb l'Oscar per Chariots of Fire, va compondre i va executar la música amb els seus sintetitzadors, a la qual només s'afegix el saxo tenor del músic de jazz britànic, Dick Morrissey, col·laborador habitual de Vangelis. El paisatge musical de 2019 va ser creat dintre de la manera espacial de Vangelis en la música New age, com en altres àlbums seus.

A pesar de la bona acollida per part del públic i la crítica — nominada en 1983 al premi BAFTA i el Globus d'Or com millor banda sonora original — i la promesa d'un àlbum amb la banda sonora per part de Polydor Records al final dels títols de crèdits, el llançament de l'enregistrament original es va retardar durant més d'una dècada.

Hi ha dues publicacions oficials de la música de Blade Runner. A conseqüència de la manca d'un llançament del disc, la New American Orchestra va gravar una adaptació orquestal en 1982, amb poca semblança a l'original. Alguns corts de la pel·lícula sortirien en 1989 a partir del recopilatorio Themes, però no seria fins a la presentació del Director's Cut de 1992 quan apareixerà una quantitat substancial de la banda sonora. No obstant això, mentre la majoria de les pistes de l'àlbum eren de la pel·lícula, havia unes quantes que Vangelis va compondre, però no van ser finalment utilitzades i algunes noves peces musicals. La majoria no consideraven això com una representació satisfactòria de la banda sonora.

No obstant això, mentre la majoria de les pistes de l'àlbum eren de la pel·lícula, havia unes quantes que Vangelis va compondre, però no van ser finalment utilitzades i algunes noves peces musicals. La majoria no consideraven això com una representació satisfactòria de la banda sonora.

Aquests retards i les pobres reproduccions van generar una quantitat important de bootlegs durant anys. Una d'aquestes cintes pirates va aparèixer el 1982 en les convencions de ciència ficció i va arribar a ser popular a causa del retard de la versió oficial; i al 1993, Off World Music, Ltd. va crear un CD pirata que resultaria més extens que el disc oficial de Vangelis. Un disc de Gongo Records presentava el mateix material, però amb una qualitat de so una mica millor.

Al 2003, altres dos bootlegs van aparèixer, el Esper Edition, precedit per Los Angeles — November 2019. El "Esper Edition" contenia dos discos combinant els temes oficials, el del disc de Gongo i els propis de la pel·lícula. Finalment, "2019" era una compilació, en un sol disc, que consistia en gairebé tots els sons ambientals de la pel·lícula, juntament amb alguns sons del joc de Westwood "Blade Runner".

[edita] Crítica

Blade Runner es va estrenar en 1.290 sales de cinema el 25 de juny de 1982. La data va ser escollida pel productor Alan Ladd, Jr. perquè els seus anteriors grans èxits, Star Wars i Aliïn, van tenir una data similar (el 25 de maig) en 1977 i 1979 respectivament. No obstant això, la recaptació del primer cap de setmana va ser decebedor, amb només USD 6,15 milions. Un important factor d'aquesta mala acollida pel públic va ser la coincidència amb l'estrena d'altra pel·lícula: I. T.: L'extraterrestre, estrenada el 11 de juny, dominant la taquilla en aquest moment.

Els crítics de cinema es van dividir entre els quals opinaven que la història estava subjectada pels efectes especials i que això no era el que l'estudi havia anunciat, mentre que uns altres van aclamar la seva complexitat.

Una crítica generalitzada queia sobre el seu ritme lent;[3]fins a un crític cinematogràfic li va canviar el títol a Blade Crawler[4] (crawler, que s'arrossega). Roger Ebert va elogiar les representacions visuals de Blade Runner, però va trobar escassa la història humana. Ebert pensava que el personatge poc convincent de Tyrell i l'aparent falta de mitjans de seguretat que va permetre a Roy assassinar al seu creador eren certs problemes de trama. També va creure que la relació entri Deckard i Rachael semblava "existir més per a l'argument que per a ells mateixos".[5]

Altres crítics han apuntat no obstant això que els efectes visuals serveixen per a crear un món deshumanitzat on ressalten els elements humans. A més, la relació entri Deckard i Rachael seria essencial per a reafirmar la humanitat d'ambdós.[6] En un episodi posterior del seu programa, Ebert i Gene Siskel van admetre que estaven equivocats en els seus ressenyes inicials, i que ells mateixos consideren la pel·lícula com un clàssic modern.

[edita] Premis i nominacions

Blade Runner ha sigut nominat i ha guanyat premis en nombroses ocasions:

[edita] Premis

Any Premis Categoría - Receptor(s)
1982 Premi de l'Associació de crítics de cinema de Los Ángeles Millor pel·lícula - Jordan Cronenweth
1983 Premis BAFTA Millor pel·lícula - Jordan Cronenweth
Millor disseny de vestuaris - Charles Knode, Michael Kaplan
Direcció d'art - Lawrence G. Paull
1983 Premi Hugo Millor representació dramàtica
1983 Premis del cercle londinenc de crítics de cinema - Premi especial Lawrence G. Paull, Douglas Trumbull, Syd Mead - pels seus concepts visuals

[edita] Nominacions

  • La societat britànica de cineastes: Premi a la millor pel·lícula (1982) – Jordan Cronenweth
  • Fantasporto
    • Premi internacional de cinema fantàstic (1983) - Millor pel·lícula – Ridley Scott
    • Premi internacional de cinema fantàstic (1993) - Millor pel·lícula – Ridley Scott (Director's cut)
  • Globus d'Or: Millor banda sonora original (1983) - Pel·lícula cinematogràfica – Vangelis
  • Premis Saturn (1983)
    • Millor pel·lícula de ciència ficció
    • Millor director – Ridley Scott
    • Millors efectes especials – Douglas Trumbull, Richard Yuricich
    • Millor actor de repartiment – Rutger Hauer
    • Millor llançament en video (1994) – Director's cut

[edita] Influència

Si bé en principi l'audiència nord-americana la va evitar, Blade Runner va arribar a ser popular internacionalment i la hi considera una pel·lícula de culte. El renom l'ha convertit en una referència popular en altres mitjans: Programes televisius com Futurama s'han referit moltíssimes vegades a Blade Runner i altres programes menjo Cutting It i Stargate SG-1 han utilitzat cites de la pel·lícula.

L'actor William Sanderson, qui va interpretar a Sebastian, va posar la veu a un personatge similar en la sèrie d'animació Batman: La sèrie animada. En la pel·lícula d'acció El sisè dia, un psicòleg virtual repeteix la frase que es va utilitzar durant l'escena de la prova Voight-Kampff a Leon. És també notable que les primeres escenes de Blade Runner presentin un primerísimo pla d'un ull humà; unes preses similars es veuen posteriorment en les pel·lícules Dies estranys i Minority Report.

El fosc estil cyberpunk de la pel·lícula i el disseny futurista han servit com patró i inspiració per a successives obres cinematogràfiques i programes televisius, entre els quals podem esmentar a Batman, RoboCop, El cinquè element, Dark Angel i Matrix. També ha tingut gran influència en el animi, exemple d'això són Ghost in the Shell, Akira, Armitage III, Ergo Proxy,Cowboy Bebop i Bubblegum Crisi. Abans de començar a rodar Batman Begins, el director Christopher Nolan va realitzar una exhibició privada de Blade Runner al seu equip de filmació i els va dir: "Així és com anem a fer Batman". Les protosecuelas de Star Wars també han homenatjat a Blade Runner en les seves seqüències d'efectes especials.[7]

"Blade Runner és una pel·lícula única, increïble a cada nivell. És un relat profètic i emotiu que es manté com una de les més originals i intel·ligents pel·lícules de ciència ficció realitzades."Alex Ioshpe

Es creu sovint que Blade Runner va inspirar la novel·la Neuromante de William Gibson.[8] Gibson ha respost en entrevistes que ell ja havia escrit la novel·la quan Blade Runner va ser estrenada, i que realment va ser inspirat pel rerefons de la pel·lícula Aliïn. La pel·lícula marca la introducció del gènere cyberpunk en la cultura popular. Blade Runner continua reflectint tendències i preocupacions, i un nombre creixent de públic la considera com la millor pel·lícula de ciència ficció de tots els temps.[9][10] La pel·lícula va ser seleccionada per a la seva conservació en el Registre nacional de pel·lícules d'Estats Units en 1993 i és utilitzada freqüentment en conferències universitàries. Les seves frases i banda sonora li han convertit en la pel·lícula més citada de el segle XX.[11]

"La pel·lícula de Ridley Scott manté la visió definitiva de la ciència ficció futurista."Steve Biodrowski

Blade Runner també ha servit per a influir al joc de rol del gènere cyperpunk, Shadowrun, el joc d'ordinador System Shock i la sèrie de jocs Syndicate, encara que sens dubte el seu millor referent és el successor del propi System Shock, l'obra coneguda menjo Deus Ex, on s'observa un futur negre caracteritzat per l'ocupació de nanotecnologia, terrorisme, o el també cridat por global empleat pels governs mundials.

[edita] Versions

Existeixen set versions de Blade Runner, encara que només tres són àmpliament conegudes i vistes:

  • El muntatge internacional original de 1982, que contenia més violència gràfica que l'estrenada en Estats Units, i que va aparèixer en VHS i Laserdisc de la Col·lecció Criterion.
  • La versió per als cinemes nord-americans, també coneguda com muntatge domèstic (domestic cut).
  • La versió per a televisió, editant els seus continguts ofensius.
  • Dues versions de treball, mostrades únicament en preestrenos d'audiències i ocasionalment en festivals de cinema; una d'aquestes versions va ser distribuïda en 1991, com un Director's Cut sense l'aprovació de Ridley Scott.
  • L'aprovat Director's Cut de 1992, incitat per l'edició desautoritzada de 1991. Coincidint amb el desè aniversari, es va editar en DVD i es va projectar en cinemes.
  • El muntatge final (The Final Cut) de 2007 i 2008. Coincidint amb el 25è aniversari, es va restaurar, es va editar en DVD i es va projectar en cinemes.

[edita] Versions per a sales

El 1982 les versions nord-americana i europea per a les sales de cinema es van estrenar incloent un final feliç (usant metraje de la pel·lícula de Stanley Kubrick, El resplendor) i una veu en of, afegida a petició dels executius de l'estudi durant postproducció després de realitzar proves d'audiència que indicaven la dificultat de comprendre la pel·lícula. Encara que diverses versions diferents del guió havien inclòs una veu en of, tant Ridley Scott menjo Harrison Ford es mostraven insatisfets del resultat i van intentar no incloure-la en la versió final. S'ha rumoreado que Ford intencionalmente va fer la veu en of de dolenta qualitat amb l'esperança que no fos usada, però recents entrevistes indiquen el contrari.[12]

[edita] Muntatge del Director

El 1990, Warner Bros va permetre breument reproduir en cinemes una còpia de 70 mm de la pel·lícula, anunciant-la com un Director's Cut (Muntatge del Director). No obstant això, Ridley Scott va negar públicament que aquesta versió de la pel·lícula fora el definitiu Director's Cut, argumentant que va ser editada toscament i mancava de la banda sonora de Vangelis para la pel·lícula.

En resposta al descontentament de Scott (i en part a causa del ressorgiment de la popularitat de la pel·lícula a principis dels anys 1990), Warner Bros va decidir editar un definitiu Director's Cut baix l'adreça de Scott que es presentaria en 1992.

Per a això van contractar al restaurador de pel·lícules Michael Arick, que va ser un dels que redescubrieron les edicions originals de Blade Runner i que ja estava realitzant les consultes per a la Warner, per a encapçalar el projecte al costat de Scott. Arick va passar diversos mesos a Londres amb Les Healey, que havia estat l'editor assistent en Blade Runner, procurant compilar una llista dels canvis que Scott havia desitjat fer a la pel·lícula. També va aconseguir una enumeració de suggeriments i adreces del propi director.

Arick va realitzar diversos canvis a la pel·lícula, la majoria d'ells eren canvis d'edició menors, incloent la reinserció de Deckard trobant l'unicorni d'origami de Gaff al vestíbul a prop del seu apartament, al final de la pel·lícula. Tanmateix, tres canvis importants es van realitzar a la pel·lícula donant un gir significatiu al resultat final: l'eliminació de la veu en off de Deckard, la reintroducció de la seqüència d'un son|somni amb un unicorni galopant en un bosc, i el tall del final feliç imposat per l'estudi, incloent alguns efectes visuals que originalment sortien en els crèdits finals.

Les pressions en forma de diners i temps, i l'obligació a Thelma & Louise, van mantenir a Scott apartat de la reedició de la pel·lícula, i encara que finalment estava més content per aquesta versió que les anteriors, ell no se sentia còmode amb ella com definitiu Director's Cut.

[edita] Edició especial per a col·leccionistes

En part com a resultat d'aquestes queixes, Scott va ser convidat de nou a mitjan 2000 per ajudar a realitzar una versió definitiva i final de la pel·lícula, que seria completada a mitjan 2001. Durant el procés, es va crear una nova impressió digital des dels negatius originals, els efectes especials van ser millorats i netejat, i el so remasterizado en Dolby Digital 5.1 Surround. A direrencia del Director's Cut de 1992, Scott va supervisar personalment el nou muntatge mentre es creava.

El DVD de l'edició especial es presentaria per als nadals de 2001, i els rumors|remors apuntaven que seria una set de tres discs incloent el muntatge complet de la versió internacional per a cinemes, el muntatge del Director's Cut de 1992, i la nova versió millorada afegint escenes eliminades, entrevistes amb el repartiment i l'equip, i el documental "On the Edge of Blade Runner".

Tanmateix, Warner Bros va retardar indefinidament el llançament de l'edició especial després de disputes legals que van començar amb els garants de la versió original (en especial, Jerry Perenchio), que havien cedit la propietat de la pel·lícula quan el pressupost de filmació va pujar d'USD 21,5 milions a 28 milions.

Després de diversos anys de disputes, en maig de 2006 va aparèixer la notícia[13] que Warner Bros estava retocant diverses versions de la pel·lícula per poder fer un llançament a finals de l'any, d'acord amb la revista Total Film i el lloc web The Digital Bits. No hi va haver un acord sobre la data de llançament, però es va assenyalar que una versió restaurada del Director's Cut de 1992 apareixeria primer a dos discs, possiblement entre setembre i desembre de 2006. Finalment Warner confirmaria el llançament de Blade Runner: The Final Cut amb motiu del 25è aniversari de l'estrena, tractant-se d'una set en format maletí incloent cinc discs que es posaria en venda el 18 de desembre de 2007, amb les versions anteriorment esmentades i les versions d'estrena a Europa i els Estats Units, així com en format Blu-ray i HD DVD.[14][15] Una nova edició de col·leccionista amb cinc discs, així com un doble disc individual van ser posats en venda a Espanya el 12 de febrer de 2008, així com les versiónes corresponents en Blu-ray i HD DVD. Aquest últim format, com és sabut, va acabar per no imposar-se al seu competidor. Toshiba va decidir deixar de fabricar més reproductors i continuar amb les investigacions per millorar el seu format, el qual va repercutir a posteriori.[16]

[edita] Documentals

On the Edge of Blade Runner (55 min), produït en 2000 per Nobles Gate Ltd. (per a Channel 4), dirigit per Andrew Abbott i escrit per Mark Kermode, seria inclòs en l'Edició especial. Les entrevistes amb l'equip, incloent Ridley Scott donant detalls del procés creatiu i els problemes durant preproducció. Els relats de Paul M. Sammon i Fancher proporcionen la idea original de Philip K. Dick i els orígens de Somien els androides amb ovelles elèctriques?

S'entremesclen les entrevistes al repartiment amb notables excepcions de Harrison Ford i Sean Young. A través d'aquestes entrevistes aconseguim tenir la impressió de quant dificultosa i frustrant va ser la realització del projecte com a resultat d'un director exigent sense aliats i una condicions dures, humides i caloroses; el que afegit a l'atmosfera presionante que tots sentien cada vegada més mentre se sobrepassava|ultrapassava el pressupost. Hi ha també un recorregut d'algunes localitzacions, les més notables com l'edifici Bradbury i el solar de la Warner Bros que era els carrers de Los Angeles de 2019, amb un aspecte molt diferent a la versió de la pel·lícula.

Després d'això, el documental detalla les proves de postproducció en pantalla i les seves edicions i canvis (la veu en off, el final feliç, l'escena eliminada de l'hospital), els efectes especials, la banda sonora de Vangelis, i la relació tensa entre l'equip de rodatge i els inversors; que culminaria acomiadant a Deeley i Scott encara que continuant treballant a la pel·lícula.

També apareix la qüestió sobre si Deckard era replicant o no. Després de ser un "desastre" a la taquilla (una pèrdua financera inicialment) Blade Runner' reneix al mercat de lloguer de video, i en una gran acceptació de la versió original, en el Fairfax Theater de Los Angeles el maig de 1990, impulsa a la Warner a tenir la seva "Director's Cut" de mà de l'arxiver Michael Arick.

Future Shocks (27 min), és un documental de 2003 per a TVOntario (com a part de la seva sèrie Film 101), conté entrevistes amb el productor executiu Bud Yorkin, Syd Mead, el repartiment al costat de Sean Young, però, de nou, sense Harrison Ford. Hi ha un extens comentari per l'autor de ciència-ficció Robert J. Sawyer i crítics de cinema com|com a enfocaments sobre els temes, l'impacte visual i la influència de la pel·lícula. Olmos parla sobre la participació de Ford i les experiències personals durant la filmació amb Young, Walsh, Cassidy i Sanderson. També relata una anècdota quan els membres de l'equip van crear samarretes amb fotogrames de Ridley Scott. Les versions de la pel·lícula són criticades i es discuteix com d'aproximat està el futur predit a Blade Runner'.

[edita] La novel·la

Philip K. Dick autor de la novel·la.
Philip K. Dick autor de la novel·la.
Article principal: Somien els androides amb ovelles elèctriques?

El guió original de Hampton Fancher estava basat lliurement a la novel·la de Philip K. Dick. Tanmateix, el guió de Fancher s'enfocava més en els problemes de l'entorn i menys sobre les qüestions d'humanitat i fe, que era la part central de la novel·la. Quan Ridley Scott es va unir a la pel·lícula, desitjava realitzar canvis al guió ja escrit, i finalment, va contractar a David Peoples per realitzar els canvis després que Fancher es negués.

El títol de la pel·lícula també va canviar diverses vegades durant el procés d'escriure el guió, es cridava "Dangerous Days" (Dies perillosos) en l'última prova de Fancher, però es va rebatejar Blade Runner, títol prestat (amb permís) d'una novel·la de ciència-ficció de William S. Burroughs, Blade Runner: A Movie.

Com a resultat de les diferències del guió de Fancher amb la novel·la, les nombroses reescriptures abans i durant el rodatge i que Ridley Scott no havia llegit completament l'obra de Dick, la pel·lícula s'apartava perceptiblement de la seva inspiració original. Els canvis han impulsat molts crítics i seguidors a considerar ambdós com a treballs independents; malgrat el fet que la novel·la fos reimpresa amb el títol de Blade Runner' per ajudar a augmentar els guanys.

Alguns dels temes a la novel·la s'han reduït al mínim o han estat eliminats completament, incloent la fertilitat de la població, la religió, els mitjans de comunicació, la incertesa sobre si Deckard és humà, les mascotes reals i sintètiques, i les emocions.

Els productors de la pel·lícula van acordar una projecció d'alguns fragments rodats per a Philip K. Dick poc abans de la seva mort a començaments de 1982. Malgrat el fet que la pel·lícula diferia significativament del seu llibre i el ben conegut escepticisme de Dick sobre Hollywood, aquest es va entusiasmar bastant amb la pel·lícula. Dick va predir que: " [Blade Runner] canviarà la manera de veure les pel·lícules".

[edita] Continuacions

Hi ha tres novel·les oficials i autoritzades de Blade Runner, escrites per l'amic de Philip K. Dick, K. W. Jeter, que continuen la història de Rick Deckard i intenten resoldre les diferències entre Blade Runner' i Somien els androides amb ovelles elèctriques?. Tanmateix, la primera de novel·la de la trilogia conté nombroses inconsistències amb la pel·lícula, incloent la resurrecció d'un personatge mort i una completa modificació de la naturalesa d'un altre. El resultat final sembla més un univers alternatiu que una seqüela directa.

  • Blade Runner 2: The Edge of Human (1995)
  • Blade Runner 3: Replicant Night (1996)
  • Blade Runner 4: Eye and Talon (2000)

David Peoples ha dit que en el guió de Soldier (1998) va intentar crear una "continuació indirecta" de Blade Runner. Ambdues pel·lícules prenen lloc en el mateix univers, el que és evident pel fet que els autos|actes voladors de Blade Runner' apareixen com a part de l'escenografia de Soldier'. Tanmateix, Soldier' és una seqüela no oficial, ja que mai no ha estat formalment aprovada per la societat que manté els drets de Blade Runner'.

Encara que no hi ha una seqüela oficial de Blade Runner', molts seguidors de la pel·lícula han observant certa semblança amb la sèrie de televisió Total Recall 2070. Molts la consideren com una seqüela de Blade Runner', o que almenys pren lloc en el mateix univers. La sèrie està inspirada a la novel·la que va inspirar Blade Runner' i el relat curt que va inspirar Repte Total, ambdós obra de Philip K. Dick.

Una altra seqüela és la producció de 2003, Natural City, subtitulada com A Korean Blade Runner. Ambientada el 2080, els clons humans amb intel·ligència artificial reemplacen la mà d'obra en Natural City. Els clons tenen data de caducitat però alguns d'ells no volen acceptar el fet de ser reciclats. R un membre de les forces MP s'enamora de Ria, una clon a punt d'expirar... L'argument té algunes similituds amb Blade Runner, així com part dels escenaris, amb cotxes voladors com|com a els spinners i un cert ambient i il·luminació semblants, fins i tot amb pluja permanent. El dirigible de Blade Runner aquí es presenta com una enorme nau anunciant un viatge al lúdic planteja Koyo. Evidentment la part oriental tan apreciada per Ridley Scott en aquesta ocasió està omnipresent sense més ni més. L'escena amb Deckard demanant fideus en una parada de dinars al carrer també apareix com una picada d'ull a la pel·lícula. La música, molt malenconiosa, no pot ser comparada amb l'obra de Vangelis, encara que s'ajusta al clima que es pretén aconseguir.

[edita] Videojocs i còmics

Hi ha dos videojocs per a ordinador basats en la pel·lícula, un per a Commodore 64 i ZX Spectrum per CRL Group PLC (1985), i un altre com aventura d'acció per Westwood Studios (1997). Aquest últim joc presenta nous personatges i històries alternatives basades en el món de Blade Runner, junt amb les veus d'alguns originals en el repartiment de la pel·lícula. Un prototip de joc de taula també va ser creat a Califòrnia (1982), amb normes semblants a l'Scotland Yard.

El videojoc de Konami, Snatcher té moltes influències de Blade Runner, que és recollit amb detall a nombroses pàgines web.[17]

Archie Goodwin va escriure el guió de la interpretació per a còmic, A Marvel Comic Super Special: Blade Runner publicat el setembre de 1982. Amb coberta de Jim Steranko, l'adaptació de 45 pàgines va ser il·lustrada per l'equip de Al Williamson, Carlos Garzon, Dan Green i Ralph Reese. Una paròdia anomenada "Blade Blummer" per Crazy Comics també va ser creada.[18]

[edita] Referències culturals

  • El teatre situat davant de la casa de J.F. Sebastian estrena l'obra: "If you sent this information in, can you contact me again? " que va ser escrita per la dona de Ridley Scott.
  • Les figures de paper de Gaff tenen un significat:
    • Gallina - El temor de Deckard d'acceptar la missió.
    • Home amb erecció - Excitació per investigar / desig per Rachel.
    • Unicorni - Ser fantàstic, però no real: Rachel.
  • L'escena final de la pel·lícula és del film 'La resplendor' '. En la versió amb final feliç.
  • La peça que interpreta al piano Rachel és: Concerto en D major per a guitarra, corda i contínu, de Antonio Vivaldi.
  • La veu del tema 'Tals of the Future' ' de la banda sonora oficial és de Demis Roussos.

[edita] Bibliografia

  • Bukatman, Scott (1997). Blade Runner. BFI Modern Classics. ISBN 0851706231
  • Cain, Christine (1998). Blade Runner Al Límite. ¡Vive la aventura hasta el final! Libro oficial de pistas. Anaya Multimedia. ISBN 8441505233
  • — (1997). Blade Runner Official Strategy Guide. BradyGames Strategy Guides. ISBN 1566867282
  • Campos, Juan (1998). Blade Runner. Cine Negro Futurista. ISBN 84-89240-47-7
  • Coco, Donna (1997). Creating Humans for Games. Artículo en Computer Graphics World, Vol 20, número 10, Octubre 1997. ISBN 074470782939-10
  • Davis, Mike (2001). Control urbano: la ecología del miedo. Virus Editorial. ISBN 84-88455-89-5
  • Davies, Mike (2006). Au-delà de Blade Runner. Los Angeles et l'imagination du désastre. Èditions Allia. ISBN 9782844852045
  • De Kantzow, Megan (2001). HSC English Study Guide. Brave New World and Blade Runner The Director's Cut. Pascal Press. ISBN 1-74020-134-5
  • De Lucas, Javier (2002). Blade Runner. El Derecho, Guardían de la Diferencia. Tirant lo Blanch. ISBN 84-8442-724-2
  • De Miguel, Agustí (1998). Harrison Ford. Cinemanía 6. Edimat Libros. ISBN 8495002671
  • Dick, Philip K. (1976). Blade Runner. J'ai Lu. ISBN 2290314943
  • — (2002). Blade Runner. Wilhem Heyne Verlag. ISBN 9783453217287
  • — (2001). Do androids dream of electric sheep?. Gollancz. ISBN 1857988132
  • — (2000). Do androids dream of electric sheep?. Oxford University Press. ISBN 0194230635
  • — (2008). Blade Runner. ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, traducción César Terrón. Colección Pocket, Diamante y Nebulae. Barcelona: Editorial Edhasa. ISBN 9788435015950 / ISBN 9788435034777 / ISBN 9788435020909
  • — (1989). Blade Runner. Els androides somien xais elèctrics?. Proa. ISBN 8484372839
  • Evans, Chris (1984). The guide to fantasy art techniques. Martyn Dean. ISBN 0905895525
  • Gruzinski, Serge (1990). La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a Blade Runner (1492-2019). Fondo de Cultura Económica. ISBN 9681644468
  • Hauer, Rutger (2007). All those moments. Harper Collins. ISBN 978-0-06-113389-3
  • Iglesias Simón, Pablo (2005). “Aproximaciones a un análisis sonoro del discurso cinematográfico: Blade Runner de Ridley Scott”, Área Abierta Nº 11. ISSN 4891-2482.
  • Jenkins, Garry (1998). Harrison Ford. Imperfect Hero. Replica Books. ISBN 0735100896
  • Jetter, K.W. (1995). Blade Runner 2. El límite de lo humano. Martínez Roca. ISBN 8427022808
  • — (1995). Blade Runner 2. The Edge of Human. Bantam. ISBN 0553099795
  • — (1996). Blade Runner 3. La noche de los replicantes. Martínez Roca. ISBN 8427023073
  • — (1996). Blade Runner 3. Replicant night. Bantam. ISBN 0553099833
  • — (2000). Blade Runner 4. Eye and Talon. Orion Books. ISBN 0575068655
  • Latorre, José María (1994). Blade Runner. Amarcord. Libros Dirigido. ISBN 84-87270-09-3
  • Martin, Les (1982). Blade Runner. A Story of the Future. Random House. ISBN 394853032
  • Marzal Felici, José Javier y Rubio Marco, Salvador (1999). Guía para ver Blade Runner. ISBN 84-7642-566-X
  • Mead, Syd (1996). Oblagon. Oblagon Inc. ISBN 4062015250
  • — (2001). Sentury. Oblagon Inc. ISBN 0929463099
  • Perea, Juan Miguel (1992). Ridley Scott. Ediciones JC. ISBN 84-85741-74-9
  • Pérez Rasetti, Carlos (1997). Epistemología para vigilantes. A propósito de Blade Runner. Ediciones Episteme SL. ISBN 8489447624
  • Prieto, Miguel Ángel (2005). Blade Runner. Colección Making of. T&B Editores. ISBN 84-95602-81-4
  • Redmon, Sean (2003). Studying Blade Runner. Auteur Publishing. ISBN 1903663245
  • Roberts, Nick y otros (1997). Prima's Unauthorized Guide to Blade Runner. Prima Publishing. ISBN 0761513035
  • Sammon, Paul M. (1982). Blade Runner. Artículo en Cinefatastique, Vol 12 Número 5 y 6 (número doble)
  • — (2005). Cómo se hizo Blade Runner. Futuro en negro. Alberto Santos Editor. ISBN 8495070324
  • — (1996). Future Noir. The Making of Blade Runner. Harper Prism. ISBN 0061053147
  • — (1993). Seven versions of Blade Runner. Artículo en Video Watchdog, número 20, Nov/Dic 1993. ISBN 742401615901-11
  • Scroggy, David. (1982) Blade Runner Sketchbook. Blue Dolphin. ISBN 0943128021
  • — (1982). The Blade Runner Portfolio. Blue Dolphin. ISBN 094312803X
  • — (1982). The Illustrated Blade Runner. Blue Dolphin. ISBN 0943128013
  • Shay, Don (2003). Blade Runner: The Inside Story. Cinefex. ISBN 1840232102
  • Struzan, Drew (2004). Oeuvre. Dreamwave Productions. ISBN 0-9732786-7-6
  • VV.AA. (2001). A Student's Guide To Blade Runner. Wizard Books. ISBN 1876367946
  • — (1996). Blade Runner. ISBN 84-8310-504-7
  • — (1982). Blade Runner. American Cinematographer, Julio 1982
  • — (1988). Blade Runner. AA.VV.. Cuadernos ínfimos. Tusquets. ISBN 8483105047
  • — (1982). Blade Runner Souvenir Magazine. ISBN 07189649107-01
  • — (1991). Retrofitting Blade Runner. Popular Press. ISBN 0879725109
  • — (2002). Ridley Scott. Blade Runner. Paidós Películas. ISBN 8449312108
  • — (1999). Spinner Dokuhon Final. TVC-Publishing.
  • — (2005). The Blade Runner Experience. Wallflower. ISBN 1904764304

[edita] Referències

  1. Jenkins, Mary. (1997) The Dystopian World of Blade Runner: An Ecofeminist Perspective
  2. Kerman, Judith. (1991) Retrofitting Blade Runner: Issues in Ridley Scott's "Blade Runner" and Philip K. Dick's "Do Android's Dream of Electric Sheep?" ISBN 0-87972-510-9
  3. Hicks, Chris. (1992) DeseretNews.com – Review of Blade Runner
  4. Flynn, John. (2003) Towson.edu – Blade Runner Retrospective
  5. Ebert, Roger. (1992) RogerEbert.com – Review of Blade Runner
  6. Rutledge, Sean M. (2000) CandidCritic.com – Review of Blade Runner
  7. Brinkley, Aaron. Gunn, R. (2002) The Blade Runner / Star Wars References
  8. Mariman, Lukas. (2000) BR FAQ: Influence
  9. Jha, Alok. Rogers, S. Rutherford, A. (2004) The Guardian – Our expert panel votes for the top 10 sci-fi films
  10. Netrunner. (2005) BRmovie.com – Top 100s and Reviews
  11. Cigéhn, Peter. (2004) Sloth.org – The Top 1118 Sample Sources
  12. IMDB. (2005) Trivia for Blade Runner
  13. Variety, Marathon 'Runner'
  14. Blade Runner (Ultimate Collector's Ed.) (Blu-ray)
  15. Blade Runner (Ultimate Collector's Ed.) (HD DVD)
  16. 19 febrero 2008
  17. KoKee. (2001) Blade Runner & Snatcher
  18. Kupperberg, Paul & Camp, Bob. (1982) BladeZone.com – Crazy: Blade Runner Parody

[edita] Enllaços externs

Wikiquote A Viquidites hi ha frases fetes, frases cèlebres i proverbis relatius a Blade Runner